民間剪紙藝術中的生命符號

摘要：中國傳統紋樣的文化積淀比較深厚，是人類進入文明社會的智慧創造。通過對民間剪紙藝術內涵的研究，明確了自己的設計思路，運用多種研究方法，整理提煉剪紙藝術中生命符號，并深入領悟到其中的文化內涵。由初步到最后的設計過程，不斷的明確設計主題，以及對生命符號延伸的設計。更深層次的對生命含義的理解，把含義符號化，用較為特色的表現形式進行設計制作。

關鍵詞：民間剪紙；生命符號；提煉；設計

1選題背景和必要性

中國傳統紋樣的文化積淀比較深厚，它是人類進入文明社會的智慧創造。各種紋樣大多是在原始社會時期，人們對生產生活等方面的美化所形成的，這是人們審美理想在生活實用中得到體現，從而進一步促使人類文明文化的提高和發展。現在設計中，很多紋樣都有著其所表達的寓意和內涵，由于遠古時期人們對生命繁衍的崇拜和對生活的渴望，所以從中就有很多體現生命內涵的符號。就像黑格爾說：“東方所強調和崇敬的往往是自然界普遍的生命力，不是思想意識的精神性和威力，而是生殖方面的創造力。”[1]不同時期、不同地域文化的差異，反映符號紋樣在情感語言文化方面具有各自不同的內涵和外延，但都體現著藝術文化與審美文化的集中統一，體現著文化的不同。“是作者在現實情境中將符號語言與他本人的觀念情感相關聯構成的。”[2]因此，生命視覺符號具有區域性和標志性的特性，并作為文化見證和信息傳達媒體，展示了人類文化發展的歷史脈絡和文化精神，構成人類文明進步的確證。正如靳之林在書中所說：“人類一要生存，二要繁衍，生命意識與繁衍意識是人類的基本文化意識，也是民間美術的基本文化內涵。”[3]

對有關生命符號的研究，要從民間剪紙的紋樣進行深入挖掘。對民間剪紙藝術要有所了解，因為民間剪紙藝術歷史悠久，與人們的生產生活密切相關，民間剪紙是依附于民俗觀念和民間活動的民間藝術。“勞動者藝術家特殊的認識、思維方式，與完整圓滿、對稱偶數、碩大為美的原始審美理想相得益彰，產生出重于表意的造型規律和自由靈活的表現手法，使民間剪紙藝術的特色與眾不同、獨具一格。”[4]勞動人民把已被普遍認同的符號、形象轉化為剪紙藝術中，剪紙藝術遵循中國民間美術觀物取象的符號特征。生命意識與繁衍意識是人類的基本意識，它構成了人類各民族文化的基礎。生命符號的研究，還要對彩陶的紋樣進行了解，因為彩陶是新石器時代的一種原始陶器，縱觀彩陶紋樣的發展脈絡，半坡時期的寫實紋樣多是對自然景物、生物的率真模仿，彩陶紋樣顯示了古人如何通過圖形符號詮釋生活和表達思想感情，這些圖案延續了幾千年，從而得知彩陶紋樣與后世中國傳統藝術有著潛移默化、一脈相承的淵源關系。經此研究，可以挖掘更多中國傳統的符號紋樣，將其運用在設計中，一是對傳統民族文化的繼承和發揚，二是可以提升設計的內涵，不僅能提煉傳統符號，還可深入研究符號紋樣與生命的聯系。“所謂生命意識是人類創造生命、孕育生命、延續生命、關注生命的思想意識，它是人類最原始、最基本的意識之一。中國民間文化的主體精神，就是生命意識。”[5]對生命的內涵進行了解，領悟這些底蘊豐厚的文化，加以錘煉和升華，有利于設計中視覺及內涵上的提升。

2設計思路、研究方向與表現過程

（1）設計思路。對生命符號的研究為什么要從民間剪紙藝術著手研究，是因為民間剪紙藝術起源于民間，其民間藝人大多是勞動人民，他們對生命和生殖繁衍有著較強的崇拜，將其心中的渴望和希望都表現在剪紙中，更能表達生命符號的內涵。“民間藝術是民族文化的活化石”。[6]民間剪紙中符號的研究，從中提煉出生命含義的符號，將其運用到設計中，結合有關生命含義的中國傳統紋樣，進行再設計，可以使創新設計的符號更加有意義，提煉剪紙中的特色符號，設計出具有現代感而不失民族韻味的符號，在整個設計過程中，主要突出生命符號的發展和寓意。（2）研究方法。在研究方法中，首先要廣泛的收集相關的資料，明確所要研究的對象。其次，對收集資料的整理，將圖案符號進行分類。最后，了解各種傳統符號紋樣所體現的生命含義，加以提煉，進行符號紋樣的再設計，并給予深刻的內涵意義。研究方法采用網絡收集以及閱讀圖書的方式進行資料整理，還要走訪較近的剪紙藝人，向其請教民間剪紙的符號含義。

3設計內容與表現形式

通過對民間剪紙藝術的研究學習，得知了剪紙中包含的深厚的生命含義，因此想深入把生命符號延伸下去，結合中國傳統紋樣，進行設計。從而發揚剪紙的藝術，使其長盛不衰，對傳統文化的傳承與創新。只有充分領悟剪紙文化、掌握剪紙藝術的造型規律與象征意蘊，才能更好的進行設計。（1）展示臺布設計。民間剪紙資料的學習，發現其剪紙紋樣有一種縱向的發展，都是由基本的紋樣演變并結合生活中各種具象實物進行結合。所以，在設計中，為了體現出這點，就此設計一副符號的演變結合圖案，體現出生命的繁衍以及生生不息的輪回，將圖案結合天然的布料，運用傳統紡織工藝絲網印刷，體現出自然純樸的感覺。在色彩上選擇單色印刷，這樣可更好的體現出剪紙中圖與底的關系，及設計中正負形的體現。（2）懸掛剪紙設計。為了在設計展示中，能有一定的設計互動，因為設計最終都是要服務于受眾，要讓觀眾親身感受設計的內涵，不僅從視覺上，還要從觸覺上更直觀的感受到，因此選擇剪紙懸掛的方式，使觀眾能更好的觸碰到剪紙。在資料研究整理中，發現剪紙的弊端就是不易于保存，為了避免這個弊端，在懸掛剪紙設計中，采用硬度較好的材料，更易于保存，使其不僅可粘貼，還可以作為擺設工藝品。為了展示中有一定的空間層次感和透視感，在顏色及制作中選擇紅色鏤空設計。（如圖1）

（3）燈箱設計。平面設計大多是二維的設計，為了有立體的效果，形成更好的展示氛圍，因此選擇了燈箱的設計，將設計的圖案符號運用到燈箱中。燈箱設計采用較輕的材料，在材料上要進一步斟酌嘗試選擇。形式以鏤空的表現，更能凸顯出立體的空間感。在燈箱設計上，為了更好的體現立體感，因此選擇的符號以云紋、水紋為主，這種符號較為簡約流暢，可體現生命中簡單、直白的含義。以紅色為主，更能凸顯出民間剪紙在燈光下的氣氛。

4小結

本文對民間剪紙中生命符號的設計運用分析，得知剪紙藝術符號象征源于對生命生殖繁衍的崇拜，了解傳統剪紙藝術的文化價值及其有著積極的借鑒意義。對民間剪紙藝術的資料研究，不僅收集了大量的圖案，進行設計，而且更深層次的理解了生命的含義，經過幾千年符號紋樣的發展延伸，讓我感嘆中國傳統文化的博大精深。在今后的學習中，會更重視對歷史文化的學習與研究。

參考文獻：

[1] 黑格爾..美學[M]. 朱光潛，譯.商務印書館，1981.

[2] 呂品田.中國民間美術觀念[M].湖南美術出版社，2007.

[3] 靳之林.中國民間美術[M].五洲傳播出版社，2004.

[4] 呂勝中.中國民間剪紙（上卷）[M].湖南美術出版社，1994.

[5] 宋長宏.騏驥馳騁[M].社會科學文獻出版社，1998.

[6] 張道.中國民間剪紙介紹與欣賞[M].金陵書畫社，1980.

作者簡介：畢琪（1989—），女，黑龍江人，學生，四川師范大學美術學院平面設計專業。