摘要：我國的歷史源遠流長，在歷史的長河中，不斷涌現出各式各樣的藝術作品，其中最具代表性的工藝品漆器可謂是上乘之作。它的出現對日后的生活，產生了巨大的影響，本文從漆器的種類、顏色、造型等方面分析了漆器的藝術之美，它同時也對當代裝飾藝術設計產生了深遠的影響。

關鍵詞：漆器；藝術；裝飾；設計

0引言

中國是全世界的漆器大國，其生產的歷史超過6500年。作為中國在工藝領域的一個杰作及古代人類生活的歷史見證，盡管它逐漸淡化出人們的生活，但確是一種值得人們永久保存的工藝品及古代人民聰明智慧的見證。

1楚漆器的出現與發展

楚漆器作為工藝品，其產生有兩方面的原因：物質和文化。前者決定了漆器的數量和水平，后者決定了漆器的質量和風格。就地理條件而言，楚國地處長江中游，氣候適宜，制造漆器的優良木材得到良好的生長條件；而南北通衢之地的優越地理位置，使物資交換十分頻繁，極大的促進了各種手工業的交流與發展。戰國時期是我國漆器工藝的第一個繁榮期，由于激烈的社會變革引發的倫理意識和審美觀念的變化，使得這一時期的漆器工藝得以迅速發展。此時期的楚國是使用漆器最為發達的地區，從考古材料來看，只要是戰國時期的墓葬（無論是貴族還是平民）都出有漆器，且都是成套成組出現。其色彩可謂燦若星辰，做工可謂巧奪天工。著名的史學專家張正明先生在《楚文化史》中說：“北方的中原文化，雄渾如觸砥柱而下的黃河；南方的楚文化，清奇如穿三峽而出的長江。”作為：“清奇”的楚文化，其“清”可謂之藝術的浪漫之清雅，其“奇”應為神秘和博大。這里的清奇很大程度上指的就是楚國漆器所表現出的藝術特征。

2楚漆器的造型

漆器是由漆和胎骨構成的，將漆涂在不同材質制作的胎骨上，并在表面繪出紋樣進行裝飾。楚漆器是雕塑和漆繪在一起結合的產物，楚人對于漆器的審美觀念和藝術品位主要體現在胎骨的造型，漆繪的圖案和色彩的運用上。就立體造型而言，漆器的造型取決于胎骨的造型，在對立體造型的胎骨外表進行漆的涂飾之后，漆器的立體造型就產生了。在立體造型中，大多與自然緊密相關，融合自然萬物中生物的形態于漆器造型之中，寓抽象于具象之中。楚國漆器的胎體大都為木胎，有卷木成型、鏇木成型、雕刻、拼貼等制作手法，不同的制作手法形成了不同的器具造型和功能。如漆杯、漆盒、漆幾等。在楚國木胎漆器的制作中，最富于藝術特色當屬那些采用透雕、圓雕以及浮雕工藝加工成型或再進行的拼合的器物，如江陵望山楚墓出土的，底座兩端著地，中心如橋，上承玲瓏剔透的矮屏，通過透雕和浮雕相結合的手法，巧妙的再現了鳳鳥、鹿、蛙、蛇、蟒等相互爭斗的動物交織成一幅在大自然中生存競爭的生動畫面，惟妙惟肖。楚人信仰神靈，他們是相信天地萬物皆有神存在的泛神論者，因而神靈也成為他們造型藝術表現的主要對象。

3楚漆器的種類及色彩

楚國漆器的種類非常豐富，可達到六、七十種，包括當時的生活用品：盒、盤、奩、壺、杯、筷子、梳等；家具類有幾、案、臥床等；文書工具類有文具盒、毛筆等；樂器有鼓、虎座鳥架懸鼓、鳥鼓架、鹿鼓等；喪葬用品有鎮墓獸、羽人、虎座飛鳥、棺等；兵器有劍及一些附件物品，涉及到生活的方方面面。

楚國漆器的色彩非常簡單，基本色彩只有紅、黑二色。據學者解釋崇尚這二種色彩的原因，是由于楚人崇鳳，楚俗尚赤。崇鳳，因為楚人以為鳳是其先祖祝融的化身；尚赤，也與楚人先祖祝融是周朝“燔燎”，所謂“燔燎”就是祭天時主管火的官。所以楚人崇尚紅色。楚人在紅與黑二種基本色調基礎上再敷陳五彩即紅、黑、黃、褐、藍、綠形成五彩。將這些顏色交匯融合，做出一件件鮮艷無比有藝術品。

4楚漆器對現代裝飾設計的影響

楚漆器裝飾紋樣形式抽象、形念多樣、色彩豐富，充分體現了楚漢人對藝術的追求，帶給我們獨特的視覺享受。變形是有意將客觀事物的形態和空間作不同程度的改變，利用天馬行空的想象力把一些事物的特有特征，進行總結、濃縮、提煉、夸張、抽象的展現出來。為紋樣造型注入了新的生命力，使紋樣的思想內涵更為飽滿，這樣的變形也為大眾提供了更為寬廣的想象空間，滿足了審美觀與追求變化的求新愿望。其裝飾紋樣運用“打散構成”的方式，將紋飾進行重構排列，使紋樣有著淳樸厚重的感覺。楚漆器裝飾紋樣中不僅有對人物、鳥禽、樹木花草、車馬等對象的直接描摹，也將神靈異獸等虛擬物種通過抽象的方法，借用具體對象進行概括變形、再加以制作。這些紋飾是通過打散重構、抽象夸張、變形的手法將圖案符號化。這種紋飾造型手法分為兩種：一種是將自然界的動植物對象進行分解、組合，組成一新的形象；另一種是摘取現實生活中物種有代表性的特征，將這些特征抽離分解出來，再通過重復、夸張等構成方式，達到主題想要表現的藝術效果。楚漆器裝飾紋樣多用象征手法，借用眼前之物，寄托深遠之意。這是楚人聰明才智的充分體現。楚裝飾紋樣不但繼承了前朝的藝術精華，還對紋樣有了新的認識與創新，開始形成自己獨特的審美體系?！爸挥忻褡宓?，才是世界的”所以現在的設計師不但要具有豐富的想象力，也要突破思維上的局限，進行發散思維的培養。楚裝飾紋樣的造型特征提供給我們一個很好的方向，紋飾將一些不同的元素進行打散重構，組合成新的紋樣。這就要求我們用不同的角度對事物進行觀察和思考，突破思維局限，賦予事物新的內涵。楚裝飾紋樣造型簡約，將人物、動植物等形態進行符號化的表現。通過分解重構、夸張變形的手法使特征明顯，主題清晰，體現了楚人浪漫的審美意識。現代設計需要的就是這種積極向上，無拘無束的想象力。楚裝飾紋樣大膽的色彩運用是值得我們借鑒的。總之，我國的藝術設計是基于民族傳統藝術之上，傳統藝術是數字媒體藝術的立足之本。在現代設計中應發掘我國傳統紋樣的精髓，從中吸取養分，創作出具有中國特色的現代作品，更好的繼承和弘揚中國傳統紋樣的文化內涵和個性。

藝術性和觀賞性極強的楚國漆器用品和工藝品，以及具有神秘意味和濃厚楚巫文化色彩的祭祀用品，構成了楚漆器的應用。楚人在進行裝飾紋樣的描繪時，以器形作為裝飾的依托，將紋樣形態依附與器形的體面關系，并隨著體面的起伏轉折行進描繪，與器身形成有機整體，疏密有致，虛實得體，裝飾意味濃厚。器身的靜止狀態與為之裝飾的動感紋樣形成相輔相成的關系，寓靜于動，寓動于靜。整體造型表現出抽象的構成意識，靈動怪異的裝飾紋樣與原始單純的器形形成鮮明對比?；孟肱c真實交織，抽象與具象并用，表現了楚人的智慧和才華。立體造型和裝飾紋樣形式的多樣，具象中的抽象，內涵的賦予，共同顯示了楚漆器的獨特魅力。

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