王興國的書藝

王興國 1969年生，四川南部縣人，首都師范大學書法藝術碩士，重慶市首批宣傳文化“五個一批人才”（2007年）并獲“重慶直轄十周年青年文化人才表彰”，中國書法家協會會員，原重慶市書法家協會理事及教育委員，萬州區書協副主席。現為成都大學美術學院教授，繪畫系主任。

王興國的學書道路，始于臨寫趙孟頫、顏真卿。趙字與顏字，二者迥殊：趙字的清俊秀逸與顏字的寬博雄強，形成審美風格上的強烈對比。有意思的是，興國后來又臨寫漢隸《曹全碑》《張遷碑》，二碑亦備異：《曹全碑》的秀麗典雅與《張遷碑》的沉著樸厚，亦構成美學品格的背反共存。興國兼收并蓄，受益匪淺。由是，我聯想到學書的途徑與習藝的奧秘。只有一開始就同時學習不同風格的書藝，出入多境之間，潛淵探珠，攀崖采芝，才能開闊眼界，增長識見，而且還能于對比鉆研、換位實踐中，習得并掌握不同風格的構成機理及其表現手段。這種方法雖然不是興國的獨創，但他無疑是這種方法的受惠者。

興國書藝道路的另一著力點是上下求索，跋涉于書學全程。他尋著漢隸的軌跡，精心揣摩。從吳昌碩石鼓文，上溯到商周金甲文，一步一個腳印，辛苦而勞乏，但收獲卻頗為豐贍。向來的大書家，其成就固然大多在一兩種書體領域，然而向來的大書家卻大多有過縱覽書學全景，刻意嘗試各種書體創作的經歷。我想，無論是順向還是逆向探索文字發展演化的全程，是一個書家藝術生命中永無止境的朝圣。這不僅僅是一個知識與技法培育與積淀的過程，更是一種精神的陶冶和心靈的升華歷程。興國一旦進入大篆金文領域后，就為其藝術魅力所折服，甚至到了癡迷的地步。他臨寫《毛公鼎》，十年不輟。所謂積紙盈室，退筆如山。

興國對篆書情有獨鐘，他的篆書作品也得到了書界的肯定。篆書，對于書者是一個美麗的誘惑。王澍《論書媵語》云：“篆書有三要：一曰圓。二曰瘦，三曰參差。圓乃勁，瘦乃腴，參差乃整齊。三者失其一，奴書耳。”此言甚為精到，揭示了篆書的字形、筆畫、結體與其相對應的審美范疇之間的辯證關系。倘若學篆未諦，食古不化，弊病也出于此：因其圓而滑，因其瘦而弱，因其參差而凌亂（亦有因其整齊而板滯者）。所幸的是，興國悟性既強，立意頗高，加之下了大功夫鉆研書學理論，積年累月臨帖苦練，遂能得其真昧，胸有成竹，得心應手，超越凡俗。他在《臨趙之謙四條屏》的跋語中說：“余素好篆書，曾于金文《毛公鼎》《散氏盤》《虢季子白盤》《頌鼎》諸家用功，后游弋清季鄧石如、趙之謙、徐三庚并吳昌碩、楊沂孫等。諸家各有短長。大篆厚重雄強有余而秀美不足；小篆秀雅靈動有余而壯美不足。趙之謙書則兼二美，為余所獨愛耳，故用功甚多。”這段話既描述了他學篆的經歷，也道出了他在對各家書風的比較取舍之間所獲得的啟迪與滋養。

興國聰穎，常能從意想不到的角度突破習見的藩籬。黃庭堅的《西山碑》是其晚年的代表作，曾被曾國藩贊為“海內存世，黃書第一”。從未見過有人于臨摹之外自書此碑，那不啻班門弄斧。而興國卻別出心裁，以大篆書之，可謂有膽有識。觀其書，古樸淳厚，道勁凝重，卻又姿態百出，天真動人。興國此舉充滿挑戰精神，既是對山谷書學遺產的繼承，亦是對傳統審美定勢的顛覆。

字如其人。眉清目秀的興國，書風也標舉一個“清”字。他說“所謂‘清’，應該是風格的清癯、清秀、雅致、清爽。”他又說：“我在書法審美取向上是比較傾向于這一方向的。盡管作為書法教師，對古今各種書法流派與風格特點應該了如指掌，也接觸和臨寫過各種風格的碑與帖，但從我的潛意識及天生情感來說，我還是喜歡‘清美’這一路風格。”熟悉了解興國其人者，對此深以為然，可謂人品字格如一，性情書風同構。但我仍想在其對“清”的闡釋中加上一個詞：“清健”。米芾《續書評》云：“僧智永書氣骨清健，大小相雜，如十四五貴胄褊性，方循繩墨，忽越規矩。……柳公權書如深山道士，修養已成，神氣清健，無一點塵俗。”（《書畫匯考》卷二）宋仲溫《手錄書法》云：“虞世南書剛而能柔，卻任自然，其清健皆可人意，如山林之士，外夫塵俗，抱琴獨詠。”（同上）吳海聞《過齋集》云：“藍仲晦書《三體干文》，清健雅麗，沉著痛快，篆得古意，草隸無一脫法，無一敗筆。”（《佩文齋書畫譜》卷三十九）可見“清健”之風為古人所推崇。“清健”亦屬“清”之審美范疇，但它于“清”之外，強調力、勁、剛、韌。這實際上是傳統的“剛柔兼濟”“陰陽互補”理念的一種體現。興國之字，清秀如處子，俊美如玉樹，稍感不足者，就是這個“健”字了。當然，隨著年歲的增長，歷練的加深，自然會日趨老道，但我愿其健而不老，人生難得的是正當年華，書藝唯恐失去的是創造活力。

20多年前，吾師徐無聞先生曾手書一詩賜我：“生才容易成才難，巖間青松抗歲寒。蒲柳如余何足畏，羨君勤敏正中年。”現在，我把這首詩轉贈興國，以表代代學人薪火相傳、殷殷相期的心意。