光影流彩間的狐步舞

羅一蘭

羅一蘭，原名羅樺昊，

女，生于1983年，蘇州人。

2005年畢業于蘇州科技學院藝術學院，

現為職業畫家。

個展：

2006年 羅一蘭、賀文斌油畫作品雙個展

（蘇州美術館、顏文梁紀念館）；

2007年 “花季”個人油畫展（蘇州清源畫廊）；

2008年 “三月陽光”羅一蘭油畫個展

（臺灣觀想藝術—蘇州觀月畫廊）；

2008年 “濃情·尋夢”羅一蘭、賀文斌雙個展

（蘇州保利畫廊）

小時候很喜歡畫畫。每個星期六，父親都會踏著一輛28寸的老式自行車，帶我去附近的少年宮學畫。那年，我才5，6歲吧。用的是蠟筆，畫花圃里的蝴蝶蘭、房間里的小木床、操場上嬉鬧的小孩。還記得那是一間小小的閣樓教室，木板墻壁上貼滿了圖畫，幾個小孩和一位和氣的中年老師，在這小小的房間里一筆一筆畫著。閣樓外，星月滿天。

進了學校后，卻不再喜歡美術課。因為總把人物畫得頭大身子小，比例失常。被美術老師接二連三地打擊后，徹底放棄了繪畫。

直到許多年后才意識到，繪畫不是幾何，層層嚴謹的線條抒寫，不及一時的天才潑灑。歐幾米德不是達芬奇。

我想那位美術老師一定不知道達利，沒研究過凡高，不懂得現代、后現代主義，更沒讀過昆德拉。她一定不曾料到，在一個名叫布拉格的地方，雅羅米爾繪畫著狗頭人身，他的美術老師對此贊譽不已。

在這一點上，羅一蘭要比我幸運很多。這位清秀曼妙的江南女子，一枝妙筆生出艷艷春花。用她的紅，她的綠，她的蔥綠桃紅，描摹出花樣年華。

羅一蘭的作品是一系列青春的詩意抒寫。率真、自然，無意的色彩潑灑，吐出萬千芳菲。

花瓶里疏疏落落地插著幾枝，象是月季，象是菊。團團的開著，紫、黃、紅，明媚得一如春日陽光下少女的臉，無憂，無邪。小小的貓、狗蜷在一角，或是懶懶洋洋，或是杏眼圓睜。

一直以為，畫可以分兩種。一種用來讀的，一種用來看的。前者是繪畫的文學，后者是文學的繪畫。羅樺昊大概就屬于后者，豐富的色彩，潑辣的筆觸，流暢的線條，無論一枝月季，或是一頭貴賓犬，畫者都以小說似的的細部描寫，賦予表情、性靈。于是，觀其畫作，身臨其境。仿佛走進某個女孩子的閨房，墻面、靠墊、被子上還留著淡淡的陽光香。

才女子大多都愛好畫幾筆。比如張愛玲。同她的小說一樣，她的畫中，多是各異的女子，低眉順眼的，顧盼生情的，染著青灰、冷紫的色調，青春很鮮活，也很死灰。

或許這就是作家，思想如蓄滿的水，汪得到處都是，濡濕了寫書的，畫畫的紙。

羅一蘭是很不一樣的。看她的畫，是一件很舒服的事。就象喝一杯瑪其朵，吃一份慕絲蛋糕，很香，很享受，很小資——帶著閨閣的暖香。不是張愛玲的鴉片香，不是蘇青的煙火味。而是凌叔華式的，溫柔、優雅、婉順，一身水綠色的滾金絲小襖，一雙纖纖染朱紅的手，靜靜地安坐，或是站立，帶著一身五月陽光的味道。