

戲劇家庭長(zhǎng)大的孩子
這一天是攝影師馬良的生日,在廣州時(shí)代·國(guó)際單位藝術(shù)中心里,他背著一對(duì)白色翅膀,在來賓中間來來回回地走:簽名、講解,或者和朋友打招呼,他成了最忙的人。這一天也是他的十年藝術(shù)個(gè)人展的開幕日,浮圖網(wǎng)策劃的展覽,援引了馬良藝術(shù)作品里最常見的意象“鳥人”,名字就叫《這個(gè)鳥人》。
他是上海男人馬良,而不是在神話里那個(gè)畫什么就能變出什么的馬良。按照他父親的說法,原本原計(jì)劃生7個(gè)小孩,按照音符123音階的發(fā)音叫“哆瑞咪”,2即為“兩”,故諧音為馬良,適巧有本兒童畫冊(cè)名為《神筆馬良》,于是馬良上學(xué)后覺得自己就是神筆馬良,果然愛好起畫畫來。不過,馬父不愿意丟掉以音階為兒女起名的初衷,于是仍舊按照音階休止符“0”(零蛋)的諧音,給馬良取小名叫“丹丹”。
這個(gè)頗有創(chuàng)意的父親馬科是京劇《智取威虎山》、《海港》的主創(chuàng)人員,他的作品是老一代中國(guó)人的集體記憶,而馬良的母親童正維,則因《編輯部的故事》中的牛大姐一角而為觀眾所熟知。這層關(guān)系也就決定了為什么馬良的作品里有那么多濃厚的喜劇色彩。在他小的時(shí)候,每次都在舞臺(tái)的幕后等父母時(shí)睡著,而父母則在前臺(tái)為戲劇事業(yè)忙碌。
后來,他去了上海電視臺(tái)的少年兒童演播組,每一年,全上海只有30個(gè)幸運(yùn)兒能夠進(jìn)入這個(gè)團(tuán)體,馬伊琍、陸毅還有黃圣依都曾在這接受過當(dāng)演藝人員的啟蒙。而因?yàn)樗锌脊俣际菑男【驼J(rèn)識(shí)的叔叔阿姨,馬良不費(fèi)吹灰之力張開口就來平時(shí)所見所聽,順順當(dāng)當(dāng)進(jìn)入其中。
父母眼中愛畫畫的馬良,并沒有神筆。他12歲被校長(zhǎng)推薦到上海華山美校,成為這里最后一屆初中美術(shù)生。到1995年從上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)專業(yè)畢業(yè),他接受了11年專業(yè)美術(shù)教育。
畢業(yè)后,有人找到馬良,邀請(qǐng)他進(jìn)入廣告界,當(dāng)時(shí)廣告專業(yè)還比較小眾化,為了說服馬良,對(duì)方告訴他,拍廣告和拍電影差不多。
從創(chuàng)意總監(jiān)到攝影師
那一段時(shí)間,馬良是上海廣告界著名的創(chuàng)意總監(jiān),據(jù)說不僅因?yàn)樽髌返某霾剩惨驗(yàn)樽钅馨l(fā)脾氣,直到現(xiàn)在,在魁梧的外表之外,他依然保留著凌厲的眼神,盡管彬彬有禮,卻不乏不怒自威的氣場(chǎng)。
那年他32歲,富足的生活并沒有填補(bǔ)心里的一些空白,他突然覺得創(chuàng)意代表不了天馬行空的創(chuàng)作欲望。馬良決定退出廣告公司,給自己3年的時(shí)間,租一間小工作室開始試著當(dāng)個(gè)藝術(shù)家。
和本刊記者談起創(chuàng)作往事時(shí),他說那時(shí)自己的畫室只有12平方米,他常常在里面一待就是三四個(gè)月不出門。有次買了個(gè)大畫框,要放進(jìn)畫室時(shí)才發(fā)現(xiàn),怎么也進(jìn)不了門。
2004年,他才擁有自己的第一臺(tái)數(shù)碼相機(jī),當(dāng)時(shí)就有人認(rèn)為,說馬良的創(chuàng)作風(fēng)格也許更適合商業(yè)攝影。馬良沒覺得自己是藝術(shù)家,藝術(shù)家的圈子也沒有收留他的意思:于是馬良開始用Maleonn的ID在網(wǎng)絡(luò)上發(fā)表自己的作品。
舞臺(tái)上的成長(zhǎng)經(jīng)歷和對(duì)電影的熱愛讓藝術(shù)家馬良總能在自己精心布置的場(chǎng)景中幻化出強(qiáng)烈的戲劇沖突,也如實(shí)回饋到了他的作品里。Maleonn一舉成名,但現(xiàn)實(shí)世界里卻是沒有一家畫廊找上門來,就在積蓄殆盡,馬良準(zhǔn)備重回廣告業(yè)時(shí),一次成功的個(gè)展扭轉(zhuǎn)了局面:到2007年的時(shí)候,馬良已經(jīng)把畫展開到了多倫多。換而言之,只用了3年,他就成功拓展了自己的藝術(shù)王國(guó)的版圖。
2012年馬良在路上,完成了至今為止他最大的一個(gè)項(xiàng)目:移動(dòng)照相館。這一年,馬良一行7個(gè)人,開著一輛6米長(zhǎng)的大貨車,一輛面包車,帶著150多套衣服,道具、燈具,許多假花,一個(gè)用紅布包起來的大框子上路了。9個(gè)月后,他帶著超過1500張照片和故事回到上海。
他在廣州拍攝時(shí)選擇的地點(diǎn)是花都區(qū)偏遠(yuǎn)的郊外,記者的一位朋友也有幸在古老的巴士里,在她上傳到網(wǎng)絡(luò)的照片里,透過馬良的鏡頭,那些舊的、老的事物呈現(xiàn)出溫情、樸素的感覺。——盡管在開拍的第一天,馬良貨車的柴油就被偷光了。
2013年8月,當(dāng)馬良重回廣州,向人們說起他如何為被拍攝者完成一個(gè)個(gè)故事般的場(chǎng)景時(shí),他似乎忘記了,這一段路上的風(fēng)景,本身就是一個(gè)故事。
“鳥人”的寓意
滬上的青年評(píng)論家劉化童曾經(jīng)按照慣用的斷代分類法來解析馬良,說他生于文革末期顯得頗為尷尬,較之文革一代則太年輕,較之改革一代則嫌老。1979年前的樣板文藝、80年代的文化精英主義、90年代的商業(yè)文化和零年代的果凍時(shí)代,諸多元素他似乎又都沾邊。他出于兩個(gè)時(shí)代難以無縫對(duì)接的裂縫之處,讓他不必專屬于某一個(gè)特定的時(shí)代。這是罕見的個(gè)例。
這個(gè)生于文革末期的藝術(shù)家習(xí)慣自嘲自諷,盡管他是中國(guó)當(dāng)代最具影響力的觀念攝影藝術(shù)家之一。馬良有一句著名語(yǔ)錄:“我要在你平庸無奇的回憶里,做一個(gè)閃閃發(fā)光的神經(jīng)病。”與這句話相似,他經(jīng)常在作品中置入許多自諷自喻的形象,比如按自己的臉倒模的硅膠面具,被困的小丑、受傷的男孩……而最多出現(xiàn)的則是帶翅膀的人,通常被戲稱為“鳥人”。
對(duì)于飛翔的熱愛,馬良有些像宮崎駿:譬如《禁忌之書》中立在蹺蹺板一端頂著華麗的錦雉羽毛卻無法起飛的飛行員,《鄉(xiāng)愁》中墜落在荒原上的身著海魂衫的受傷的鳥人,《郵差》中企圖張開降落傘從樓頂躍出的郵遞員,甚至是《時(shí)光旅行與情書》中被激光線條萬(wàn)箭穿心的鴿子,馬良一直在刻畫著一個(gè)意欲高飛卻屢戰(zhàn)屢敗的飛行者……
不得不提的是,他在這次個(gè)展上創(chuàng)作出了一個(gè)“走鋼絲的胖鳥人”的雕塑:這個(gè)頂著長(zhǎng)嘴鳥頭的“鳥人”,突著啤酒肚的虛胖身軀,背上長(zhǎng)著一對(duì)失衡的小翅膀,穿著條紋小丑褲,手握平衡棒,顫顫巍巍地走在一根鋼索上,而鋼索的另一頭則延伸自云朵之中。
馬良說,這個(gè)胖鳥人就是他,甚至是這一整代人的真實(shí)寫照:生于文革后期或者后文革時(shí)期,長(zhǎng)于物質(zhì)和精神從貧乏到日漸豐盛的改革開放初期,成熟于亂象叢生壓力山大的當(dāng)下中國(guó),僅存的一點(diǎn)點(diǎn)理想主義就像那對(duì)小翅膀,卻被一身因長(zhǎng)期受垃圾食物催肥的贅肉拖累,想飛又飛不起來,還到處碰撞得頭破血流,隨時(shí)像小丑在云端走鋼絲一樣命若懸絲。
回顧馬良近十年來的各種攝影、繪畫、裝置設(shè)計(jì)甚至文字創(chuàng)作,“鳥人”的寓意一直是貫穿其中的母題。它讓人想起艾倫·帕克的《鳥人》或者王家衛(wèi)的《阿飛正傳》,那些電影里面,都有追求自由卻被殘酷的現(xiàn)實(shí)所羈絆的“鳥人”和“無腳鳥”,因看似不成立的理想而遭受嘲笑、孤立、邊緣化。
福柯在《瘋癲與文明》中說:“瘋癲在人世中是一個(gè)令人啼笑皆非的符號(hào),它使現(xiàn)實(shí)與幻想之間的標(biāo)志錯(cuò)位,使巨大的悲劇性威脅僅成為記憶。”
也許,在馬良的作品并不僅僅是一種視覺游戲和驚艷,更是福柯所指這種“瘋癲”,一如馬良那句被廣為傳誦的名言:“我要在你平庸無奇的回憶里,做一個(gè)閃閃發(fā)光的神經(jīng)病。”
是的,閃閃發(fā)光也是馬良喜歡的一個(gè)詞。
附錄:
馬良藝術(shù)創(chuàng)作歷年獲得的獎(jiǎng)項(xiàng):
2009 在奧地利獲得第八屆Trierenberg超級(jí)攝影巡回賽(奧賽)杰出作品金獎(jiǎng)/中國(guó)題材金獎(jiǎng) 2個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。
2008 英國(guó)倫敦第四屆Spider國(guó)際黑白攝影獎(jiǎng)年度杰出成就獎(jiǎng)以及藝術(shù)攝影大獎(jiǎng)2個(gè)最高獎(jiǎng)項(xiàng)。
2007 上海藝術(shù)博覽會(huì),評(píng)論家提名青年藝術(shù)家金獎(jiǎng)
2006 在澳大利亞昆士蘭,獲得IDAA(國(guó)際數(shù)碼藝術(shù)獎(jiǎng))
2006 CCAA中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)提名