學音樂，要真的熱愛才行

只有真正熱愛了，才會有真正的收獲。

作為一個非基督教徒，我曾被基督教感動過，兩次都與音樂有關。

第一次是在德國科隆大教堂的周末禮拜，在管風琴和唱詩班的伴奏下，我被眼前人們的肅穆所懾服。理解這種肅穆并不難，出于對上帝的愛是基礎；但教堂音樂的神性本身，火力實在強大，讓你很容易在那里意識到自己的渺小。

第二次在悉尼的HILLSONG教堂，那是一場音樂的狂歡。之前，由于我的孤陋寡聞，并不知曉它的名聲。它在教堂中是另類，對布道的手法徹底革新，將每次的基督禮拜演變成盛大的青年聚會，更將傳統的教堂音樂時尚引入，每周兩次的唱詩都恍如親歷超級巨星的現場音樂會。

兩者相比，后者給我的震驚遠遠超出前者。人們來這里的初衷，除了喜歡這里的氣氛外，理由只有一個—喜歡這里的音樂。在這里，舞臺上不是巨星，教會本身提供了成百上千的愛樂者。除了傳道必須由牧師來完成，在其他諸如演唱的環節中，除了固定的樂隊，任何人都可從臺下沖上臺，歡呼領唱。我對這些人顯現出的專業素養表示極大的詫異，照我朋友的說法，他們原本只是“江湖混混”、一介音樂票友而已，但必須坦承，國內的唱詩班與其功力相差的絕不是一般的遠。

我詳細打探過樂隊所有成員的背景，他們并非教徒，只是小時候就喜歡敲鼓打琴朝天吼，5年前，被朋友帶到了這里。他們的狂熱完全源于每個毛孔中所散發出的對音樂的喜愛，并且有越來越多的人被他們營造的氣氛感染，也加入進來。

再看看我們自己的音樂教育，有多少人是真的在乎音樂樂趣本身？當悉尼的孩子正在家里用合成器搗鼓自己的樂隊時，我們那些祖國的花朵正在學校為某些應景的大合唱賣力排練。據說，國內民間教育投資，僅次于房產投資位居第二，但投資到了哪里？大概更多的是為適應未來激烈競爭的純技術性教育，或是增添通往上流社會的砝碼。

再看看我們家長的教育方式？通常的做法就是，不管孩子喜歡不喜歡，家里先花老大的銀子請來若干私塾先生輪番伺候，立志將每個少年都塑造成郎朗一般的少年才俊。成效悲慘的，要么小兒發瘋砸爛鋼琴，要么幾成抑郁癥，手握二踢腳點燃引線自廢武功；成效顯著的，弄出一堆高級技師，在大賽中拿到些許排名，個個十級打底，技巧生猛純熟，可此生充其量也只能在一群BOBO族匯聚的PARTY中運指如飛，博得那些唱片汗牛充棟其實葉公好龍的小資們的青睞。當然這也許對于他們來說正中下懷，中了要立志成為未來精英的下懷。

聽說傅聰先生對郎朗小朋友在5歲時就立志成為世界大師，認為不可取。老先生的原話是：“假如學琴的人不具備對音樂那種沒它就不能活的愛，最好還是不要學音樂。學音樂一定要出自喜愛，假如有這樣一個出發點，即使不能成為音樂家，能在精神世界神游，也是莫大的幸福?！?/p>

我隔壁安雅小朋友每晚練琴3小時，彈來彈去都是那首“酒干倘賣無”，也沒見有啥進步，這大概就是其爹娘威逼下的結果。安雅哭泣著偷偷告訴我，她喜歡唱歌不喜歡彈琴，現在的她沒有快樂只有悲哀。

我仔細觀察過這個女孩，典型的紅色性格，善于表現、隨性自然，但很難一直坐著重復練枯燥的基本功；而她爹娘跟她完全相反，典型的藍色性格，不僅嚴格要求、限制自由且很少表揚，最要命的是，她父母還以他們的方式為自豪。安雅的眼里看不見快樂，當然也不知道什么時候，她才能成為快樂青年，做一個喜歡音樂的快樂青年。