時尚大師的“電影火花”

如今，“跨界”已經不是什么新鮮詞匯，尤其是時尚圈的人大多都熱衷于跨界，很多時裝設計師們似乎都與電影結下了不解的情緣。有時，因一件戲服成為傳唱的經典：有時，因一個傳奇故事感動無數觀者。今天，就為您盤點幾位跨界于電影圈的時裝設計大師們，看看他們在另一個領域中如何綻放才華。

天才設計師+天才導演=天才的Tom Ford

在電影圈可謂創下了最大成就的設計師非湯姆·福特莫屬。他于2009年執導的《單身男人》（A Single Man）獲得了一致的好評，也收獲了眾多的嘉獎。這部被概括為講述“戀物”與“自戀”情結，敘事格式工整的影片。在當年獲得了包括：奧斯卡最佳男主角提名（科林·費斯）；英國電影電視協會最佳服裝設計提名和最佳男主角獎；金球獎最佳男主角提名；最佳女配角提名（朱麗安·摩爾）和最佳原創電影音樂提名以及威尼斯電影節金獅獎提名和最佳男主角獎等諸多令人艷羨的榮譽。

在這部片子中，湯姆·福特運用其對電影美學的獨到理解以及低調的鏡頭語言為大家娓娓道來了一個動人且令人傷懷的愛情故事。影片的主題并不是表面看上去的“愛情”更不是“性”，而是人所共有的寂寞與疏離的感覺。作為一位導演的處女作而言，《單身男人》雖有不成熟和略顯生硬的弱點，但仍是一部精致，恰到好處的電影。即使在電影領域獲得了令人欣喜的成績，湯姆·福特仍然表示自己并不會拋棄時尚設計而全身心經營電影，在他看來，兩者皆是表達美和時尚的不同方式。

1962年，出生美國得克薩斯州。于1986年畢業于帕爾森設計學校。起初以建筑學為專業，曾經先后供職于Cathy Harwick和Francede Dleuleveut兩家公司。1990年，加入國際一線時尚品牌Gucci，擔任女性成衣的設計師。湯姆·福特（Tom Ford）的時尚眼光和藝術天賦在這段時間內得到充分的發揮，很快他就被提升為Gucci的首席執行官。后于1996-1997年推出了一系列以70年代為主題的設計，一炮而紅，彬彬有禮地挽救了當時岌岌可危的Gucci，使這個瀕臨破產的品牌奇跡般地成為以后幾季世界時尚界的寵兒。

本色下的“時尚大帝”

Karl Lagerfeld

卡爾·拉格斐

與Ford獨立制作完整電影作品不同，另一位時尚界的多面手，卡爾·拉格斐則熱衷于為自己的品牌拍攝短片或為其他品牌友情拍攝廣告，當然也少不了在自己的傳記紀錄片中出鏡。短片《Magnum》一部由三個關于冰激凌品牌“Magnum”的小故事組成的充滿藝術氣息的系列小電影，講述了由Rachel Bilson扮演的超模沉迷于冰淇凌，只能在飽食一頓后才能擺出美麗得體的造型的故事；而在早前的柏林電影節上，一部關于卡爾，拉格斐的紀錄片《時尚大帝》（Lagerfeld Confidentiel）同樣出盡了風頭。這部由卡爾，拉格斐的忠實擁護者，知名導演坎魯道夫·馬可尼（Rodophe Marconi）拍攝的傳記電影是首度卡爾，拉格斐讓外人進入他的世界，向大眾展示老佛爺的私密生活。

卡爾·拉格斐（Karl Lagerfeld）每年為Chanel制作8個系列的服裝，包括成衣和高級時裝，為Fendi制作5個系列，同時還為他自己的品牌做設計。他這種超強的能力令他在時尚界獨步天下。除此之外，他也是著名的攝影師。他不僅為Chanel拍攝宣傳照和產品目錄，還舉辦自己的攝影展。作為一名通曉英語、法語、德語和意大利語的讀者，他連出版業也不肯錯過。他在巴黎Rue Lille上開設了一家叫做7L的書店，所出版的圖書主題橫跨他感興趣的各種領域，包括時裝、攝影、文學、廣告、音樂、報業、神話、插畫、幽默作品和建筑。然而其中最為暢銷的還是Lagerfeld本人在2002年出版的《Karl Lagerfeld減肥指南》

（The Karl Lagerfeld Diet）。

讓時裝無限想象

Jean-Paul Gaultier

讓·保羅·高提耶

與之前列舉的設計師優雅風格截然不同，設計師高提耶為實驗性的藝術電影做出了極大的貢獻。他曾為大量非主流影片設計了戲服，其中包括《情欲色香味》、《蕩女姬卡》、《童夢失魂夜》，當然還有呂克·貝松（Luc Besson）那部著名的影片《第五元素》。喜歡深陷于電影中的高提耶在所有這些作品當中都將自己標志性的風格夸大到極致，大量運用內衣外穿和不對稱裁剪的手法，為觀眾打造了一個奇幻充滿想象力的世界。

讓·保羅·高提耶（Jean-Paul Gauhier）的祖母是位訂制服設計師，從小待在祖母的身邊，開啟了高提耶對時尚世界的憧憬。18歲時的素描引起了皮爾·卡丹的注意，獲得了跟在著名的未來派設計大師身邊學習的機會，也奠定了他日后成為設計師的基礎。目前擁有高級成衣系列Jean PauI Gaultier、高級訂制服系列Gaultier Paris、還有中性副牌JPG，品牌之外，還替大量舞臺劇及電影設計劇服。

她，本身就是一部電影

Gabrielle Chanel

加布里埃·香奈兒

時尚大師香奈兒的傳奇人生為無數電影提供了靈感，不論是那些以她為主角拍攝的電影還是幾乎每部時尚電影中都會出現的她所創造出的香奈兒標志性粗呢套裝。僅這幾年，就涌現出了好幾部關于香奈兒的電影，充斥著大熒幕。這些講述她早前奮斗史到后期功成名就的故事以及片中“扁平的狹邊草帽”、“打著大花結的女式緊身上衣”、“海魂衫花紋的女式羊毛衫”等帶有濃濃香奈兒特色的服裝都為觀眾留下了深刻的印象。

Chanel品牌的創辦人加布里埃·香奈兒（Gabrielle Chanel），1883年出生于法國的Auvergne。她六歲時母親離世，父親更丟下她和4個兄弟姐妹。自此，她由她的姨媽撫養成人，兒時入讀修女院學校，并在那兒學得一手針線技巧。她基于男裝的模式和現代主義的出發點，崇尚簡潔大方，成為20世紀時尚界重要人物之一。香奈兒一生都沒有結婚，她創造偉大的時尚帝國，同時追求自己想要的生活，其本身就是女性自主最佳典范，也是最懂得感情樂趣的新時代女性。

電影與時尚風格神話

Hubert de Givenchy

于貝爾·德·紀梵希

1927年，于貝爾·德·紀梵希（Hubert de Givenchy）出生在法國Beauvais的一個富有家庭，父親是礦山業主，家里并不贊同年輕的紀梵希從事時裝事業，而是希望他能成為一名律師，但紀梵希堅定了自己的選擇。1952年，創建“紀梵希工作室”（the House of Givenchy）。從1953年延續到90年代，奧黛莉·赫本式晚禮服一直是紀梵希服飾的象征與標志。

紀梵希與奧黛麗·赫本（Audrey Hepburn）的長期合作為影壇締造了無數的經典，也為時尚圈留下了永不過時的小黑裙。可以說自從兩者合作以來，電影與時尚的關系就被徹底改變了。時尚不僅僅再是為電影服務的從屬者，從某種程度上來說，它也決定了一部電影的受歡迎程度以及源遠流長的可能性。赫本自從戀上紀梵希的設計之后，幾乎在有生之年一直愛穿紀梵希的時裝，而在電影《甜姐兒》和《蒂凡尼的早餐》中由紀梵希打造的形象也成為了永遠的優雅的象征。

穿Armani西裝的男主角

Giorgio Armani

喬治·阿瑪尼

阿瑪尼的獨特中性風格也為他在影壇上留下了重要的一席之地。迄今為止，他已經為200多部電影制作了戲服。《蝙蝠俠前傳3：黑暗騎士崛起》擔演主角的克里斯蒂安·貝爾（Christian Bale），不戴上面具時的億萬富翁身份布魯斯·韋恩（Bruce Wayne），在三集故事內也情有所鐘地只披上Giorgio Armani的西裝。事實上這部電影也是Giorgio Armani一場影像劇作。加里·奧德曼（Gary Oldman）、邁克爾·凱恩（Michael Caine）、約瑟夫·高登-萊維特（Joseph Gordon-Levitt）以及安妮·海瑟薇（AnneHathaway）等演員的服裝也是來自大師的設計，交織出目不暇接的時尚示范。

喬治·阿瑪尼（Giorglo Armani）1934年出生于意大利，1975年創立的Giorgio Armani品牌，現在已成為時裝界最響亮的品牌之一。曾獲奈門·馬科斯獎、美國國際設計師協會等獎項，曾在14年內包攬了全球30多項服裝大獎。白手起家、自學成材的天才阿瑪尼已經年近古稀，卻依然對工作狂熱、要求嚴謹、事必躬親。他曾經說過：“工作就是我的生活，我沒有閑暇留給他人。”也有人說他和他的時裝在一起時，竟有一點寂寞的味道。時裝可能對于阿瑪尼來說就像空氣一樣，沒有的話他會窒息。