李易安心態詞“心”解

摘 要：從古至今，人們對易安詞褒貶不一。一些人對其極為摒棄，一些人則不免對其有過譽之嫌。本文試圖從心態角度來解讀易安詞，認為易安詞是李清照一生辛酸悲苦的內心世界的真實寫照，這一層面的解釋也許是對易安詞較為完美的一種詮釋。

關鍵詞：易安詞 心態詞 夢與醉

李清照的詞自誕生之日起，就備受到人們的關注。各評論家由于所處時代背景不同，所持思潮觀念有異以及審美標準和鑒賞方式上的殊異，對于易安詞所反映的情感內容各有所云，對易安詞的評論也莫衷一是。他們大多從易安詞與社會的關系為切入點來討論研究藝術的本體，也就是以社會批評（有些還涉及到政治批評）來看待分析易安詞的優劣；很少從詞人自我內心出發去體會作者彼時彼地的心境，正是“那種煢獨凄惶的景況，非本人不能領略，所以一字一淚都是咬著牙根咽下”。從易安詞產生后的南宋直到近現代期間，學者所持觀點大致可分以下幾種：

一、“巷閭荒淫之語”

此種最具代表性的是宋代王灼在《碧雞漫志》里所評：“巷閭荒淫之語，肆意落筆，自古縉紳之家，能文婦女，未見如此無顧藉也。”王灼認為李清照所寫之詞不應該是出于名門大宦的婦人之口；評其詞為“荒淫之語”，未免言過其實，不知其“荒淫”何指，可能他批判的矛頭是指“絳綃縷薄冰肌瑩，雪膩酥香，笑語檀郎，今夜沙櫥枕簟涼”（《采桑子》）這類作品，但這實際是寫李清照與夫調情戲謔的片段，真實而坦率地描寫了當時情境，將作者初為人婦的心態表現出來。也正是這樣大膽真率的寫照，使得眾多禮學家們對其思想內容加以譏謗，他們站在封建衛道士的立場上加以審度，認為此類詞不應出自閨門秀女之口，因為易安所言均是封建禮教之大不敬，不堪入耳，而更為要緊的是，對于閨閣之事，男女娛情竟出自婦人之口，所以更是不容置辯地對其抨擊。與此觀點同流的葉盛在《水東日記》中說：“文叔不幸有此女，德夫不幸有此婦，其語言文字，所謂不祥之具，遺譏千古。”（文叔指格非，德夫指趙明誠）也在指斥易安詞之“大言不讒”的無所避諱。甚至還有人說：“雖有才致，令德寡矣。”居然連李清照的德行也被否定了。封建觀念對于士人心態的毒害之深可見一斑，他們眼中的易安詞就是對居于正統地位的禮教的褻瀆和忤逆，所以是絕對不允許的。

二、愛國心聲

對于李清照后期詞作，一些學者認為表現了她的愛國主義思想。楊敏如認為，“她的后期作品普遍地反映與人民相一致的愛國思想，抗金愿望，鄉關之念，身世之感，具有一定的社會意義。”對于李清照本人是否具有愛國主義這一點來說，我們不可否認，她確實是一位不同于一般閨閣秀女的巾幗詞人，她博聞強記，眼界開闊，是那個時代的有理想、有意識的“新新女性”。她熱愛自己的祖國，這些在她的詩文中都有所體現，如她意在譏諷南宋朝廷和宋高宗的逃跑主義所作的《夏日絕句》“生當作人杰，死亦為鬼雄，至今思項羽，不肯過江東”，就表現了她對國家命運的關切以及對現實狀況的不滿。這種愛國哀情在《打馬賦》中也有淋漓盡致的表現，她在賦中大寫駕馭千軍萬馬的各種“用兵之策”，又大量引經據典，表面看似“紙上談兵”，實則“借這一深閨雅戲，婉轉地表達御敵復國之望”。從這些作品來看，李清照是位具有愛國思想的女詞人，這點是毫無疑問的，她關心時事，憂國憂鄉。

但是，從所輯錄的各版本的《漱玉詞》來看，在她的詞作中，我們并不能直白地解讀出哪首是愛國之詞，或者透露出愛國氣息。而眾多學者所認為的她的詞作的愛國性，可能是受清照詩文思想的影響，認為其詞也有愛國這一面。我認為，在這一點的分歧上，我們應該參照李清照本人的《詞論》觀點。她對詞有一套系統的個人主見，她本著“詩言志，詞言情”的創作原則，認為詞所表達的應是一些細膩柔婉的情調，很少發恢弘壯志之感喟，或者說詞只是用來寄以“小我之思”，而家國之志應是詩的專屬職能。因此，易安詞中很少涉及轟烈熱忱的愛國思想，這可能也是囿于詩人自身的詞學觀念所影響的創作原則。這樣看來，把李清照的詞拔高到愛國的層面，是否有過譽之嫌？

三、心跡旅程的寫照

我很認同從心態角度研究李清照藝術作品的方法，如舒紅霞認為李清照所作的大量有關自然景物的詞作，是由于她感懷身世，與自己朝夕相伴的花、草、水、樹等自然物之間有異質同構的感應之后所作。正如其所言：“孤獨的宋代女作家將宇宙自然界人情化，這種現象從心理學角度看是人尋求補償的功能和調節機制所發揮的作用。被愛的對象拋棄的女性，轉向大自然索取情愛并給自然以愛，使在與人類交往中失去的愛，在宇宙自然界中重新獲得。”李清照早期雖與其夫度過了一段“神仙眷侶”的快樂生活，可是后來由于時事動蕩，不得不與明誠長期分居兩地，再加上清照無嗣的事實，明誠有在外面狎妓或續弦的事對清照的心靈所留下的陰影是極大的，再到后來夫亡，清照孤獨終老。可以說，她的一生都是在感傷郁悶的心態下度過的。在長期的獨處生涯中，清照所觀照的外物無非梅花、藕葉、流水、香鴨、瑞腦、玉簟、紗櫥等物，作者把自己的心態作為描寫對象，將其投射在這些與自己朝夕相伴的外物之上，就產生了藝術的移情。“從藝術心理學方面來講，將自然人情化是一種移情……移情是蘊積深厚，極度膨脹的情感張力，向自然界釋放擴散，尋求內心平衡的一種方式。現實生活中情欲得到充分滿足的人較少移情，情欲極度缺乏的人越發泛愛自然。”

李清照正是在將自己的滿腔傷感向自然傾訴的過程中，在將自己的生命和情感意識灌注到自然中，并 在與其融為一體的過程中得到心靈的宣泄與釋放。清照與夫的疏離，常使她感到世事無常，《行香子》：“縱浮槎來，浮槎去，不相逢，甚霎而晴，霎而雨，霎而風。”同時，趙之納妾，自己無嗣的事實，也是她自己經常無法釋懷的隱患，《滿庭芳》：“難言處，良宵淡月，疏影尚風流。”都描寫了一己苦悶的幽懷。至于晚間詞，那種感傷之態就更為明顯和深沉，令人聞之痛哭：《聲聲慢》“守著窗兒，獨自怎生得黑”、《南歌子》“舊時天氣舊時衣，只有情懷不似舊家時”、《永遇樂》“如今憔悴，風鬟霜鬢，怕見夜間出去，不如向簾兒底下，聽人笑語”，皆寫得聲淚俱下，而其晚年形影相吊、煢煢獨立的生活狀態更是凄楚哀艷，“誰伴明窗獨坐，我共影兒兩個。燈盡欲眠時，影也把人拋躲，無那無那，好個凄惶的我。”這樣的孤苦伶仃，讓人讀后無不感懷頗深。

對于李清照詞有人研究統計發現，其中寫到夢的有十一篇，寫酒和醉的有二十六篇，可以說清照一生的感傷心態寫照也是在“夢”與“醉”這兩個催化劑的輔助下得到完美詮釋的。正如尼采在《悲劇的誕生》中說的那樣，日神和酒神分別象征宇宙、自然和人類兩種基本的生命本能和原始力量。用“夢”與“醉”這兩種人的生理和心理現象比喻日神和酒神兩種力量：日神展示為“夢”的幻境和美的形象，而酒神則借醉態體現為激情的狂烈、高漲和忘我的境界。李清照一生，尤其晚期在那種痛苦的精神狀態下生活，常會用酒麻醉自己，“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒”（《如夢令》）、“險韻詩成，扶頭酒醒，別是閑滋味”（《念奴嬌》）、“夜來沉醉卸妝遲，梅萼插殘枝”（《訴衷情》）。女詞人正是用酒的麻醉作用達到一種“自棄”和“忘我”的狀態，以此來消除現實的苦痛。尼采說：“酒神因素才是永恒的本原藝術力量，它超越現象界，指向本體界，它可以使人感到生存的永恒樂趣。”因此，清照在她的生命意識瀕于崩潰的邊緣時，用酒獲得了一種快感，以一種虛幻的方式去追求到達心靈的極樂凈土，將感情意識里的憂傷消解在“自棄”和與外物的溝通之上，在個體意識的毀滅中得到了重生。

尼采還說：“夢即日神藝術的快感停留在現象界中，把生命意識化為美的外觀加以靜觀。”“瑞腦香消魂夢斷，群寒金小髻鬟松”（《浣溪沙》）；“獨抱濃愁無好夢，夜闌猶剪燈花弄”（《蝶戀花》）。現實的不如意，使得清照常會沉浸于對夢的美好幻覺中，在夢中實現她所希冀的生活模式，從而抵制現實的苦難和無奈。就是在醉與夢的支撐之下，她實現了對自己對悲劇人生的超越，“用自我毀滅換來與太一的擁抱，與自然融為一體，從而獲得了最高的原始藝術快樂。”可以說，她就是在把自己全身心地投入到藝術的國度、用酒和夢消解了人生的苦楚的過程中，在自我心態的審美觀照中尋得生命的真諦和價值，將生命的意義上升到美的高度。

李清照作為宋代杰出的女詞人，她的詞作真切自然，感情細膩縈腸，造語尖新奇特，藝術作品可謂冠絕古今。在經歷了時代的動亂和人生的罹難之后的李清照，以詞為其抒發情緒的媒介，用滿腹的才華和滿腔情愫合振共鳴，譜寫了一首首哀婉感傷的千古絕唱，鑄就了中國歷史上女性意識覺醒的豐碑！李清照對于自我實現的渴望和激情使得被禁錮了多年的女性的身心從封建的淤泥之中破土而出，獲得了心靈的慰藉和抒解；她用自己真摯而飽滿的詞作載入汗青史冊，成為真正的女性代言人，使長久以來“男子作閨音”的“假媚”之士難以企及，正所謂：“此花不與群花比，自是花中第一流。”

參考文獻：

[1] 鄧紅梅.女性詞史（第1版）[M].濟南：山東教育出版社，2000.

[2] 陳祖美.李清照詩詞文選評（第2版）[M].上海：上海古籍出版社，2002.

[3] 張燕瑾，呂薇芬.宋代文學研究（下）（第1版）[M].北京：北京出版社，2001.

[4] 舒紅霞.女性審美文化（第1版）[M].北京：人民出版社，2004.

[5] 張玉能，陸揚，張德興等.西方美學通史——十九世紀美學（第1版，第五卷）[M].上海：上海文藝出版社，1999.

作 者：妥靜，古代文學碩士，集寧師范學院講師，研究方向：古代文學明清方向。

編 輯：張晴 E？鄄mail：zqmz0601@163.com