高中美術如何培養學生的創造能力

賈發軍

美術教學因其思維方式的獨特性，想象力的豐富性，繪畫、手工等操作的專業性和實踐性，在學生的成長和發展中承擔著不可替代的作用，特別是在培養學生創造能力方面起著獨特的作用，是其它任何學科不可替代的。因此，如何培養學生的創造能力成為美術教學中的重要任務，也是衡量和評價教學效果、實現教學目的的重要標準。

一、創造性在高中美術教學中的重要性

在幼兒和兒童時期，孩子的美術教學主要通過家長、教師隨意的鼓勵和激發孩子自行畫畫等來完成，孩子在接受教育中有著十分寬廣的自由度。但隨著中學階段，學生知識和閱歷逐漸豐富，心理上也開始發生變化，特別是接受了系統的應試教育之后，他們不再習慣于自由自在的作畫，而是更喜歡于通過老師系統地教，自己系統地學，一切按部就班。此外，高中學生受到高考科目的壓力，學習生活也因此異常枯燥乏味。如果改變現有的教學方法和手段，教師在傳授美術基本知識，繪畫的基本技巧、技法的同時，鼓勵學生大膽想象，積極創新，任其發揮其創造力，而不是只一味地進行模仿，讓學生在想象中開發潛能，才能讓學生真正體會到什么是美術的創作，體會到回到兒童時期的自由翱翔的感覺。一句話，美術本來就是一門創造性的課程，讓學生擁有一定的自由度，才有利于真正的創作。

二、激發學生的美術興趣

恩格斯指出：“就個別人來說，他的行動的一切動力都一定要通過他的頭腦，一定要轉變他的愿望的動機，才能使他們行動起來。”可見，在教學活動中，教師喚起學生的學習興趣，使學生帶著愉快的情緒參與到學習創作中，是完成教學任務的重要條件。但是在教學過程中，我們發現不少學生對美術沒有興趣，尤其是對現階段教育教學的陳舊模式感到枯燥乏味，因此學習與生活脫離，課堂活動方式缺乏等問題頻頻出現。以及對美術理論知識的缺乏，不知道怎樣將理論知識和實踐操作相結合等等一系列的問題，從而導致學生對美術失去興趣。而學生認為的“興趣”則是美術課上相對寬松的學習環境。“興趣是認識和從事活動的巨大動力”，心理學家和教育學家一致認為：學生在興趣盎然的狀態下學習，觀察力敏銳、記憶力增強、想象力豐富，會興致勃勃、心情愉快地去學習，表現出個性的積極性和創造性。應充分發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式，激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。例如通過教師精心設計的、體現教學思路又富有啟發性的提問等形式；同時要將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

三、創新教學方法

多年的美術教學在高考指揮棒下，圍繞著“一切為了高考的成功”。教師在“考前培訓”中往往忽視學生的個性差異，不從學生實際出發“因材施教”，而是從主觀愿望出發，把學生看作是單純接受知識的容器，強制向學生灌入知識，無視學生在學習上的主觀能動性，根本談不上學生創造力的培養，這樣的美術課堂教學方法必須改革。

首先，要根據學生興趣特點與認知規律，努力創造一個輕松愉快的學習環境，消除學生的學習壓力，使學生感到學習不是負擔，而是一種享受。在教學中應努力創設開放的環境，充分發揮學生的主動性，培養學生發散性思維。例如：在靜物寫生中，讓學生在畫面上作重新組合、取舍，探求新的構圖形式和物象搭配關系，表達自己的情感取向，這樣就可以很好地激發學生勇于探索的發散性思維。

其次，要因材施教，因勢利導，實施分層次教學，這是促進學生創新意識的關鍵。教師要善于運用多樣化教學方法和手段調動學生、激活教學，把美術教學的重心從傳統單一的技能訓練轉移到從素質教育角度出發，全面培養創新技能、審美能力、思維能力和健康人格入手的教學模式。

四、加強實踐教學

實踐性強是美術學科教學的重要特點，豐富多彩的實踐活動，以及學生平時搜集的各種素材是學生創作的源泉，學生新奇的想法來源于生活，創造性思維能力的萌發，更取決于學生平時生活中接觸過的、熟悉的事物，多感才能多知，多知才能多發。

現實生活中，其實有著很多實踐教學的機會和條件，最簡單的就是戶外寫生了。教師可以將課堂轉移到戶外，帶領學生到戶外寫生來培養創造性思維。戶外寫生的范圍是十分廣泛的，近者可以在校園里，教師組織學生將校園里花草樹木、師生生活等等描繪下來；也可以讓學生成立小組，自行在校園里描繪景色。這樣的寫生活動，對于45分鐘的課堂時間來說是足夠的，如果時間實在不足，可以增加為兩節課。除了課堂時間，教師也可以組織學生周末去戶外寫生，或者學生自行組織去寫生，或者利用假期，到更偏遠的地方，如樹林、湖邊寫生，等等，都是十分有趣的實踐活動。這樣的實踐教學能激起學生學習作畫的興趣，尤其像美術這樣的實踐性非常強的學科，教師更應該在教學實踐中多多探索，培養學生的創造性思維能力。

（責任編輯 劉 紅）