引導幼兒自主修改美術作品的策略淺析

蔣秀芬

在繪畫活動開展時，我們經常會看到有些自信心不強的幼兒，一畫錯或一不滿意就換一個地方畫，或把紙翻過來重畫，或坐著發呆直至活動結束也畫不出一幅完整的作品。這是極不好的習慣，對培養幼兒良好的學習習慣不利，更是折損了幼兒對美術活動的興趣。

《3—6歲兒童學習與發展指南》中指出，幼兒園的藝術教育活動應“尊重幼兒自發的表現和創造，并給予適當的指導”。筆者在教學實踐中體會到，繪畫活動中，教師應做一個引導者，讓孩子自主積極地參與到美術作品的修改中來。

引導幼兒自主修改美術作品主要包括：構圖要合理，色彩要鮮明，想象要大膽，形式要多樣。

一、引導幼兒對構圖進行修改

引導幼兒參與美術作品中合理構圖的修改要抓住“以面羔點”和“大小通吃”兩個要訣。

1 以面蓋點 就是當幼兒將主體畫在畫紙正中時，因面積過小造成失誤形成小點，教師引導幼兒修改時就可以啟發其將小的畫面轉化為大主體的一個組成部分，以大塊的主體來掩飾畫錯的小點。如畫魚時，幼兒起筆的魚身畫得太小了，這時候該怎么辦呢？是丟棄這張畫紙嗎？當然不用丟，教師可以引導孩子將太小的魚身看成是一條大魚的眼睛，這樣一來，大塊的面就蓋住了原先失誤的小點。這樣的修改便會不留一點痕跡。

2 大小通吃 幼兒容易一落筆就畫得過大或過小，這樣不利于突出畫面的主體感，教師可以建議幼兒計兩個或兩個以上主體形象疊加于畫面上。它們可以相似，也可以完全不同（比如胖的和瘦的，高的和矮的，大的和小的，長的和短的，多的和少的等等）。通過對此類形象簡單的疊加，可以形成比較鮮明的對比效果，從而進一步突出畫面的主體存在感。如作品《大魚和小魚們》，是在幼兒起筆的魚畫得過大后指導修改的效果。修改時引導幼兒將大魚和小魚前后疊加在畫面上時，利用的是魚的大小特征對比，不僅豐富了畫面內容，而月將大魚的主體突出得更加鮮明了。再如作品《美麗的花瓶》，在畫花瓶的時候，幼兒起筆畫在中間部位，位于正中的圓柱形就是最早起筆的花瓶。就整張畫紙而言，它設計得有點小了，顯得主體較單薄。后來，在教師引導下，小作者利用“大小通吃”的原則添加了很多花瓶，有類似的黑白花瓶，還有色彩對比較強烈的紅黑小花瓶。這些花瓶放置有前后的疊加關系，使得整個同面布局特別豐滿。

二、引導幼兒對色彩進行修改

色彩是繪畫的重要表現手段之一，畫家馬蒂斯曾經說過：如果線條是訴諸于心靈的，那么，色彩是訴諸于感覺的。形狀和色彩的結合對于優秀的繪畫作品來說是必需的。要將一幅畫進行色彩方面的修改，最重要的是要把握“鮮明”原則。

1 引導單色畫的修改：對畫面表現出來的內容有所了解，多用對比色進行修改

教師在平時引導幼兒用色時，可有意識地強化“對比色”和“問色”的概念。我的體會，欣賞世界名畫是快速提升基礎色彩知識的有效途徑。我們還可以通過對色塊的練習和對色輪的初淺認識，讓孩子了解到簡單的對比色概念，如：橙和藍，黃和紫等。（白色和黑色，他們是百搭的色彩，與任何顏色都能“融洽相處”。）

創作單色畫《我和恐龍做朋友》時，當孩子將主體的“我”和恐龍畫完后，往往不會再加顏色上去，這樣畫面色彩感比較單調。一般線描畫即使是在有色卡紙上作畫，孩子也只會選一種顏色來畫，不會再想到用其他方式豐富色彩。孩子對對比色有了認識后，我們就可以通過引導幼兒對對比色的處理來豐富畫面感。這幅作品采用黑白紅這三種主色調，簡簡單單但對比感強烈，畫面仿佛有著火一般的熱情，表達了我們期待人與動物和諧相處的美好情感。

只要能引導幼兒掌握正確的色調知識，即使最簡單的顏色也能畫出漂亮的圖畫來。

2 引導多色畫的修改：要避免畫面顏色過雜。最好在確定原稿基調以后再進行修改。

我給孩子的一條建議是：畫面色彩一般不超過五種主色系。

這幅《美麗的蜻蜓》利用紅、黃這兩大暖色系來襯托由藍、綠、紫組成的冷色基調，這么一來是不是覺得這只蜻蜓更美麗了呢！

三、引導幼兒對作品內容想象性的修改

繪畫對孩子來說，本身就是一種想象的游戲。通過提問可以引導、激發出幼兒對繪畫作品修改的想象力和創造性。教師應貫徹《指南》精神，鼓勵和支持幼兒自發的藝術表現和創造，不用成人的審美標準去評判幼兒，不追求技能訓練。應“用表達自己感受的方式引導其提高”。

教師在進行“太陽”這一美術活動時，可以提出疑問：“太陽公公一直是圓圓的臉嗎？”孩子們就會對太陽的外形進行想象：圓臉、長臉、三角臉、梯形臉、花型臉、長頭發、短頭發、卷頭發。“太陽為什么是綠色的呢？”（生：因為我戴上了綠色的眼鏡，看到了綠色的太陽。）諸如此類的提問，為孩子的想象開辟了一個廣闊無垠的世界，孩子們畫出了想象綺麗、與眾不同的太陽。

許多老師和家長在讓孩子學畫的時候，只注重繪畫技巧的運用，孩子的畫中如果只有技巧而沒有想象，這樣的畫又有什么意義呢？

四、引導幼兒對作品形式方面的修改

引導幼兒對繪畫作品的形式進行修改應體現多樣化原則。在一種單一的形式或工具不能完全體現創作意圖時，可以鼓勵孩子進行表現方式的“拼盤”，就是在一幅畫里可以出現多種創作形式，如油畫棒線描里可以出現剪紙，可以出現撕貼，甚至可以出現幼兒的大頭照，只要合適什么都可以加，如作品《女瓶》（女孩用的香水瓶），在我的建議下小作者把瓶口添畫成了自己的自畫像。其實，如果畫這幅畫的小女孩將自己的大頭照剪貼在瓶子上代替瓶口，是不是效果還要更有趣一些呢？

作品《新年禮物》的小作者使用的是油畫棒的形式，畫面的內容布局起初比較散亂，后來孩子在老師引導下又添加了吹畫的形式。吹出來的青蓮色將畫面上散亂的禮物都緊密地聯系在一起，使畫面色彩飽滿，創新味十足。

一張或許你看不懂的畫中，閃現的是幼兒創作的火花和心中的快樂。當孩子在我們的引導下修改出一幅幅自己的繪畫作品時，他所完成的，是一次和畢加索一樣的創造活動。