衛視血拼真人秀，“海淘”版權能撐多久？

劉詠戈

明星比舞技、比唱功、比跳水、比搞怪……近期，各大衛視陸續推出近20檔明星真人秀節目。不過，這些節目無一例外全是引進國外節目版權。

唱歌類節目《我是歌手》《中國最強音》《我為歌狂》，跳水類節目《星跳水立方》《中國星跳躍》，跳舞類節目《舞林爭霸》《舞出我人生》，模仿秀節目《百變大咖秀》《天下無雙》……這些“雙胞胎”或“多胞胎”真人秀節目湊在一起，讓電視熒屏變得熱鬧非凡。

現象：衛視肉搏戰，

真人秀扎堆鬧熒屏

去年9月，江蘇衛視開始準備《星跳水立方》。去年11月，江蘇衛視公布該節目后，浙江衛視也開始買該節目版權。隨后，這兩檔節目開始在熒屏上爭斗。雙方的節目形式、賽制等極為相似，擺明在進行一場收視“肉搏戰”。

同時貼身肉搏的還有《我為歌狂》《中國最強音》等同類節目?！段覟楦杩瘛防瓉硖镎?、李宗盛、周華健，《中國最強音》則邀請陳奕迅、羅大佑、章子怡、鄭鈞，雙方狂邀各路藝人PK明星導師。

除此之外，湖南衛視《百變大咖秀》明星模仿明星剛讓觀眾大開眼界，天津衛視就推出了同類節目《天下無雙》，讓明星和草根混在一起玩模仿。

在某衛視廣告部工作的胡鑫告訴記者，幾年前，IPCN國際傳媒公司拿著《英國達人秀》模式版權來推銷時，曾遭冷落。“最后買下版權的東方衛視，當時曾在內部引起相當大的爭議。所幸‘達人秀不僅贏得了收視和口碑，更助東方衛視扭轉了在省級衛視競爭中不利的局面。這讓很多電視臺、制作公司開始對海外節目版權在國內落地有了全新的認知?！焙伪硎?，《中國達人秀》成功后，越來越多的電視臺找到世熙傳媒、IPCN這樣的代理公司推薦節目。

電視臺的這番血戰，最忙的算是藝人們了，沙寶亮拼完歌技去跳水，林志炫煽完情去模仿……不過，細心的觀眾發現：幾乎所有真人秀節目都有個共同特征——海外版權。

據了解，美國現在最紅的三大王牌選秀節目《The Voice》《XFactor》和《美國偶像》，都已披上中國戰袍，而荷蘭、德國、韓國的知名節目也都紛紛化身“中國版”。有評論說，中國綜藝節目在短短幾年經歷了三級跳：從草根選秀的“造星時代”，到明星參與的“真人秀時代”，再到把明星往死里整的“虐星時代”。而這些明星真人秀節目，不僅類別同質，連名字都像是兄弟姐妹，有網友甚至調侃稱“不敢跳水的舞者不是好歌手”。

原因：電視臺拼收視率，

明星博人氣

提高收視率和收益，無疑是電視臺傾力推出明星真人秀節目的初衷。

央視索福瑞數據顯示，《我是歌手》總決賽當晚收視率在黃金時段收視破4%，最高峰值達到驚人的25%。緊隨其后的是《我為歌狂》《中國最強音》等同類節目?！吨袊寐曇簟沸麄骺偙O陸偉說，《中國好聲音》火爆造就的收視、話題效應最直接的反饋就是收益上的突破?！霸凇吨袊寐曇簟返诙菊猩虝?，僅冠名權就投出了兩億元的天價，中插廣告更達到15秒102萬元?！标憘フf，不到三個月的節目能為電視臺帶來超過三億元的收入，還能帶動全臺廣告收入上漲，“僅從效益來看就值得電視臺傾力一搏”。

《中國好聲音》創造的直接和間接效益讓所有電視人垂涎欲滴。

“現在一說《非誠勿擾》就知道是江蘇衛視，說起《快樂大本營》《天天向上》就知道是湖南衛視，《中國好聲音》則代表浙江衛視，這些認知拉動電視臺的收視率。從某種意義上說，一檔王牌節目對電視臺最大的意義在于凸顯平臺地位?！苯K衛視品牌推廣部主任劉原稱，幾年前各電視臺對品牌推廣尚為模糊，但如今大家都明白用節目推廣平臺的優勢。

電視臺推出“明星真人秀”，以“虐星大戰”拼收視率，明星為何愿意放下身段迎合？

“如果一個藝人沒有了曝光率、沒了話題性，就可以說是過氣了?！敝麏试u人鴻水表示，明星參加真人秀大致有三種類型：一是新人搏出位，這在跳水類節目比較多，如今新人想出頭很困難，必須創造話題點，跳水節目本就是以新奇搏出位。二是老將希望博取人氣，這些人大多參加歌唱類節目，本身臉熟但人氣早已今非昔比，通過參加綜藝比賽獲得曝光率和人氣。三是一些一線大牌向觀眾傳遞他們在娛樂圈的地位和形象，他們多是擔任節目嘉賓、評委，這本身就是一種潛在的、無形的價值，這種價值隨時都可能轉化為真金白銀，可謂名利雙收。

“他們幾乎個個人氣暴漲，最直接的好處就是身價倍增，有的人身價漲了20倍?！兵櫵f，如《我是歌手》不僅讓電視臺取得了不錯的收視率，而且林志炫、黃綺珊、黃貫中等一干樂壇“老人”也煥發了事業“第二春”。

擔憂：同質競爭成本飆升，

資源透支難為繼

電視熒屏火爆的真人秀節目，也引發了業內的一些擔憂。

陸偉就坦言：“扎堆購買國外版權，大家都模仿同類節目導致資源消耗快，沒有好的選手可用，因此不太可能具有持續性?！?/p>

“大家都做同類型的節目可能都做不好，因為這意味著資源稀釋?！苯K衛視節目副總監王培杰也忍不住吐槽，“不僅資源過快消耗，觀眾的興趣也會加速消失，對節目的長久影響很大?！?/p>

“如今電視受眾追求的是充滿新鮮刺激感的快餐消費，而市場不確定因素太多，自己的創意能否成功是個未知數，大家都怕成本付之東流?！辟Y深節目策劃人、制作人唐海威說，“既然國外有成功模式可以利用，電視從業者當然懶得花心思開發本土電視節目。而當節目運作成功后，其他電視臺必定忙著推出相類似的節目來競爭，更不會花時間和精力去開發和論證新的類型節目，這樣就形成了一個惡性循環：海外買版權，國內忙跟風?！?/p>

建議：交流打開創意大門，

利用機制促進原創

如何讓國內綜藝電視節目從借鑒走向原創？湖南衛視是較早進行海外節目版權購買的機構，2009年，湖南衛視將全民卡拉OK節目《挑戰麥克風》模式化，通過世熙傳媒銷往泰國正大集團下屬電視機構TRUE VISIONS。如今，《快樂大本營》《天天向上》兩檔綜藝節目都是原創。湖南衛視品牌推廣部負責人吳雄杰說：“我們會邀請海外團隊核心成員指導節目制作，也會派自己的制作人員去海外電視臺學習。購買版權只是交流形式的一種，更多的交流才能打開創意的大腦?！?/p>

唐海威認為，如今電視臺“唯收視率”極大地限制了一線電視人員的自主性，在風險壓力下，一線電視人員很難在創意上突破。電視臺應建立相應機制，在原創上給予制作人員更大的支持，比如成立相關部門，在競爭中開辟一條新的路線。

“國內電視人創意能力不夠，不是因為電視人不聰明，而是中國的內容創意缺少市場機制。海外一個好的節目創意可能使人受益終身，但我們的創意長期被白用，電視人缺乏搞原創的動力?，F在很多電視臺都知道創意和模式有價值，下一步是形成中國原創模式的市場機制?！笔牢鮽髅娇偛脛⑽醭空J為，“只有深入模式制作，才能真正了解模式，實現模式的本土化，形成屬于中國的模式?！?/p>

（摘自2013年4月17日《重慶商報》）