談陳琦和他的水印木刻創作

陳 琦

美術學博士。1963年生，祖籍湖北武漢。中央美術學院教授，中國國家畫院版畫院秘書長，中國美術家協會會員，中國美術家協會版畫藝委會委員。

其作品在第七屆至第九屆全國美展中連續獲獎，第十三屆版畫展金獎及第五屆北京國際美術雙年展優秀作品獎，并被國內外多家美術館、博物館收藏。曾獲得“江蘇省50名優秀中青年藝術工作者”、“魯迅版畫獎”、“霍英東教學獎”和“江蘇省青藍工程學科帶頭人”等榮譽稱號。曾任首屆和第二屆云南國際版畫展、觀瀾國際版畫雙年展、澳門首屆國際版畫三年展、全國第十九屆版畫展終評委。出版有《版畫技法》《陳琦畫集》《陳琦木版畫集》《1963》《時間簡譜》《Chen Qi Woodbiock Prints》《刀刻圣手與繪畫巨匠——20世紀前中西版畫形態比較研究》等。

水印木刻，是中國傳統版畫的重要門類，具有鮮明的中國文化視覺形態。早在17世紀，出版家胡正言就用多版分色奇鐫的高超技藝印制出“冠絕群書”的“十竹齋”書畫譜與箋譜，不僅將中國傳統水印版畫推向頂峰，同時也對世界版畫和書籍出版產生了深遠的影響。陳琦是中國當代水印版畫的標志性藝術家。他自20世紀80年代開始水印木刻創作，30年筆耕不輟、未曾間斷，創作出大量的精品巨作，不僅很好地完成了傳統與現代的“對接”，也為我們在當代版畫藝術創作和研究方面提供了一個重要的藝術家個案和思考的理路。

陳琦1982年考入南京藝術學院攻讀版畫專業，在大學期間他便開始思考“繪畫是什么”、“繪畫的意義何在”等藝術本體問題，這其中，除卻宏觀層面上有當時思潮激蕩的影響外，也有藝術價值取向和藝術表達形式上的選擇與思考。為此，陳琦進行了豐富多樣的藝術實驗和探索，并最終確立了自己的藝術方向及以水印版畫為主的藝術表達方式。從20世紀80年代末開始，傳統精神和視覺元素逐漸融入到陳琦的創作中。他的創作開始呈現系統化、脈絡化，并形成了自己獨特的藝術風格和精神氣質：第一，傳統的圖像和符號通過水印木刻的方式呈現出溫潤淡薄的人文氣息，并與現代繪畫造型語言和新技術手段結合，在題材和觀念之間形成了有機的融匯與互動關系；第二，諸多的表現題材與內容并不完全是想象的產物，而是來源于對自然的直接觀察和個人體驗，有很多作品都來源于寫生的感悟和生活的細節體味；第三，陳琦并不是一位單純摹寫自然和表達情感的藝術家，其作品中呈現出的人文思考與精神追求同樣強烈地溢于言表，凸顯出的靜謐與空靈充滿著哲學的意味；第四，陳琦一直致力于水印版畫本體語言研究，他在長期的藝術實踐中，逐漸創立了一套獨立、完整的水印木刻技術系統。無論是《闡釋時空》中的水晶質感，或是《2012》的巨幅畫面，都極大拓展了水印木刻的藝術表現力，給人帶來了全新的現代視覺經驗。

陳琦是一位勤奮的藝術家，始終保持著對藝術的勤奮執著和不懈追尋。新世紀以來，他新發展出了“水”、“時間簡譜”等系列，為自己的藝術創作和精神訴求找到了一套觀念和方法。他不僅由此持續創造，而且也通過藝術參悟生命、完善自我。

（吳長江/中國美術家協會常務副主席）