


近些年來,中國美術家協會積極推動的海外寫生,是一項增進中外文化交流并向海外傳播中國文化的卓有成效的活動。前年以來,在瑞士阿爾卑斯水墨基金會的支持下,中國畫家三次赴阿爾卑斯山經過的瑞士和法國寫生采風,感受和描繪阿爾卑斯山麓的瑞士風光和地域風情,并先后在兩國成功舉辦畫展。2013年9月23日至26日在炎黃藝術館展出的“中國美術家眼中的世界”美術作品展中,集中地展示了上述寫生與創作的成果。這一活動,有效地促進了畫家對當地自然風光、歷史文化與風土民情的了解,同時也為中國畫家在海外展示中國水墨文化之美開拓了新的空間。
中國畫的水墨語言,最單純又最豐富,靈動多變而神秀莫測,雖然離不開民族文化對媒材的選擇,但更是“外師造化,中得心源”傳統的產物。善于繼承并發揚這一傳統的歷代畫家,都在感受大自然中發展了中國畫的筆墨之美,對此,清代的理論家笪重光在《畫筌》中總結道:“善師者師化工,不善師者摹絹素?!薄熬安幌悠?,必求境實?!薄皬膩砉P墨之探奇,必系山川之寫照。”這些觀點深刻地指出:發展筆墨的唯一途徑就是以大自然為師。
近百年來的寫生,雖然借鑒了西方的對景描寫,增加了現場感,但觀察方式和表現方式已經中國化,變成了具有創作意識的寫生。特別是20世紀50年代以來,關山月、傅抱石、李可染、趙望云、吳冠中、黎雄才、張仃和石魯等中國畫家赴海外寫生的活動,不但豐富了創作資源,而且面對新景觀的挑戰,進一步探索了中西融合,實現了寫意與寫實的統一,豐富發展了水墨語言,形成了以中國畫水墨語言描繪外部世界,同時抒發感受的新傳統。
參加這次展覽的劉大為、覃志剛、吳長江、龍瑞、程振國、崔曉東、王宏劍、李洋、陳輝、陳平、何加林、張捷、唐輝、劉中等畫家,都曾參加瑞士寫生活動,并在寫生的基礎上推出一批清新多采、生機勃勃的作品。他們以中國特有的水墨之美,用各自不同的藝術風格,描繪了中國畫家心目中的異域風光和風土人情,既展現了20世紀以來中國畫家過硬的水墨寫生功夫,又顯示了在文化碰撞與交融中跨文化交流的最新視覺成果。
畫家筆下皚皚的雪山、茂盛的山林、滄桑的古堡,寧靜的小鎮、錯落的村舍,彌漫的流云,明滅的光線,滑雪的縱橫馳騁,纜車的高聳入云,使綺麗的風光與筆墨的靈動融為一體。既表達了畫家身處異域的真實心跡,同時也反映出畫家對東西方藝術觀念差異與融合的深刻反思和積極實踐,為中國畫藝術語言和表現題材方面的拓展提供了新的有益的探索,為以筆墨語言描繪異域風光而傳播中國的和諧文化方面做出了積極的嘗試。
在這個經濟全球化的時代,各個國家各個地區相互的依存越來越明顯,因此世界需要了解正在實現偉大民族復興的中國,中國同樣需要了解正在變化著的世界。在增進中外的相互了解方面,美術是最為直觀有效的方式。徐悲鴻早就說過:“文化宣傳之吸引力,以美術為最宏,與人印象已較深刻?!睆摹八袊弊呦颉八澜纭?,已經取得了值得慶幸的成績,“更上一層樓”亦指日可期。
(薛永年/中央美術學院教授、中國美術家協會理事、中國美術家協會理論委員會主任)