KURT VILE Wakin On A Pretty Daze等

KURT VILE Wakin On A Pretty Daze

MATADOR，4月8日

費城搖滾人美妙的第5張唱片

在美國有很多藝術家仍然在追求著老式的創作風格。這其中，Phosphorescent和The War On Drugs樂隊在他們的音樂中呈現出更龐大的聲場，而Kurt Vile更像是個用音樂講故事的藍領工人。和他的前4張唱片相比，這張新作雖然在風格上沒有很大偏離（他的歌聲依然聽起來像是喝醉了的Springsteen在井底唱歌一樣），但Vile的歌曲創作已到達了一種可以催眠聽眾的高度。專輯中很多歌曲的長度都在8分鐘左右，但它們沒有任何過分延長或松散的感覺，迷幻的色彩也從不會讓歌曲失去生命力；這也許是因為Vile那標志性的既古怪又慢吞吞的歌聲所擁有的魔力。在《Wakin On A Pretty Daze》中最美妙的某些時刻，Vile就像是個輕松自在的男人在用模糊的視線看著這個世界。★★★★

文>Niall Doherty 譯>友濤

推薦曲目：Was All Talk/Too Hard/Wakin On A Pretty Day

WIRE

Change Becomes Us

PINKFLAG，3月25日

悶悶不樂的朋克老兵依然

奮勇向前

Wire樂隊曾在后朋克領域創作過一些非常聰明的唱片，你可以從美國硬核到科技舞曲風格中感受到他們帶來的影響。他們到目前為止保持著拒絕像其他同輩們那樣寫思鄉曲的態度，也許這正是為什么他們依然如此不應當地被人們忽視。他們也從來沒有對自己認真對待過—樂隊的首次解散發生在1981年發行了那張平淡的現場專輯《Document And Eyewitness》之后。正是在這種典型和尖銳的Wire個性概念下，一些歌曲為這張專輯描繪出了藍圖，奇怪的暴力情緒滲透其中：“Time Lock Fog”顯得混亂不安；而“Love Bends”中機械感的鼓擊聲傳達出一種無憂無慮的律動。Wire一直在研究如何將危險性、諷刺性與流行性這些特點有機地結合到一起，就在音樂事業的這次閃光階段，他們重新復制了樂隊經營30年來的任意一次成功經歷。★★★★

文>Luke Turner 譯>友濤

推薦曲目：Love Bends/Time Lock Fog

YOUTH LAGOON

Wondrous Bughouse

FAT POSSUM，3月5日

繼續蔓延的黑暗情緒

Youth Lagoon（本名Trevor Powers，24歲）在2011年發行的處女專輯《The Year Of Hibernation》是張奇特又令人感到驚訝的lo-fi唱片，焦慮的情緒在專輯中不斷蔓延。新專輯《Wondrous Bughouse》重新聚焦了那些不愉快的、更黑暗的思想，更集中于描寫他精神世界中的那個惡魔，你在“Pelican Man”中便能聽出一二；在“Dropla”中，歌詞中不斷重復地唱著“你將永遠不死”。與此同時，你也能在“Raspberry Cane”中聽到Powers嶄新的更加愉快的聲音，Trevor Powers會不禁讓人將他與Wayne Coyne（The Flaming Lips主唱）相比。★★★

文>Andy Fyfe 譯>友濤

推薦曲目：Mute/Pelican Man/Raspberry Cane

TOM ODELL

Long Way Down

ITNO/COLUMBIA，4月15日

全英音樂獎獲獎者繁榮的

處女專輯

Tom Odell是位來自英國奇切斯特市的22歲創作歌手，他花了10年時間扛著電子琴在布萊頓奉獻演出，直到他在金史密斯學院的公告欄上放了一個尋找和聲歌手的廣告后，他的歌聲才開始逐漸成型。Odell的這張處女專輯有許多閃光點，但是很遺憾，說它是張很出彩的專輯就有些言過其實了。歌曲中將情緒逐漸堆積到高潮的處理算是唯獨起到作用的手法：“Grow Old With Me”有著近似Arcade Fire樂隊筆下作品般的不顧一切；“Supposed To Be”的副歌部分從頭至尾布滿了喊叫聲；結束曲“Sirens”則帶著樸素和輕松。但大多數歌曲都在重復著單調的節奏，這可能正是處女專輯中有會發生的問題吧。如果Odell學到了藝術的精妙之處，那么他未來的作品將會變得非常特別。★★★

文>Niall Doherty 譯>友濤

推薦曲目：Supposed To Be/Grow Old With Me/Cant Pretend/Sirens/I Know

WILLY MOON

Heres Willy Moon

ISLAND，4月1日

用現代的風格敲響復古的

節奏

這位總是面無表情的傲慢的23歲年輕人出生在新西蘭，他將上世紀50年代那種復古的rockabilly吉他重復段與當代的R&B與嘻哈樂的韻律混雜起來。他是Jack White巡演路上的合作歌手，并在后者旗下的廠牌Third Man發行單曲；推出的火熱歌曲“Yeah Yeah”被iPod選為廣告曲。這張受人關注的處女專輯可能會因為它的“短小”（總時長只有28分鐘）引來不少指責，但它依然塞滿了如此令人激動的新鮮創作手法和律動。爽快的“Get Up （What You Need）”為專輯開場，時斷時續的鼓擊節奏和funky味十足的女性和聲，Moon像是一個老布魯斯歌手激情地唱著；“What I Want”中扭曲的合成器riff帶來純粹的電子實驗色彩，又以法茲味兒的車庫搖滾solo結束。任何傻子都能把這些不相關的風格混雜到一起，但只有少部分人可以把它們結合得如此巧妙。★★★★

文>Andrew Perry 譯>友濤

推薦曲目：Get Up （What You Need）/Yeah Yeah/What I Want

JOSH ROUSE

The Happiness Waltz

YEP ROC，3月19日

內布拉斯加創作歌手的

第10張唱片

Josh Rouse的嗓音依然保持著那份優美，只是這位深受Jackson Browne和The Smiths影響的另類鄉村創作歌手的巔峰作品始終是2002年的那張《Under Cold Blue Stars》。自那之后，他走遍了大半個地球，從美國去了西班牙，結了婚，又離了婚，身為人父后音樂創作也開始有所轉變。專輯的名字就是線索，《The Happiness Waltz》（幸福的華爾茲）由12首講述家庭生活和變老的歌曲組成（“Our Love”和“The Western Isles”都提到了他逐漸變白的頭發）。美妙的旋律貫穿在“City People， City Things”和“Julie”中，讓人不禁回憶起Rouse在2002年創作的那些詞藻華麗的段落，但其余歌曲就顯得有點修飾過度了。★★★

文>Mark Blake 譯>友濤

推薦曲目：City People， City Things/A Lot Like Magic