孫海帆
在我們還青春年華時,正值上世紀80年代改革開放之初,那時聽到有關青春最多的句子是“青春無悔”。記得大學第一天,班主任宣布校規,其中現在還能記住的唯一一條就是:大學期間不準談戀愛!并語重心長地教育大家要珍惜青春,無愧于青春,最后一句話:希望大家青春無悔。
可前年大學畢業30年同學聚會,我發現,絕大多數人還是對自己那段青春悔青了腸子,后悔的原因林林總總,歸納起來,主要還是后悔當時太遵守校規,沒在大學轟轟烈烈地談他幾場戀愛,所以,趙薇導演熱映影片《致我們終將失去的青春》(以下簡稱致青春)很難勾起我們這一代人對大學生活的“美好回憶”。可趙薇這部電影確實不是拍給我們這一代人看的,眼下的觀眾主體,是80、90后,對于80后的人來說,沒在大學談過戀愛的恐怕不是恐龍就是怪物,所以這部電影應該有個更為準確的名字,《致80后終將逝去的大學愛情》,從這點上來說,本片片名用青春顯得帽子過大,名不副實。
本片冠以“青春”的名頭,宣傳說它是中國電影“青春片”的扛鼎之作,但并非如此。在80年代,中國也掀起過一陣拍青春片的熱潮,當年王家乙導演的《小字輩》、史蜀君導演的《女大學生宿舍》、齊興家導演的《街上流行紅裙子》、黃蜀芹導演的《青春萬歲》等一大批青春電影,以今天的話來說,都火得不行,電影院排大隊,觀影者如潮,票房高企。客觀地說,那個時候的青春片大都帶有濃厚的理想主義的色彩,在這些電影中只有積極與消極,落后與先進,但總體上是充滿熱情和陽光,帶有咀顯的口號式的勵志風格,以今天的眼光看,有些地方不免假大空,所以,它們可以定義為新時期第一波青春片。
此后很長一段時間內,青春電影帶有很深的“灰色印記”,他們直面現實,反映青春的殘酷,顯然更為理性和具有更強的電影感,但無論如何都無法與官方的“主流價值觀”對接,于是這些電影被冠以一個神秘的名字“地下電影”。賈樟柯的一系列電影都是青春片,《站臺》、《小武》、《任逍遙》等,和第一階段那些青春片中那些大紅臉蛋的俊男靚女主角相比,賈樟柯電影中的主角都是灰頭土臉,賊眉鼠眼,其中最亮麗的明星但卻長相平平的趙濤,最后成了賈樟柯的妻子。這些電影從未上映,它們和呂樂的《十三顆泡桐》、王小帥的《十七歲的自行車》,張揚的《昨天》,張元的《北京雜種》、婁燁的《蘇州河》、《頤和園》,《春風沉醉的夜晚》等一批電影在地攤上和盜版音像店里表達著他們的青春宣言,從電影藝術角度來說,這些電影是中國改革開放以來最有價值的青春電影。
如今,在國產大片潮和臺灣小清新電影后,《致青春》丟掉口號式的熱血青春,拂去“地下電影”的灰色陰霾,接上“小清新”電影的新鮮口氣,呼應電視劇的“懷舊之風”,拿來編劇李檣的“反類型”的故事,揉入自己幼稚的電影導演手法,給觀眾奉獻了一部說不清道不白的“超級電影研究生畢業作品”。我認為除了票房大賣,《致青春》在電影文本上并沒有什么值得深入解讀的價值。
嚴格地說,《致青春》算不上一部電影,甚至連單本電視劇都算不上,可以算是電視臺的一個節目,叫做《青春課堂》。電影的前半段,導演給我們講述了一個校園愛情的案例,一個叫鄭微的獨生女大學生,以“小燕子”般的折騰勁,去追求窮孩子陳孝正,圍繞這根主線以所謂“全景展現”的方式,在概念的層面上表現了各種大學生人物,如同來自貴州的從~而終型的阮莞、在課余打工的假小子朱小北、怕人知道自己愛情前世的黎維娟(又是帶有歧視性的讓她說了河南話,是電影中唯一說過方言的角色)、熱心腸卻始終不敢表達愛情的老張、還有言二代許開陽,這些人物中,除了許開陽對鄭微和陳孝正的愛情關系有著直接作用外,其他的人,都在忙自己的事情。導演說了,自己并非想模仿臺灣或者韓國的小清新愛情電影,大陸的青年人有自己的青春和青春片(大意),確實,《致青春》不同于韓國和臺灣的青春片,但是編劇和導演明顯受了臺灣導演楊德昌電影的影響,企圖像楊德昌一樣,在一部電影中展現眾多的人物關系和社會景象,可惜,趙薇不是楊德昌,她沒能在一個有價值的故事主線上有層次的去鋪排和刻畫人物,而是讓他們各顧各的去表現自己,然后,在電影的下半段,對每個人的人生展開“批評與自我批評”。
如果說上半部電影在美工和道具的努力下,還多少再現了80年代大學生的學生生活,具有一定生活氣息和明快的節奏,那么下半段則顯得暮氣沉沉,拖拖拉拉。下半部,導演竟像一個完全不會拍電影的孩子,將人物全部變成了生活哲人和愛情的導師,用抽象語句和類似格言的臺詞對自己在上半部的表現進行點評,上半部是實驗愛情,下半部則是在分析、研究、總結愛情,似乎人都已到暮年,也似乎只有青春才有愛情,其實,愛情不僅僅是年輕人的專利,不然今年邁克爾·哈內克的《爰》就不可能獲得奧斯卡最佳外語片了。《致青春》到了最后,電視劇終于出現了,頻頻的閃回,看似是在交代劇情,其實在將上半部積累起來的情緒和電影感一點點的揮霍掉,電影也隨之不斷的減分。
有意思的是,美國大多數電影具有很強的未來感,比如災難片、科幻片,即使拍個青春片還帶上僵尸,如《暮光之城》系列,對待青春是如此的灑脫。而我們的影視作品這幾年則“懷舊風”盛行,我們《溫故1942》、《金陵十三釵》既沉重又沉痛,還有這部《致青春》。同為電影人,人家研究的是未來,而我們總在回首過去,《致青春》劇中的人物才30多歲,就沉溺在逝去的青春之中不能自拔,仿佛今后日子不要再過了,看不到未來的一點光亮。今年,本人有幸參加國內某微電影節的評選工作,看了數百部當下年輕人拍攝的微電影,其中,很大一部分是在懷念自己的中學、大學時代。可以說,在所有的這些電影中,趙薇的這部《致青春》是完成度最高的,從這點上來說,《致青春》是當代大學生電影的代表作,問題是,這類電影大多數在觀念上顯得幼稚,而在電影手法上卻老氣橫秋,從這點來說,趙薇這部《致青春》也是代表作。