淺談花鳥瓷畫的構圖取勢

什么是構圖？根據繪畫題材和主題思想的要求，把要表現的形象適當地組織起來，構成一個協調完整的畫面稱之為構圖，在中國傳統繪畫理論中構圖又稱“章法”、“布局”，是將創作意念和藝術思想初步物化為視覺形態的過程。

花鳥瓷畫的構圖，首先要切合主題，其次要與瓷器的器型完美結合，沒有定式。以例為證：

在依官樣燒造瓷器的時代，同樣是表現“鳳穿牡丹”主題的兩件瓷器，《元青花鳳穿牡丹紋執壺》（北京故宮博物院藏）在壺腹兩面繪制了構圖完全相同的主體紋飾“鳳穿牡丹”，鳳依壺勢縱向騰飛，牡丹點綴其周圍；《清嘉慶粉彩龍鳳穿牡丹紋雙耳瓶》（北京故宮博物院藏）雖然瓶腹兩面繪制的鳳圖也完全相同，但牡丹花則以纏枝通景滿繪鳳的周圍，鳳橫向穿行于牡丹叢中。兩件作品主題相同，主體素材相同，因器型的不同，構圖方式完全不同。

在可以有獨立創作思想的時代，以畫虎著稱的陶瓷美術家畢淵明，一生創作了不少以虎為主題的作品，他的粉彩《雙虎圖》縱幅瓷板畫，繪棲息于陡峻的山峰之巔、蒼勁的翠松之下，眺望遠方的一對猛虎，兩只虎一臥一蹲，以遠處連綿的山峰，襯托近景，產生層次。畫中虎的動與山和樹的靜產生了強烈的對比，近景濃重的色彩與遠山輕淡的色澤，使畫面在虛虛實實間有了靈動美；而他的粉彩《虎嘯圖》瓷盤，則繪一立于陡險的山坡之上，昂頭朝著深壑呼嘯的猛虎，山坡上點綴了山花野草，遠處可見淡淡的山峰。畫里呼嘯的虎動感十足，虎的呼嘯仿佛撼動了整座山，山坡上的花草都在顫動。同為以虎為主題的作品，為了適合器型，構圖方式亦完全不同。

除了器型因素外，還有作者的創作理念、審美觀念、興趣愛好、文化底蘊、生活經歷、時代背景等諸多因素也對構圖形式的選擇有很大影響，特別是作者的創新意識，創新就是求異，就是要在已有模式的基礎上求得突破，這樣的話，構圖就更沒有定式了。

瓷上畫花鳥的構圖，雖說沒有定式，但不代表沒有章法，不代表可以不遵循章法。沒有規矩不成方圓。瓷畫創作者無論持什么風格，無論怎么求變求新，基本的章法還是要遵循的，只能在遵循基本章法的基礎上有創意，探索與眾不同的獨立風格。

那么，什么是構圖的基本章法呢？前人留給我們的國畫理論，前輩傳給我們的瓷畫珍品，可供我們研究、遵循、借鑒。

清·笪重光·《畫筌》曰：“得勢則隨意經營，一隅皆是；失勢則盡心收拾，滿幅皆非。勢之推挽，在于幾微；勢之凝聚，由于相度。”對于花鳥畫的構圖，清·鄭績·《夢幻居畫學簡明》指出：“畫花卉全以得勢為主，枝得勢，雖縈紆高下，氣脈仍是貫串；花得勢，雖參差向背不同，各自條暢，不去常理；葉得勢，雖疏密交錯而不紊亂。何則？以其理然也。著色像其形采，渲染得其神氣，氣又在乎理勢之中，至點綴蜂蝶草蟲，尋艷采香，緣枝墜葉，亦想其形勢之可安，或宜隱藏，或宜顯露，各得其宜，不似贅瘤，則全勢得矣。至于葉分濃淡，要與花相掩映；花分向背，要與枝相連絡；枝分偃仰，要與根相接應。若全圖章法，不用意構思，一味填塞，是老僧補衲手段，焉能得其神妙哉！故貴在取勢，合而觀之，則一氣呵成，深加細玩，復神理湊合，乃為高手。然取勢之法又甚活潑，不可拘執，必須上求古法。古法未盡，則求之花木真形，其真形宜于臨風承露、帶雨迎曦時觀之，更覺姿態橫生，愈于常格也。”可見“勢”是構圖成敗的關鍵。

在瓷上創作花鳥畫，要全二“勢”，一是圖勢，一是器勢，兩勢相吻合，則相得益彰。民國著名瓷畫大師潘匋宇創作的粉彩蒜口瓶《蘆葦蚱蜢圖》，可謂圖勢與器勢相得益彰的典范。潘匋宇先生為了表現秋天大自然的情趣美，選擇了極具野趣的秋菊、蘆葦、蚱蜢作為表現主題的物象；為了讓畫中的物象能呈現自然之勢，選擇了小口、短頸、長腹的蒜口瓶作為載體。瓶上一支高高細細的蘆葦從瓶底一直伸展到瓶肩，蘆葦的曲勢、蘆葉和蘆穗朝同一方向飄揚的態勢，讓蘆葦有了在風中搖曳之感；瓶底蘆葦處有幾朵在風中怒放的紫野菊；蘆葦莖上有一只蚱蜢，蚱蜢頭朝下，仿佛在尋找什么，形態逼真，猶如活物。蘆葦的纖高和菊、蚱蜢的小巧形成了強烈的對比，也體現了大自然的真趣。瓷上除了一枝蘆葦、一只蚱蜢、幾朵野菊，剩下的全是空白，大量的空白，既突出了畫中物象，又突現了瓷器質地潔白似玉的美感。整個作品生動有趣、生意盎然。之所以能有這么好的藝術效果，在于作者的巧妙構思。

我創作瓷畫的過程是這樣的：確定主題——篩選素材——選擇適合表現主題、安排素材的器物——構圖，處理開合、賓主、呼應、虛實、繁簡、疏密、藏露、參差、留白等細節，力求意、圖、器的完美結合——推敲題款及題款鈐印的擺放位置，因為好的題款能為畫意錦上添花，恰當的題款鈐印位置可以使畫面更加完美。

我的《秋光麗日》描繪的是山野秋景，遵循國畫構圖理論在橫幅瓷板上作畫。前景依底線平鋪，繪各式盛開的菊花，左上角是山壁上懸生的雛菊，蝴蝶在花間飛舞；中景是夾于兩山之間的山泉；遠景是若隱若現的山峰。畫中上、下菊花呼應，爭奇斗艷；蝶動、菊靜，泉動、山靜，動靜結合，有韻有勢，生機勃勃，秋意盎然。

唐·張彥遠在《歷代名畫記》中說：“至于經管位置（構圖），則畫之總要。”并提醒繪畫者，畫作“若氣韻（勢）不周，空陳形似，筆力未遒，空善賦彩，謂非妙也”。前輩的教導我們應該銘記。

邱俊杰，1990年生，2012年畢業于重慶三峽學院動漫專業。從高中開始學素描、水粉、速寫，入大學后于專業學習之余隨老師補習國畫，2009年參加學校色彩風景寫生比賽獲二等獎。畢業后到景德鎮從事瓷藝創作，新彩技法得到中國工藝美術大師何叔水老師的指點。