如何欣賞陶瓷書法藝術

程軍

上世紀80年代以來，陶瓷書法藝術在景德鎮蓬勃興起，出了一批陶瓷書法家，許多好作品，媒體對此也常有評介，但關于如何欣賞陶瓷書法藝術的文章卻鮮有所見，偶有涉及也語焉不祥。因此，筆者不揣冒昧，想就這個問題談一點個人不成熟的意見，以拋磚引玉，并向書法專家請教。

我以為，陶瓷書法作品有四美。哪四美？

一、文字的內涵美。

陶瓷書法作品以文字為素材，其文或為歷代著名散文，如王羲之《蘭亭集序》、范仲淹《岳陽樓記》、歐陽修《醉翁亭記》；或為古今大詩人的名詩，如岳飛的《滿江紅》、蘇東坡的《浪淘沙·赤壁懷古》、毛澤東的《沁園春·雪》；或為眾多善男信女心默口誦的佛道經文，如《道德經》、《心經》、《般若波羅密經》，更多的是為廣大人群所熟知的名言、警句，如“上善若水”、“寧靜致遠”、“難得糊涂”。而其字，則多為反映人們心中的圖騰如龍、虎及表現他們對美好生活愿景的福、壽等。這些文字（包括散文、詩歌、經書、名言警句），內容豐富，寓意深刻，有深厚的歷史、文化內涵，讀后能使人受到教育和啟迪。這就是陶瓷書法文字的內涵美。這內涵美一點就明，可以不必多說。

二、書法的形式美

陶瓷書法作品除文字的內涵美之外，還有書法的形式美。

這形式美，來自于書體的多樣性及同一書體的不同流派的差異性。

中國字有甲骨文、金文、篆書、隸書、楷書、草書等多種字體。甲骨文象形簡古、勁健挺秀；金文圓渾古樸，富有變化；篆書形體扁長，勻圓整齊；隸書橫平豎直，結字繁密；楷書筆畫平整，形體方正；草書筆劃連綿，書寫便捷——稱得上種類眾多，風格齊全。

不僅如此，同一字體還有不同流派。如篆書有大篆、小篆之分；隸書有漢隸、唐隸之別，楷書有顏體、柳體、歐體、趙體；草書則有所謂章草、今草（亦謂小草）和狂草（大草）——都各具特色，有不同神韻。

陶瓷書法作品以瓷器為載體，將這些不同書體不同流派的特色和神韻表現出來，自然就會具備一種書法藝術的形式美。這種美，形式多樣，異彩紛呈，意境雋永，回味綿長。

三、工藝的裝飾美

陶瓷書法作品文字的內涵美、書法的形式美與一般用宣紙書寫的作品相同，而工藝的裝飾美，則為其所獨有。

陶瓷書法家在瓷上作書，過去常用的方法是用毛筆單料在釉上或釉下書寫，近年來，則創造了許多新的工藝手法。如刀刻、剔字、捏貼、堆書等。

刀刻，分釉下釉上兩類。釉下為坯刻，又分陰刻與陽刻。陰刻是將字的筆劃凹下去；陽刻是將字的筆劃凸出來，猶如浮雕。釉上為瓷刻，是用堅硬而鋒利的合金鋼鑿子在瓷器釉面上細心琢磨出書法作品，以陰刻為主，刻好后再用陶瓷顏料染色燒成。

剔字。在坯面或瓷面上噴灑色釉，然后在上面用毛筆蘸墨書寫，再將字的筆劃剔去，稱為留地剔字，燒成后露出白字，類似陰刻；也有將底色剔去把字留下，稱為剔地留字的，類似陽刻。

捏貼。釉下捏貼是先創作書法作品，再按照書法作品中各個字的字形特點，逐一用水調粘性精致陶瓷泥料捏制出來，稍干后根據各字在作品中的不同位置，用瓷泥貼到已噴色釉的陶瓷坯胎上，再入窯高溫燒就。釉上捏貼方法與釉下大致相同，但燒制溫度較低，所用的原料是低溫釉。

堆書，是用毛筆蘸色料在瓷坯或單色瓷器上反復涂寫，使字上的色料不斷增厚，當堆到所需要的厚度時入窯燒制，一次成功。

運用刀刻、剔字、捏貼、堆書這些新工藝制作的陶瓷書法作品，不僅保留了書法本身的韻味，而且有很強的立體感，加上適當的器型與色地的烘托，有很強的視覺沖擊力。

四、新穎的創意美

除工藝的裝飾美外，當今的不少陶瓷書法家在構思作品時刻意將器型、色彩、畫面與文字巧妙結合，使作品產生出一種新穎的創意美，如陶瓷書法家徐明文的《曹雪芹紅樓夢菊花詩十二首》，將一塊大瓷盤設計成一朵大菊花，花分六層十二瓣，從內往外，中心為第一層是作者姓名，其兩邊分別為“辛”、“巳”二字，表現制作年代，這些構成花心，又代表圖章和年款；第二層為過渡層，寫著吉祥語：花好月圓，人壽年豐，是為了增加菊花的層次感；第三層為作品名稱《曹雪芹紅樓夢菊花詩十二首》，計十二字，對應12首詩；第四層是詩的作者；第五層是詩的正文；第六層是詩名。這件作品采用了大篆、小篆、摹印篆、隸書、楷書、行書等多種字體。在十二個詩名中有十二個菊字各不相同。顏色由紅、紫到黃、綠、藍，儼然如一朵大菊花。這件作品先后在北京、上海、山東、廣東、日本、韓國展出，無不認為構思奇妙，設計精巧，書寫得體，是內容與形式高度統一、體現了陶瓷書法新穎創意美的精品杰作。