融瓷雕于國畫 變平面為立體

朋友告訴我“有人創作了瓷上立體山水國畫”，聞之頗感驚詫。國畫山水一般繪于宣紙上，是二維藝術；瓷畫歷來深受國畫影響，在瓷上畫國畫山水經歷代瓷藝家的不斷傳承與創新，早已趨于成熟，能彰顯國畫山水的風采與品格，但也是在平面上作畫，通過筆墨描繪形象，形成二維圖形，怎么可能是立體的山水國畫？眼見為實，我一定要去看看！

五月的一天，我驅車來到景德鎮西南郊區的新都民營陶瓷園二期，走進“任氏山水藝術館”，去揭開我心中的謎團。

藝術館玻璃大門上貼著一幅隸書對聯：“承國畫精髓，展瓷雕絕技。”大廳里墻壁上，懸掛著一幅幅山水瓷畫。它不是青花的寫意畫，也不是粉彩的寫實畫，而確確實實是在瓷板上塑造出來的、具有三維特征的立體山水畫。遠看，氣勢磅礴，一派國畫山水意境；近看，一座座山峰矗立，重重疊疊，從瓷板上突兀而起，山石的肌理，斑斑駁駁，寫實逼真；山間云蒸霞蔚，彌漫升騰；瀑布飛流直瀉，小溪流水潺潺，真像活的山水一樣。整個瓷畫，構思奇巧，制作精美，國畫的意境，瓷雕的山石，瓷畫的肌理，結合得完美無缺，堪稱巧奪天工，前所未見。

館主見我興致盎然的樣子，走出來與我相見。他中等個兒，身體壯實，炯炯有神的眼睛，閃爍著智慧的目光；笑容掛在臉上，給人以十分親切的感覺。我們一見如故，于是一邊品茶賞瓷，一邊侃侃而談。

任宏生告訴我，是父親把他引上了藝術的道路，如今創作的立體山水國畫，也是秉承父親的夙愿，浸透了父子兩代人的辛勤汗水才創作成功的。

任宏生，1962年出生于江蘇南京，1966年隨父母來到景德鎮，住在浮梁縣蛟潭鎮江西七一三無線電廠。時值文革期間，學校文化課程少，大量的課余時間他都嬉戲在山間田野，生機靈秀的山水時常激蕩著他的心靈，使他沉浸在江南如詩如畫的風景之中。

父親任航，師從著名山水畫家王伯敏老師，學習山水國畫，對山水國畫有很深的造詣，50年代就是南京美術家協會會員。

1982年，父親任航接待青島兒童劇院作舞臺設計組。他們在景德鎮參觀時想購買一幅具有立體視覺的山水瓷畫，尋遍市場，都沒有尋到。父親由此產生創作立體山水國畫的奇想。他們先是用陶瓷雕塑山水，實現把山水立起來的想法。為此，他們購買了原料、設備，搭建廠房窯爐，依據寫生中的圖樣，用圓雕工藝塑造出造型奇特的山石流水，山石上又堆雕出栩栩如生的樹木花草，創作出了一尊活生生的立體山水盆景。父親把這種作品稱為“煉石”。“煉石”問世，得到廣大藝術愛好者的喜愛。1986年秋立體山水瓷雕“煉石”經江西省科委評定獲創新成果獎，并推薦參加廣州國際交易會，有美籍華人出高價購買這一專利技術。

立體山水瓷雕成功后，任氏父子繼續探索瓷上立體山水國畫制作，但父親已經老邁，創作的任務責無旁貸地落到任宏生的肩上。由于有前階段制作圓雕山水的經驗，他試著把圓雕山水半截面鑲嵌在瓷板上，然后，再以筆繪的形式，描繪遠山云彩，形成國畫山水的意境。作品出來后，國畫的形式和立體感覺都有了，然而，初制的山水立體國畫，是由八塊瓷板拼起的，工藝繁雜，容易在高溫下變形破裂，山體的厚度最高有50公分，顯得笨重，不易搬運保管。父親對他說：“失敗是成功之母，辦法是人想出來的。”在父親的鼓舞下，任宏生總結經驗，開動腦筋，日以繼夜，不斷試驗，終于創作出一幅幅有三維效果的瓷上立體山水國畫。

這種瓷畫堪稱為“天下一絕”。因為作者別出心裁地把國畫藝術和浮雕巧妙地結合起來，創造了前人從未有過的瓷上美學表現形式。它至少有三大特點：一是發揮了陶瓷的材質美。作者以瓷板作載體，選用高白泥原料，致密度高，強度好，表面不施釉，而是打磨處理，光滑細潤，既減少了釉面刺眼的光澤，又具有陶瓷材質那種柔潤細白的視覺美。二是有三維立體效果。畫面的主體山峰是立體寫實的。布局和諧，虛實得當；山勢嶙峋，繁而有序；山峰重疊立起，直入云霄；每片山石紋理，十分逼真相似，用手摸去，有山石的棱角感；山上有奇松異木，形式立體逼真；一眼望去，好似立起的山，真實的樹，給人以震撼的視覺效果。三是充分表現了國畫的筆墨情趣。唐·王維《山水訣》稱：“夫畫道之中，水墨最為上。肇自然之性，成造化之功。”意思是畫山水畫應重視用墨，墨能成型，水生氣韻。作者以水墨當色描繪。在山體的銜接處，以水墨云煙法渲染，虛虛實實，氣韻橫生；山澗的瀑布和小溪，用筆繪和水暈法，把水描繪得奔騰直瀉水沫飛濺，使人有“此處無聲勝有聲”的感覺。

從任氏父子的創造，我想到愛迪生和達·芬奇。愛迪生夢想讓黑夜變成白天，發明了白熾電燈，給世界帶來了更多光明；達·芬奇夢想把真實的藝術美奉獻給人類，開辟了現實主義藝術的先河，推動了文藝復興。任宏生父子懷抱夢想，三十多年來，鍥而不舍，執著追求，終于創作出融陶瓷、浮雕、國畫山水于一體的嶄新的藝術形式——陶瓷立體山水國畫。為中國山水畫的傳承與革新開辟了一條更為廣闊的藝術道路，為中國的山水藝術豎立了一座豐碑。

夢想給創造插上雙翅，有夢想，就能夠取得成功！