姚培玉
【摘 要】 要想兒童合唱的水平真正得到提高,聽到合唱團的天籟之音,必須在合唱隊的日常訓練中,要有計劃地堅持進行各種類型的視唱練習,科學的聲樂訓練,聽辨和聲的練習,身體律動的訓練,優秀合唱作品的欣賞活動等等,來提高學生的合唱水平。
【關鍵詞】 童聲合唱;音樂;教學
《音樂課程標準》中明確指出:“要重視和加強合唱教學,使學生感受多聲部音樂的豐富表現力、盡早建立與他人合作演唱的經驗,培養群體意識及協調、合作能力。”合唱是中小學音樂教育中的一個重要組成部分,而且是一種具有豐富表現力的音樂形式。著名音樂教育家柯達伊認為:“合唱訓練能夠充分發展學生的多聲思維,所創造的和諧之美,可以造就集體感和友誼,能給人生帶來精神升華的時刻?!币虼耍诖罅ν七M素質教育的今天,合唱越來越受到學校的重視,很多學校都組建了校園合唱隊,積極開展校園合唱活動。
但組建學生合唱隊也并非易事。有學生流動性大、音樂基礎參差不齊、排練時間少等許多問題的困擾,導致合唱隊排練效率低下,合唱水平無法提高。那么,我們該如何克服這些困難,采用什么樣的訓練方法才能取得良好的訓練效果和優異的成績呢?在多年的教學實踐中,我認為,作為教師,只能通過改變自己的合唱理念和訓練方法來快速提升學生的合唱能力,使合唱隊迅速步入健康成長的軌道。
一、合唱中學生興趣與自信心的培養
音樂新課標中強調:“不能忽視學生在音樂方面可持續發展的決定性因素——音樂興趣愛好的培養?!笨梢哉f每個孩子都是非常喜歡音樂、喜歡唱歌的,他們帶著一顆火熱的心來參加合唱隊,但是有一大部分學生堅持不了多久就放棄了,這是為什么呢?我覺得就是合唱隊的訓練方法死板、枯燥、成人化,最終把學生對音樂的興趣給磨滅了。一個學生合唱隊組建后,如果沒有任何基礎訓練就“直奔主題”,在幾個月內訓練兩首作品是不可能讓學生真正走進合唱殿堂、感悟合唱之美的,合唱團的水平也只能年復一年地在原地徘徊。因此,我們必須采用生動有趣的教學方法來進行系統的基本功訓練。如某教師在上課時他這樣讓學生做氣息訓練的:他拿出一張小紙條,并且告訴學生它是一張會跳舞的小紙條,老師還要和它做游戲呢?接著教師示范吹,學生看到了小紙條在空中飛,而且能持續較長時間。這可引起了學生好奇心,充分調動了學生的興趣。他們也紛紛吹了起來,可是小紙條一下子就掉下來了。經過研究,最后他們總結結論:要將一口氣均勻緩緩地突出。
美國思想家愛默生說過:“自信是快樂的源泉,是成功的第一秘訣?!蹦敲矗鯓硬拍軜淞W生合唱的自信心呢?德國教育家斯多惠有這樣一句名言:“教育的藝術不在于傳授本領而在于激勵、喚醒、鼓舞。”激勵是一支強心劑,懂得并適時地欣賞自己的學生,就會在訓練中隨機創造出各種誠懇的贊賞或鼓勵的評價語言,不能簡單地說聲“好”或“不好”了事,而應恰如其分地進行褒獎,讓學生真切地感受到教師發自內心的真實情感,而不是表面的“敷衍應付”。
二、合唱中學生聽音的訓練
眾所周知,音樂是聽覺的藝術,一切音樂藝術的實踐都必須依賴于聽覺。聽,是一切音樂學習的起源。同樣,合唱教學的所有活動也都依賴于“聽”。
合唱是一門和聲的藝術,講究的是聲部間默契的配合,而聲部間的音準是靠“聽”出來的。學生的聽覺能力沒提高,沒有和聲聽覺習慣,就會影響合唱效果。那么要想提高學生的聽覺能力,首先就應該培養學生的識譜能力。識譜能力是合唱最基本的能力。很多老師都認為,合唱隊排練時間少,大部分學生的識譜能力差,為了提高排練效率,就直接分聲部學歌詞。豈不知欲速則不達,這樣的學歌方式為以后的合練留下了許多音準上的隱患,也不利于學生合唱能力的提高。識譜能力是提高合唱水平的基本前提。因此在合唱活動中,應堅持識譜能力的培養。在每次訓練前,可安排一定的時間進行系統的視唱練習。
合唱是聲音的藝術。那么如何在聽賞中開展合唱教學的目的呢?我覺得可以分為以下三個步驟:
1. 首先應該讓學生完整地聽賞歌曲,讓學生對歌曲有整體感受。然后指導學生聽音色,聽旋律走向、聽和弦、聽歌曲所表現的情感等有意識的欣賞活動,目的是為學生學習合唱歌曲做鋪墊。如在學習合唱歌曲《大鐘和小鐘》時,先通過整體聆聽,讓學生感受歌曲歡快、活潑的風格;接著在教師進一步點撥和聆聽中,學生很快發現兩個聲部間的供托關系,并且聽出了大鐘二分音符節奏和小鐘八分音符節奏的特點。
2. 當學生對歌曲有了整體感知之后,讓學生分別聆聽歌曲高低聲部的旋律走向,找出兩個聲部的相同和不同點,這種感性的體驗和理性分析,能夠幫助學生全面把握歌曲的情趣。如在區分和比較《大鐘和小鐘》鐘的兩個聲部時,讓學生清楚地知道高聲部是表現大鐘低沉、緩慢的聲音,并用身體左右擺動把它表現出來;低聲部是表現小鐘活潑可愛的歌聲,讓學生用腳左右跳動表現出來。這樣,學生有了各自的音樂形象,能幫助學生在演唱時有效控制自己的聲音。
3. 很多學生在合唱時只唱自己的聲部,不懂得聽另一聲部,有的學生甚至為了不受其他聲部的影響,捂起耳朵來唱自己的聲音,這種做法都是錯誤的。教師應強調,學生在合唱時,不僅要唱好自己的聲部還要仔細聆聽其他聲部的聲部,從而及時調整和控制自己在合唱中的聲音,尋求合唱聲音、情感表達的和諧。只有通過這樣的練習,才能讓學生更深層次地感受和把握歌曲,體驗“聽”的愉悅性。
三、合唱中學生呼吸及發生訓練
音樂是聲音的藝術。用聲能力是合唱的一個重要技能,而呼吸是動力,是歌唱的基礎。童聲合唱隊的聲音訓練其音色應該是在自然、平直、純凈的基礎上追求高位置,做到自然暢通,強調氣息的運用,加強真假聲的結合訓練,注重音色的美感和統一。有的人認為童聲本身就是非常甜美、自然的,沒必要做基礎訓練,但我經常聽到一些學生唱歌音色雖然很亮,可聲音卻很緊、很僵硬。我想這就是氣息不通順,口腔沒打開的原因。古人云:“善歌者必先調其氣?!币虼?,童聲合唱中學生的呼吸及發聲訓練也同樣是基礎。
(一)呼吸訓練
姿勢的正確與否直接關系著呼吸的狀態與氣息的運用,整個發聲器官的協調與配合,決定著歌唱時身體的著力點。在練習時,我首先要求學生站時要挺胸拔背,接著輕輕地吸一口氣,就像平時躺在床上或輕聲說話時的呼吸狀態,自然地吸,自然地吐。吸氣時提醒學生切忌抬肩,并要求學生雙手叉腰或雙手放在小腹前,體會腰部和小腹膨脹感以及緩吐時的收腹感覺。為了在集體訓練時教師能清晰地辨別學生吐氣是否均勻,所以吐氣時用“SI”(絲)來發音,主要有以下幾個步驟:①自然吸——自然吐;②緩吸——緩吐;③急吸——緩吐;④自然吸——讓氣從鼻子緩緩呼出,讓學生找眉心的感覺。在做以上幾個練習時,讓學生想象歌唱的氣息要與聞花時的吸氣一樣,自然、平和,無須多吸,但要吸得深。
(二)發聲訓練
好的歌唱音質來源于正確的歌唱方法,養成良好的歌唱習慣是我們唱好合唱的必要前提。因此,發聲訓練對童聲合唱也是非常重要的。開始發聲練習時,我先讓學生用“嘟”音來放松雙唇,接著雙唇輕輕閉上用“呣”音來打開鼻腔,然后似“驚嚇”如“打哈欠”打開上口蓋,拉開咽喉壁,上提笑肌,開始發“a”的長音練習。在練習過程中,讓學生加入一些假聲成分,聲音稍靠前,充分利用鼻腔和頭腔共鳴,注意氣息的深度,音越高越要保持聲音的高位置,在保持高位置的基礎上,將聲音延長。最后再選一些趣味性、幽默性強,符合兒童特點的練聲曲進行練習,以提高學生練聲的積極性。兒童合唱的發聲訓練是有必要的,并且要采取靈活多樣的手法進行科學、規范地指導和訓練。
總之,要想兒童的合唱水平真正得到提高,聽到兒童合唱團的天籟之音,必須在合唱隊的日常訓練中,要有計劃地堅持進行各種類型的視唱練習,科學的聲樂訓練,聽辨和聲的練習,身體律動的訓練,優秀合唱作品的欣賞活動等等,來提高學生的合唱水平。
【參考文獻】
[1] 楊鴻年. 童聲合唱訓練學[M]. 北京:人民音樂出版社,2002.
[2] 孟大鵬. 童聲合唱訓練[M]. 北京:高等教育出版社,1997.
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