集古終能自成家——我的收藏夢

雷鳴

我在童年的時候常跟著祖母或父母去鄉下走親戚，或跟著去菜園摘萊，在路上、河邊、老屋的四周、翻耕的菜地里，經?？吹礁鞣N形狀、各種顏色的破碎瓷片，在我充滿童趣的眼中煞是好看，便經常拾來玩耍。其中特別喜愛那些藍得發翠的或繪有人物、或點綴著花草的青花瓷片，細看瓷內許多大大小小的氣泡，神秘莫測，可愛至極，它們都有著鮮活的生命，在我兒時的夢里，常?；没梢粋€個活色生香的人物，施施向我走來。這，也許就是我愛好古玩的天性使然吧。記得那時，來來往往，走不動路的時候。路旁泥土里的一塊老瓷片，就能讓我立即興奮起來，將疲勞驅除得一干二凈；兒時和堂兄弟們捉迷藏，在林家老屋（我童年居住的地方）的一間破舊房子里，我看到了一個高10厘米的青花纏枝紋喜字小罐，就歡喜若狂地抱回了家，并一直收藏至成年——那大概就是我的第一件完整的藏品。有了藏品便愛琢磨、請教，慢慢地才知道了那是一件清代嘉慶時期的青花小罐，是當時民間婚慶時不可或缺之物，用來盛放熟芝麻、炒黃豆、鹽菊花、漬生姜之類佐茶香料的小罐。我想，這大概算是我收藏之路的開始吧？

上個世紀90年代以前，淘換、收藏古玩是有諸多限制的。我那時也就只能向親戚朋友白要或交換。80年代末90年代初，我國一些大中城市，民間自發地形成了一些定期趕集似的古玩地攤市場。我是在1994年一次出差長沙時，偶然發現了寶南街工人文化宮內的古玩地攤交易市場的。當時興奮不已，冥冥之中感到，我一生的事業大概要與這里結下不解之緣了。當時的寶南街市場，可以說是湖南古玩唯一的集散地，也是我們淘古玩搞收藏的最好去處。民間流傳著這么一個說法：“館藏文物看北京，地下文物看西安，流散文物看湖南。”且不說屈賈之鄉、湖湘文化的源遠流長，近代史上，湖南就名人輩出，“第一個睜開眼睛看世界的中國人”魏源，“春殿語從容”的陶澍，“中興名臣”曾、左、彭、胡，“戊戌六君子”之首的譚嗣同等等，他們劍履風塵，在湖湘大地上留下了一段又一段令后人追念感慨的史績，也留下了許許多多彌足珍貴的文玩。況且，湘軍作為鎮壓太平天國的勝利者，旌旗遍指大江南北，曾席卷東南半壁河山之寶物歸藏故里。因此，那時的寶南街市場，幾乎每次趕場，都會有令人驚羨的發現；而且由于當時古玩被人視為“破爛”，售價不高，幾乎沒有贗品。憶昔寶南全盛日，八方風雨會長沙：趕場的人，北至黑龍江、北京、天津、河北、河南，東至“三吳都會”杭州，南至廣州，西至四川、云南，紛至沓來，真是“少長咸集，勝友如云”。那時，地攤上的古玩十分豐實，高中低檔都有，人們對古玩還知之甚少，有時，一件國寶級的珍貴文物，幾千元也能搞定；幾十元幾百元也許能淘到現在看來幾十萬都買不回的好東西。交易的一般情況是這樣的：周五下午或晚上，先到趕集的農友和外地客商下榻的寶南街上的“一招”（當時的省政府第一招待所），逐一登門叩問，以求捷足先登；周六“黎明即起”（往往在凌晨二三點鐘）趕往市場，逐攤掃描，進行沙里淘金，并在交談中探詢攤主家住何方，藏有何物；周日至下周周四，則不顧舟車勞頓、山路崎嶇，親往攤主或藏友家中探訪，冀求覓得一“寶”。倘有所得，當然大喜而歸；縱藏友珍愛堅不肯讓，也以得飽眼福而覺不虛此行；即使所言虛妄，失望而歸亦無怨無悔，只看作“覓寶”過程中應該付出的代價而已。

開眼界，長見識，練眼力，熟行情，我的正式收藏事業，正是從這個市場邁出了第一步。雖然，之后我系統地讀過了許多凡我能購集到的有關古玩歷史與鑒藏的書籍，學養有了較大的提高，但我至今仍然深深地感激“市場”給我的惠賜，在這里操練出來的眼力和摸索出來的“感覺”，是任何大學、大師的教誨所不能代替的。至于個中酸甜苦辣的情感體驗和成敗利鈍的“實戰”歷程，更是大大地豐富了我的收藏人生。收藏是需要眼光和勤奮的，收藏也是需要一定的精力和財力的，收藏更是需要機遇的，為此，我毅然辭職下海，“以藏養藏”。從“練攤”開始，夏則揮汗如雨，冬則手足為僵，“為伊消得人憔悴”，苦在其中，樂亦在其中，一步步走到了今天。

春秋代序，斗轉星移，而今長沙的古玩市場有兩大處：一為新辟的位于開福區北的“湖湘大市場”，一為由寶南街遷至清水塘（市博物館附近）的以門店為主、兼有傳統集市的市場。后一處因為地近市中心，最為紅火。只是由于眾所周知的種種原因，今天要想在市場上淘得一件寶物，已是難上加難了，行中人說，一年能淘得一件可人“法眼”的寶物，那已是福星高照，幸甚至哉了。人杰地靈，三湘多寶，但早已塵埃落定，名花有主，“舊時王謝堂前燕”，而今早已“飛入湖湘眾藏家”。若想得睹真容，淘得一件寶貝，就要看你與店家和藏友的緣分了。

況且，而今市場上最令人頭痛的是：贗品日多。利之所在，人之所趨。經濟發達，人民日富，藏家漸多，于是制假也一天天地域化、專業化、高科技化，有的人在暴利的誘惑下，甚至不惜皓首窮年地精仿一器，仿出來的物件，即使是頂級國手，稍存僥幸，稍有閃失，也可能以假作真，“大出血”猶自可，英名有虧就更不值得了。至于那些欲入藏門的初學者，更可能因為一次的大蹉跌而心灰意冷，從此斬斷萬根煩惱絲，斷絕了藏緣。贗品之危害，酷矣，大矣！

真正有遠見的藏家和商家，今天都企盼著古玩行業的立法、整頓與規范。我認為，要做到這點，首要在于政府主管部門應立法規范古玩行業的經營；其次，要通過媒體、通過輿論破除社會上傳承已久的所謂“古玩不打假”的陳風陋習（當然應該把學術爭議與有意造假嚴格區分開來），商家亦應養成誠信經營的行風；再次，政府職能部門應與各級民間收藏組織合作，在全國培養出一大批于忠于良知、誠信待人而又術業有專攻、傳承有根底的德藝雙馨的鑒賞專家。在這個方面，文博部門的“學院派”和市井民間的“實戰派”，一定要破除門戶之見，互相尊重，形成合力，而決不可各自以己之長輕人之短，攻擊詆毀無所不用其極。倘能如此，那么拍賣會上、交易場中就一定能杜絕丑聞，做到弊絕風清，從而推動整個社會藏德日崇、藏業日盛。

我國歷史上，宋朝與清朝（清末民初）收藏事業之盛，至今仍讓人津津樂道。今天躬逢盛世，為了無愧于先人，為了無憾于后輩，我們理應把收藏事業做得更大更好！我愿與各位藏家共勉奮進。

歲月悠悠，人生苦短。從長遠來看，一切收藏，都是為國家民族而藏，為后代子孫而藏，為世界文化而藏。生命有限，事業永恒，國家永在，文化永存。這些道理，是歷代大收藏家的共識，也是他們留給我們這些后輩藏家的最寶貴的精神財富。我們國家各級博物館中所積藏的古代文物、藝術珍品，無不是迭經歷代公私藏家之手，賴其珍愛呵護，賴其流傳有緒，才得以傳承至今的。這種傳承，就是一部悲壯的鑒藏史，也是一部中華古文明渡盡劫波的綿延發展史。現代收藏大家張伯駒先生傾其所有購藏許多頂級國寶然后捐獻國家的感人經歷，大家想必是早有所知。僅就他捐獻的一幅西晉陸機的《平復帖》而言，它的收藏者最早可以上溯到唐代收藏家殷浩，《平復帖》上有他的收藏印記；接著又到五代后漢乾祜進士、后周宰相王薄之手；后進入大宋徽宗皇帝趙佶的御府；元代初年又流入民間，被濟南張斯立、東鄆楊肯堂、云間郭天錫先后收藏；明代萬歷年間又轉到長洲韓世能手中，李維楨在《答范生詩》中曾道出了韓世能對《平復帖》的珍愛；清初又經梁清標、安岐等人收藏后才轉入乾隆弘歷宮中，1937年溥儒因急需錢款為母治喪，遂將《平復帖》以四萬銀元售給張伯駒先生。直至1956年張先生將其捐給國家故宮博物院永久珍藏，這個過程凝聚著多少代收藏家對國家、對民族文化的深摯的愛啊！其實，每一件遺珍的背后都有可歌可泣、感天動地的故事，有的大家早已熟知，我這里就不多說了。

文物、古玩積淀著一個國家民族厚重的歷史與優秀的文化，中華古國，上下五千年，縱橫兩萬里，文玩的豐富與璀璨，是世界上任何國家都無法比擬的。在博大精深的古玩鑒賞與收藏領域，作為一個初嘗滋味的癡迷者，我決心窮畢生之精力，與廣大同好一道不畏艱難、不計得失地學習，鉆研，探求，積累。我相信：“艱難困苦，玉汝于成?！币驗檫@是我從小就懷有的一個夢，一個美麗的夢。

近代·黃賓虹 山水國畫

水墨紙本立軸

規格：105cm×30cm

宋·閻仲 李密騎牛讀書圖

設色絹本立軸

規格：132cm×71cm

閻仲，北宋時人，宣和初授百王宮待詔，紹興（1131-1162）間復官補承直郎畫院待詔，賜金帶。據有關辭書介紹，閻“工畫人物，絳色山水，尤工畫牛，筆法頗粗俗”。此《李密騎牛讀書圖》在我看來，表現出來的風格特點與辭書中所作的介紹是非常吻合的，只不過最后一句我不敢茍同，有些方面如樹枝，筆法倒是較“粗”，但這是“粗豪”之“粗”，而非“粗俗”之“粗”，閻的“粗”更加顯示了他與眾不同的藝術個性和繪畫表現手法。至于“俗”，硬要說“俗”，也只能說是八百多年后的今天，在我看來只有久遠的歲月積存下來的古色古香之仙氣。一個李密、一頭牛、一塊石頭、半棵樹的簡單構圖和高超的繪畫功底帶來的大氣，何“俗”之有？乃是脫盡匠氣、臻于爐火純青境界的“大雅若俗”之“俗”。從畫的時代氣息看宋人的風格，繪畫風格也符合閻仲的典型畫風。絹材比較厚實細密，應是宋代的宮絹無疑。鑒藏印上有宋高宗的“御書”朱文大印和“□□殿寶”朱文大印及高宗的簽押、題跋，下有“趙孟頫”朱文印以及高宗的簽押、題跋，下有趙孟頫的鑒藏印“天水郡圖書印”“松雪齋”長條形朱文印，及未知的“黔中袁氏珍藏”和民國初年北京財政部次長、著名收藏家汪向叔的“麓云樓書畫記”朱文印。閻仲真跡存世罕見，故難以進行比較、研究，雖未敢對此圖作最終定論，但隨著時間推移和鑒定科學知識的不斷演進和完善，不久當能找到有力的證據和答案加以確定。書畫鑒定靠的是經驗，我們這一代有志于鑒藏業的藏家應不懈努力，把古人及現今所有發現的有力證據和正確經驗以科學的態度匯總起來，使之成為理論與實踐緊密結合的鑒定方法，去解開古代書畫鑒定存在的難點。

元·趙孟頫 釋迦牟尼佛像

設色紙本立軸

規格：62cm×30cm

趙孟頫（1254-1322），字子昂，自號松雪道人。湖州人，宋太祖十世孫。工書，行書為元代第一，畫八逸品，高者詣神，擅山水花鳥、人馬，尤精佛像。

元人之畫最重遺貌求神的筆墨情趣，整個元代不足百年，但在中國繪畫史上是一個承前啟后、繼往開來的時期。以趙孟頫、高克恭、唐棣及“元四家”為代表，開創了以詩、書、畫融為一體的文人畫新

風貌，而其中最杰出者首推趙孟頫。

此幀佛像用筆精彩細致，敷色沉穩明凈。佛祖造像風韻高雅、雍容平和，卷發虬髯，異于一般釋迦牟尼之造型。畫面簡潔，充滿禪意，極富唐人遺韻。書法結體嚴謹、端莊，筆力深沉穩健、爽利自然。綜合時代氣息、書畫風格、人物氣韻及元代紙材呈色和元人何貞立至大二年所題佛贊研讀，可推斷是幅贊像為趙孟頫五十五歲前之上乘力作，其書畫藝術功底非一般能手所及。畫右下角似有一方鑒藏印，在清代重裝前被挖去，左下角一長方朱文“秦伯敦父”鑒藏印應

為秦恩復的收藏印。秦恩復（1760-1843），字近光，號敦夫。乾隆

五十二年（1787）進土。居玉笥山館，尤精校勘。性好填詞，刻《詞

學叢書》，著有《享帚詞》等。

宋·宋迪 雪山圖

設色絹本立軸

規格：124cm×57cm

宋迪，字復古，河南洛陽人。北宋名畫家，擅山水，師李成，尤工平遠，構思高妙，筆墨清潤。

此幅雪景山水，曾經《宣和畫譜》（明重校本）和清李調元撰《諸家藏畫簿》著錄，有明人汪元勛等人題跋，后經清人張可園收藏，繼而歸道光皇帝之子載治收藏于“秘晉齋”中，流傳有緒。

圖中描繪的是隆冬臘月白雪皚皚、寒氣襲人的山居隱逸景象。圖中萬物身披銀裝，雜樹盤曲而生，蒼勁雄奇。近景林木坡岸兼工帶寫，刻畫清晰，山體地勢起伏，經營安排錯落有致。對岸山體連綿，山勢頗具變化之趣，山頂草木冰雪覆蓋，荒寒的山坡冰雪層層。中景水域平匯，平靜如鏡，岸邊林中有一片屋宇，院落布局、房內陳設，甚至人物、禽鳥動態都歷歷在目，清晰工整。山石以斧劈皴畫出。整幅畫面筆法圓潤，筆墨雄渾厚重，意境幽遠，蒼潤清曠，透出一種孤寂、奇異、夢幻般的仙家出塵之境，又給人以可觀、可居、可游之感。我第一眼見到此畫時，觀其氣脈，似與宋迪神交已久，這種感覺來自我多年觀摩研習古畫積淀下來的一些實戰知覺和個人靈悟，并非向壁虛構。在我眼中，《雪山圖》是宋迪的一幅筆墨嫻熟而渾然天成的典范之作，也是目前面世的宋迪的惟一真本妙品，至為珍貴。

購藏到宋迪這幅《雪山圖》后，我不禁想到目前收藏領域存在的兩個值得深思的問題，時下民間幸存下來的宋元秘籍可謂少之又少，人們對宋元書畫名家真跡的鑒定知之甚微，如本人所珍藏的宋代畫家宋迪、閻仲等人的作品，據目前所知，博物館和其他美術館沒有收藏到傳世實物，僅從前朝著作中知道名字而已，但不能以此就能斷定他們的作品已經絕跡，存世的必為贗品，對民間新發現的古代書畫不做任何美學的和歷史的研讀考察，即因未經名家典藏，或未見文獻著錄，便定為贗品而不屑一顧，此種浮躁的心理和行為，不禁令識者方家為古代名家作品的鉤沉探佚而深感憂慮。其實，博物館現有的不少藏品也是歷代有心人在民間發現后搜尋而采的，只不過發現的時間早些罷了。此外，當今書畫拍賣市場還有一種不可思議的怪現象，唐宋元作品價位不及明清作品的價位，明清名人作品價位不及近現代名人作品（甚至二、三流畫家作品）的價位，這是很不正常的。古代書畫可是經過歷史的長河干淘萬漉，才能穿越歲月的煙云流傳至今，而當今的炒作之風，怎經得起歷史的檢驗和歲月的淘洗？

元·唐棣 朔風飄雪圖

設色絹本立軸

規格：140cm×67cm

唐棣（1296-1364）字子華，湖州（今浙江）人。元代著名畫家。幼聰穎，稱神童。工畫山水，得趙孟頫指授。畫師李成、郭熙，善布置景物，點綴人物尤佳，存宋人遺法。仁宗時待詔集賢院，曾繪嘉僖殿御屏。此幅《朔風飄雪圖》是唐棣五十五歲時所作，構思古雅，筆法挺秀，設色雅致，構圖廣闊遼遠。圖中山峰雄秀多姿，層巒疊嶂。山石參用北宋郭熙卷云皴，筆墨爽利。又以李成之蟹爪法寫樹，生動地再現了天光隱約欲睛、萬物在陰霾中蕭瑟生輝之景?？坍嬛攪谰殻嵵赂呷A腴潤。章法上兼有高遠、深遠、平遠，層次分明，表現出一幅優美的人間仙境，觀者能感受到畫中“可行”“可望”“可居”“可游”的高妙意境，神韻獨絕。明人沈夢麟于畫首題有七言詩一首并跋。曾經清早期著名鑒賞家安儀周（安岐）收藏，并于左下角鈐鑒藏印兩方：（朱文）安儀周家珍藏，（白文）安岐之印。印文參見文物出版社《中國書畫家印鑒款識》上冊：330頁11、19圖。后又經清吳升、隨熹齋收藏，《墨緣匯觀》《大觀錄》《歷代著錄畫目》均有著錄。另上海書畫出版社出版的《中國書畫全集》第10冊第380頁、徐邦達《改訂歷代流傳繪畫編年表》第42頁對此圖均有著述，流傳有緒。

在古代書畫的鑒定中，每位專家都會有各自不同的學術觀點，這是很正常的。我對一些歷史上著名的收藏家、鑒賞家收藏過并鈐有鑒藏印或題過跋的古書畫一向非常重視，并樂意研究和收藏。比如一幅元代某名家的古畫，曾的確經明代或清早期某位著名鑒賞家收藏、鈐印或題過跋，其它方面如紙材、絹材的時代特征，畫家的個人風格，顏料（色），印文印泥特征及裝裱風格，舊氣包漿程度等方面，如都能符合該時代特征的話，一般來說我認為此畫的可靠性是八九不離十了。我鑒藏古字畫，也主要從這幾方面考量。另外，以我個人的性格，在鈐鑒藏印方面，對收藏到的名人書畫，在我沒有肯定其真偽的情況下，我是決不會輕易沖動去鈐上我的鑒藏印記的。我相信那些受人敬重的先輩鑒藏家當時在為名人書畫題跋或鈐上自己的鑒賞印時，也一定是非常嚴謹的。最后，我想指出：明代或清早期有眼力的鑒賞家在鑒賞元代或明代的名人書畫時，就如我今天鑒定一幅民國或清代名人書畫那樣能較準確不誤地作出正確判斷。也就是說，今人對宋元名人真跡說真說假都很難有十足的把握，我們要充分尊重和考量明清鑒賞家對宋元字畫的鑒定結論，這是不爭的事實。

元·高克恭 仿老米青綠云山圖卷

設色絹本手卷

規格：34cm×336cm

高克恭（1248-1340），字彥敬，號房山老人，其先回鶻（今維吾爾族）人，官至刑部尚書，擅山水，初學米氏父子，后乃用李成、董源、巨然法，造詣精絕，作品歷代稱奇。在元初畫壇上與趙孟頫齊名。

此《仿老米青綠云山圖卷》構圖取法高遠，青綠設色濃重，筆墨濕潤蒼郁，重山疊嶺，云煙繚繞，貫通全圖，盡顯米氏云山韻味。村莊、屋宇依山傍水，掩映于林木之間，小橋橫臥，曲徑通幽，水域蜿蜒，綠樹夾岸，極富江南地域特點，色調清麗、幽雅。村舍用筆工整，各色樹木表現細致。以淡彩線勾廓，淡褚暈染后加青綠淡墨橫點、留白等技法，概括表現云山時隱時現之境，極具煙云變幻之態，于簡淡中見法度，于嚴謹中見韻致。畫風學米氏而又有創新意，富于文人氣息。卷尾署款“天歷戊辰夏，高克恭作”，鈴朱文“高氏房山”印。天歷戊辰，即元天歷元年（1328），房山時年已80高齡，此畫當屬房山晚年作品，更顯珍貴。原為元末明初收藏鑒賞家喬簣成收藏，后為明成化年間金琮所得，清康熙雍正時為清皇室顯親王藏，光緒二十六年庚子之亂后被劉鶚購得，之后歸“誦芬室”主人董康。卷后有劉鶚跋。曾著錄于明汪珂玉之《珊瑚網畫錄》，流傳有緒。

鑒藏印有：鐵笛道人、曾在董氏誦芬室中、妾池玉、香南侍讀、金氏元玉、顯親王鑒賞之章、顯王府圖書之印、珍賞、喬氏簣成；其余四印不可辯。

附此圖歷代收藏者簡介：

喬簣成，字達之，號仲山，元代燕人。富收藏，精考據。（卷首鈐喬氏印兩方：“喬氏簣成”“珍賞”）

金琮（1449-1501），字元玉，自號赤松山農，明代金陵（今南京）人，少聰穎，好吟詠，善書畫。（鈐印為“金氏元玉”“鐵笛道人”兩方）

顯親王（清康熙皇帝的堂侄）時為皇親宗室著名賢王。好收藏。“顯親王府圖書之印”“顯王鑒賞之章”，很顯然是其收藏之后所鈐。（顯親王府，原在北京正義路附近。）

劉鶚（1857-1909），字鐵云，又字公約，別署洪都百煉生，清末江蘇丹徒人。光緒十七年（1891）年以同知任黃河下游提調，纂有《治河七說》《黃河變遷圖考》。十九年以知府任用，旋棄官經商。八國聯軍入侵時，用低價向侵略軍購買所掠奪的太倉儲栗。三十四年以私售倉栗罪戍新疆，次年病死。通算學、醫術、水利，又喜收藏金石甲骨。有《鐵云藏龜》《鐵云藏陶》等存世。（卷尾有劉鶚跋：“房山畫傳世甚少，得者珍同拱璧，庚子之亂，京師人家衣服寶玩悉埋于地，字畫由此傷毀者多矣，此卷初埋后暴，故水痕愈不能去，然瑕不掩瑜，至可寶也，庚子臘月得，辛丑六月重付裝潢。鐵云記?！扁j朱文“鐵云審定”印。）

董康（1867-1947），字授經，號誦芬主人，江蘇武進人。光緒進士。曾充大理院推丞，北洋政府司法總長、財政總長，東吳大學法學院教授，北平日偽政府法院院長等，有《誦芬堂叢刊》傳世。（“曾在董氏誦芬室中”“妾池玉”“香南待讀”三印鈐于畫左邊裱錦之上，印色一致，均為董康所鈐。）

元·朱德潤 靖節先生遺跡圖

紙本凈墨手卷

規格：26.8cm×657.6cm

元·朱德潤 靖節先生遺跡圖

紙本凈墨手卷

規格：26.8cm×657.6cm

朱德潤（1294-1365），字澤民，睢陽（今河南商丘）人，著籍于吳（今江蘇蘇州），遷蓖山（今江蘇昆山）。元代書畫大家。以趙孟頫薦，官鎮東儒學提舉。卒年七十二。著《存復齋集》，有《岜新合志》《圖繪寶鑒》《六研齋二筆》《六研齋三筆》傳世。詩師李白，筆札師王羲之，字畫道麗，頡頏鮮（鮮于樞）、趙。山水學郭熙，有蒼潤清逸之氣，在黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮之外另辟蹊徑，筆墨秀健有力，景物真實而有神，一望而知為從實際生活中來。亦善人物。其《秀野軒圖》現藏故宮博物院。

此《靖節先生遺跡圖》長卷為朱德潤人物畫杰作。圖中白描人物超卓古勁，流暢生動，表情動態尊卑貴賤形神畢現，各肖其人。淡墨輕毫，骨氣洞達，高雅超逸。陶靖節灑脫真率之氣奔來眼底。書法尤佳，書寫極為流暢，結字俊美多姿，法度精嚴，筆法勁健、道逸，行氣疏密適中，有王氏遺意，頗具凝重質樸之氣息。此卷書、畫、印俱臻上乘，相得益彰，與朱氏中早期作品風格完全吻合。且流傳有緒，曾經明代著名收藏家吳廷（1566-1633）收藏并鈐有“吳廷私印”一方，又經清代愛新覺羅·崇恩（十八世紀）珍藏，并鈐“長白觀羅崇恩仰之氏鑒茳圖書印”印一方。可惜此寶歷代名人題跋不知在何時失散。660年后能有如此上好之品相，后學如我深感藏界先輩珍愛呵護之功。

明·謝時臣 停琴佇月圖

水墨紙本立軸

規格：105cm×36cm

謝時臣（1488-1567），號樗仙，吳縣（今蘇州）人，師沈周意而稍變。筆勢縱橫，筆力雄壯，設色淺淡，人物點綴極為瀟現，尤善山水，頗得氣勢，是沈、文以后明代的吳派大家?！稛o聲詩史》評他是：“頗壯膽氣，氣勢有余?！闭f與沈周、文征明二人相比，謝時臣的山水更有氣勢，但又沒有他們那種文弱之韻。此幅《停琴佇月圖》表現手法多繼承了黃公望、沈周的筆墨傳統。圖中的山石，近景的一片樹林蒼茂華盛，枝葉虬曲交錯，郁郁蒼蒼，附以幾枝枯梢老槎，顯得蒼勁高古。畫面的高曠、幽變，表現出堅實的功力和獨到的造諧。說他的作品遠勝其師沈周的大氣，從此圖中看是有根據的。我最喜愛這種意境的山水畫，看到此畫我如身臨其境，是一種美妙的享受。

清·石濤 山水

設色絹本立軸

規格：73cm×41cm

石濤（1642-1707）姓朱，名若極，后更名原濟、元濟、阿長，字石濤，號大滌子、清湘老人、苦瓜和尚等。善山水及花果蘭竹兼工人物。書法尤工隸，每畫必題詩文。

明·王紱 山水

凈墨紙本冊頁

規格：22cm×16cm×6

王紱（1362-1416），一作黻，字孟端，后以字行，號友石生，江蘇無錫人。明洪武十一年（1379）進京供職，“以事累，謫戍山西朔州（今大同）”。建文二年（1403）返歸江南，隱居于九龍山，所以又號九龍山人。永樂元年（1403）供事文淵閣，中書舍人。永樂十四年卒于北京，年五十五。精詩文書畫，以墨竹名天下，得石室（文同）、橡林（吳鎮）遺法，為明朝第一。山水師王蒙、倪瓚而自有風度。

此水墨山水冊而小景僅存三幅，題識：永樂已丑燕臺歸里，鳴吉老友索余作小景數幅，輒以塞請，錫山王芾。鈴印：孟端。另有清代鑒賞張鳴珂、楊峴、曾景劍等四人題跋三幅，流傳有緒。

鑒藏印：南海葉氏云谷家藏、渤海鑒藏、薩滿之印、錫山薛處過目、滿生眼福、峴、公束、約齊主人、滿生鑒定、維都、景劍私印、錫山阿瞞珍藏、曾藏薛處。

清·陶澍 書法對聯

水墨紙本立軸

規格：136cm×32cm×2

陶澍（1778-1839），字子霖，號云汀，湖南安化人。嘉慶七年（1702）進士，曾任兩江總督，贈太子太保，謚文毅。著有《陶文毅公全集》。

清·曾國藩 書法對聯

紅宣紙本立軸

近代·陳嘉言 書法對聯

紙本立軸

規格：123.5cm×35.5cm×2

陳嘉言（1851-1935），號梅生，衡冊（今衡東縣）霞流平田人。28歲中舉，29歲進士及第，授翰林院編修。曾出任江州（今江西省九江市）知府，后調京任監察御史。

近代·齊白石 書法對聯

紙本立軸

規格：124cm×57cm×2

元·王淵 春江野鴨圖

設色絹本立軸

規格：96cm×48cm

王淵，字若水，號澹軒，浙江錢塘（今杭州）人。山水人物、花鳥皆精妙。

此幅《春江野鴨圖》花鳥均用沒骨法，筆法謹細，畫風工致，生動目然，色彩清麗雅致，受北宋畫院畫法影響，技法融入了宋人花鳥繪畫遺風，給人幽靜超脫的感覺。圖中盛開的桃花和迎風拂舞的柳枝，婀娜多姿，一只鸝鳥棲止于柳條之上，濕草地上一對野鴨也和樹上的鸝鳥一樣專注地觀看湖水動靜，等待著小魚兒的出現，動勢刻畫細致，以靜待動，富有自然之趣。有清乾隆重臣梁詩正長跋，由此得知此畫系明代嚴嵩、嚴世蓄父子舊藏。嚴氏父子獲罪后，此畫被籍沒入宮，歷經清代收藏家端方，屠守仁，吳榮光，商衍鎏、商衍瀛兄弟，康有為等人輾轉收藏。

歷代收藏家鈐有鑒藏印，分別為（最下方的嚴氏父子鑒藏印文已不可辨）：端方鈐有“陶齋”“琴硯齋藏”“愚泉鑒賞”“陶齋所藏埃及五千年古刻”，吳榮光鈐有“吳氏筠清館所藏書畫”，商衍鎏鈐“甲辰探花”“商衍鎏印”，商衍瀛鈐“癸卯翰林”和康有為鈐“萬木草堂”“康有為印”“維新百日出亡十四年三周大地游遍四洲經三十一國行六十萬里”等二十多方。

明·佚名 山水國畫