metal

ROD STEWART

Time

CAPITOL.，5月6日

老牌暢銷歌手近十年來最重要的唱片

在Rod Stewart推出了很多無聊的歌集后，他終于制作了一張真正的唱片，靈感居然來自他的自傳。《Time》真誠地對Stewart的人生進行了一番回顧。從“Brighton Beach”里講述他悲慘的離婚之痛到“Cant Stop Me Now”對他個人事業的總結，好像從上世紀70年代開始就沒聽到過Stewart這樣真心的自白了。“She Makes Me Happy”十分誠懇，他唱道：“將我的生活浪費掉。”“Sexual Religion”可以成為自上世紀80年代來Rod的最佳單曲；愉快的歌謠“Picture In A Frame”里有句讓人無法抵抗的歌詞：“我將愛你直到年華逝去。”從始至終，Rod都全情投入、機智詼諧，還很富有情趣。★★★

文>David Quantick 譯>友濤

推薦曲目：Cant Stop Me Now/She Makes Me Happy/Sexual Religion

GOO GOO DOLLS

Magnetic

WARNERS，5月6日

紐約另類搖滾老兵用第10張專輯回歸樂壇

上世紀80年代晚期，在結束了不太成功的朋克樂創作后，Goo Goo Dolls開始逐漸寫出了好歌，吉他手Johnny Rzeznik成為主唱，樂隊在1998年推出經典金曲“Iris”。他們過度情緒化的強勁流行曲總能在美國擁有市場，但在其他地方就不然了。新專輯《Magnetic》本可以改變這一切，但它聽起來太過失去本色。引人注目的“Rebel Beat”借鑒了Maroon 5的電子流行曲風，不免有些虛張聲勢；“Caught In The Storm”和“Last Hot Night”居然聽出了數字時代的Bryan Adams味兒；加入管弦樂的“Bulletproofangel”顯得很精明，但只是不太成功的另一首“Iris”翻版。你不能過于挑剔他們的每一段副歌，不過《Magnetic》聽上去太像是電視選秀表演的評委們為他們選出的搖滾歌曲合集，只能說Goo Goo Dolls本可以做得更好。★★

文>Mark Blake 譯>友濤

推薦曲目：When The World Breaks Your Heart/Last Hot Night

JENNY HVAL

Innocence Is Kinky

RUNE GRAMMO FON，5月14日

北歐歌手天真可愛的第4張

專輯

這是挪威作家、藝術家Jenny Hval的第4張專輯，而她早期的專輯是用Rockettothesky這個藝名發布的。她在2006年推出的專輯《To Sing You Apple Trees》得到了挪威格萊美獎的認同，從那張專輯起，她的實驗流行曲風開始形成。在這張專輯中，這種實驗色彩得到了加強，而且更加讓人毛骨悚然。《Innocence Is Kinky》延續了2011年《Viscera》專輯中的相同主題—肉欲（性、欲望和解剖）。專輯是由Hval和她的樂隊一同錄制的，吉他、風琴和中提琴的即興演奏穿插其中，他們熟練地在布魯斯和狂野微妙的贊美詩中穿梭，當然，Hval寬闊的嗓音和厚顏無恥般親密的歌詞才是這張專輯的主導。這是一次令人興奮不安的聆聽體驗。★★★★

文>Charlotte Richardson Andrews 譯>友濤

推薦曲目：Innocence Is Kinky/Memphisto In The Water/Renée Falconetti Of Orléans

MICK HARVEY

Four （Acts Of Love）

MUTE，6月11日

The Bad Seed前成員在新作中探尋人類內心世界

Mick Harvey在自2009年結束與Nick Cave合作后推出的第2張個人專輯中設定了更崇高的概念：用一個三幕套曲來探索愛情中陰冷和美麗的神秘事物。專輯中同樣還有一些優質的原創歌曲—充滿悲慘情感的“God Made The Hammer”和有血有肉的挽歌“I Wish That I Were Stone”。Harvey對合作者和翻唱曲目的選擇是很有說服力的。大膽地對Van Morrison的“The Way Young Lovers Do”和The Saints的“Story Of Love”進行改編；最為突出的翻唱是PJ Harvey陰森的“Glorious”。這本討論愛情的書就這樣被Mick Harvey老練的雙手巧妙地書寫出來。★★★

文>Victoria Segal 譯>友濤

推薦曲目：The Way Young Lovers Do

THE HELIOCENTRICS

13 Degrees Of Reality

NOW-AGAIN，5月6日

Funk團體多年磨一劍

通過減少2009年和2010年與爵士藝人Mulatu Astatke和Lloyd Miller的合作時間，這支有探索精神的倫敦團體終于推出了繼2007年那張奇幻處女專輯后的新作。他們依然著迷于Miles Davis在fusion領域的狂野實驗和James Brown的funk曲風，但新專輯比前輩們的作品更有沖擊力，呈現出失去方向感的老舊爵士和噩夢般的新奇感，讓人歡快地去擁抱混亂。起伏不定的“Wrecking Ball”像是來自Can樂隊《Tago Mago》專輯中的作品；“Mr Owusu， I Presume”則讓人回想起Bo Diddley的迷幻圣歌“Bad Trip”。但不得不說，大量略顯唐突的歌曲間的串聯可能會讓一些聽者失去耐性。★★★

文>Ian Harrison 譯>友濤

推薦曲目：Wrecking Ball/Mr Owusu， I Presume/Collateral Damage