影視調色 玩轉色彩

李麗

張杰：

中視北方影視制作有限公司調色師，經他調色的電視劇包括《三國》、《中國地》、《手機》、《鐵梨花》、《山楂樹之戀》、《焦裕祿》、《我的娜塔莎》等幾十部；紀錄片與宣傳片更是數不勝數，其中不乏著名的《敦煌》、上海世博會官方紀錄片《2010世博記憶》《舌尖上的中國》等。

張杰的調色技術在業內聞名，技術能力也處于國內頂尖水平，曾獲得“2011-2012年度國家廣播電影電視總局青年崗位能手”稱號。

準專業，高門檻'

一間暗室，一張操作臺，幾臺演示器，這就是調色師大顯身手的地方。眾多佳片即是從這里幻化出嬌艷的色彩，而與世人見面的。

調色師是影視后期制作階段非常重要的角色，調色的不同能使觀眾觀看的情緒發生明顯變化。調色師在好萊塢是十分稀有的高端人才，身價昂貴，工作按小時計費。在國內，它同樣屬新興職業。國內以往只有投資達到相當規模的電影，才會聘請調色師。近年來，隨著高清設備的普及化，影視制作水準越來越高，后期調色不再是電影與廣告的專屬，調色師這一行業也逐漸引起關注。

張杰2006年入行，是國內較早進入這一領域的專業人才。當時全國能夠調色的機構不超過三五家，世界范圍內，調色師都屬鳳毛麟角，他是全球第2000位從業者。

調色，是需要玩轉色彩的職業，要求從業者必須具備一定專業基礎，張杰本人即是學畫出身，美院畢業后從事了兩年電視欄目片頭的設計工作，而后轉投調色領域。七年的歷練，他已經成長為業內的佼佼者。《舌尖上的中國》、《三國》、《手機》、《鐵梨花》、《山楂樹之戀》……眾多耳熟能詳的作品均是出自他的妙手。

張杰告訴我們，調色的目的主要有兩點，首先是對前期拍攝中色彩不足的彌補；其次是調出特定的效果，比如可以把白天的場景變為夜晚，把清晨調成黃昏。

這項看似神奇無比的工作，不僅對專業性要求很高，還特別考驗耐心。過程極其精細，畫面要拆解成一個個鏡頭來調試，必要時，甚至要精細到每幀。一集40分鐘的電視劇，像張杰這樣資深的人士要調上3、4個小時。若是趕上武打或者戰爭劇，節奏快鏡頭多，那么調上一天也不足為怪。

調色師就是有化腐朽為神奇的本領，能將那些或明或暗、或深或淺的畫面賦予“新生”，使它們立馬變得通透、鮮活起來。

一部《舌尖上的中國》讓所有觀眾看得欲罷不能。調色這一環功不可沒。《舌尖》本身就是一部拍攝非常講究的紀錄片，但由于攝像機的不同，拍攝時間的變化，使素材本身的色調并不協調統一，這就需要后期調色加以彌補。

“紀錄片注重真實還原，每個鏡頭要逐一細化，講究自然，讓食物看起來垂涎欲滴，所以更考驗功夫，調一集大約需要五六個小時”。張杰如是說。

針對不同的畫面，要采用不同的調色方法，這完全依靠調色師的經驗。“拍攝清晨捕魚，由于光線不足，處理時要夸張一點，用一點金色，陽光灑在河面上，照在魚兒身上微微泛著金光，效果就出來了。蜂蜜又是另一種呈現，拍出來的原本發黃、發灰，就要在感光度上做文章，使它看起來鮮亮通透。”

調色其實并沒有固定模式可循，也沒有系統規范可依，只有一個色域的范圍，色彩的拿捏完全靠操作者的悟性，要自己摸索。張杰坦言這是行業門檻高的主要原因。入行之初，他也經歷了反復嘗試，經驗依靠積累。

調色并非“急救章”'

正因為有了這些能玩轉色彩的調色師，大幅減輕了前期拍攝的負擔，解決了一些由于外景燈光不足或場景自然光較差所帶來的問題，實現了以往不可能達到的效果。

調色的重要性逐漸顯現。伴隨著各省市衛視高清頻道的推出，高清設備的普及應用，大家對后期制作的專業性也越發看重，繼電影之后，電視劇調色也成為后期制作中的重要環節。

它能一掃以往劇集不通透，灰蒙蒙的色調，提升全劇的質感。尤其對于人臉上的瑕疵，比如皺紋、斑點甚至疤痕，都能通過局部柔化予以調節覆蓋。更能提亮膚色，使人物看起來更鮮活年輕。

張杰表示，拍攝的素材只要不過于灰暗，有細節，基本都可以調整得比較理想。但這往往也會造成誤區，影視公司開始視調色為“急救章”，認為前期的任何欠缺都可以通過調色來個乾坤逆轉。更有甚者拍戲時居然不再打光，夜戲偏偏在白天拍攝。

“前期拍攝講究，后期效果才更顯著。如果連光都不打，那對調色師而言就是噩夢，有些細節僅靠調色是追不回來的。”張杰表示最難調的是把日戲調成夜戲，所有鏡頭都要覆蓋到，不能露光。

他還特別指出，“調色是按顏色劃分區域而非按部位劃分，如果調的是面部色彩，那么畫面內與此相同的顏色都會隨之改變。正所謂牽一發而動全身，因此調色是極其注重整體畫面匹配度的。”

張杰所使用的達芬達調色系統，當年價值500多萬元，當時，全北京這樣的專業設備不超過5臺。調一集電視劇的費用大約是3000-5000元，電影調色則是每小時6000元，絕對屬于奢侈的行當。

2010年以后，達芬奇的軟件版開始普及，從業者逐漸增多。最顯著的變化就是價格下跌，每集電視劇約2000元，一部電影的費用在10萬元左右。

盡管從業者增多，但這個行業最需要的仍然是技術過硬的佼佼者，資深的調色師甚至只通過畫面，就能了解前期拍攝的布光情況。在與導演溝通時，準確地捉到他們的意圖。“調色師是通過一個個鏡頭的創作，捕獲視覺本質，并將其實現。為整個劇集添彩。”張杰如是說。