美術教學中創作過程的體驗

周晶

美術教學中，應充分發揮學生想象力，提高學生的創造思維能力，展現學生的個性化創作，是每個教師課堂教學所精心設計，細心營造的。從課堂上的激發興趣，樹立學生信心、課堂上留給學生創作空間，張揚學生的個性、多樣的選材及多元化的評價等方面來體驗美術教學過程帶給學生們創作的快樂。美術教學興趣個性選材評價當今，素質教育旨在培養創造性人才，而創造性教學則是通過學校教育培養學生創造性思維能力，是實現創造性人才的重要途徑。對學生創造性表現能力的培養，在學生繪畫方面的作用顯得尤為突出。在全社會大力提倡創新精神的今天，如何讓學生在美術學習中進行創造性活動，培養他們的創造力和個性表現，是每個教師必須精心設計，細心營造的。在教學中《各種各樣的線》一課，學生在觀察、認知、感受、創造等有機結合，利用各種多變的線條，讓學生親手觸摸、纏繞、感受，提高學生的創造力和表現欲。

一、激發興趣，樹立信心

學生要進行繪畫創作，首先要有濃厚的興趣，才能激發創作的靈感和欲望。而這種興趣則需要老師的鼓勵，增強其信心，從而才能促使學生創作出充滿童趣的創造作品，使其創造個性得以展現。美術課上，我曾遇到過這樣一些學生，當我要求他完成作業時，有的學生問我可不可以畫書上的，有些學生干脆問都不問照著書畫；還有的學生抄襲左鄰右舍的作業。學生為什么會養成這些壞習慣呢？學生為什么不肯動腦筋呢？關鍵在于缺乏自信心。他們害怕畫不好，害怕學生恥笑。哪個孩子不想表現自己，展現自我，享受成功，這是孩子的天性，只要學生有了自信，孩子就不會再畏難；有了自信，孩子就敢畫了；有了自信，孩子就可以描繪自己的生活；有了自信，想象的翅膀就可以自由飛翔，創作出精彩的一幕。

表現多變線條，沉悶的繪畫方式已滿足不了學生的表現欲，我讓學生走進生活，并在自己身邊尋找著用不同的線條表現的物體，告訴學生們，在我們的身邊處處都存在著美感，只要自己仔細觀察，善于發現，抓住物體的形態，就會創造出屬于自己的優秀作品。任何創作靈感都來源于生活，告訴學生們藝術就在我們的身邊。為了更好地表現線條的豐富多彩的變化，我在教學上采用了實物教學方法，利用各種顏色的鐵絲，讓學生們用纏、繞、拼接等方式，體會現條的變化，學生的動手能力得到了體現，從而簡化了教學難度，大大提高了學生創作的興趣。

二、留空間，展個性

前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說：“不管圖畫的結構多么簡單，它里面總要反映出感知、思維、審美評價的個人特征。”創造是藝術的靈魂，也是學生個性得以發展的最根本途徑。培養學生主體意識，激發學生內在動力，讓學生獨立地參與評價是發展個性的核心。所以，在美術課中應給學生提供更多的獨立感知和思考的機會，特別要啟發學生豐富的想象力，使學生的個性在美術作品的創作中得以體現和發展。在教學中，我讓學生自主活動，用啟發誘導的方法來培養能力，發展個性。在教學過程中，教師要提供寬松自由的繪畫創作環境，讓學生信筆去畫，對學生創作的作品及時鼓勵，對較有個性的作品及時表揚，另外，還讓學生自己談創作之后的感想，這樣，既加深了記憶力又豐富了想象力，使學生的繪畫技法和個性特征有機地結合在一起，不僅培養了學生創造思維，而且發展了學生的個性。

每個學生都是創作的個體，不要泯滅了學生的天性，畫出千篇一律的作品，應給學生留有足夠的創作空間和創作條件，啟發他們的創作靈感。孩子要畫他們自己的畫，用他們的心、他們的眼去感受，用他們自己的創作靈感去表現他們自己的世界。他們的畫往往打破常規，我們不能用成人的眼光、成人的標準去衡量他們的作品。特別應該提及的是，有的孩子的作品，有時會不自覺地展現出某位大師的影子或一些新的東西，我們更應該小心的保護，精心的培養，并讓它發揚光大才好，否則很容易把孩子的個性扼殺在搖籃里。要輔導出優秀的作品，就必須善于發現并充分發揮學生的個性，讓他們展開想象的翅膀，描繪自己多姿多彩的絢麗世界。

三、選材的多樣性

美術課本身就應該是一種快樂的游戲，讓學生從玩中學，玩中悟，從玩中了解生活、社會。教師應嘗試不拘泥于常規的靈活多變的教學方法，讓學生們在快樂和新奇中表現心靈。

求異、好奇是學生的一個重要特點，一成不變的繪畫材料很容易使學生感到枯燥乏味，從而沒了作畫的熱情。在教學中，我有目的地指導學生嘗試使用不同的繪畫材料（如油畫棒、彩色水筆、熒光筆、水粉顏料、色卡紙等）去表現不同的事物，學生對新材料很容易產生興趣，不同的繪畫材料表現出來的特殊效果又讓他們驚嘆不已，在這種情況下要求學生進行創作，他們豐富的想像力就會在他們的新材料中猶如泉水般無止境的流出，真正激發了學生興趣和創作熱情。如引導孩子用廢彈殼、舊掛歷、紙盒、蝴蝶翅膀等制作版畫等。多變的線條用普通的繪畫方式已不能帶給學生極大地吸引力，他們的創作欲得不到充份發揮，創作空間得到了限制，在選材上我采用了是多彩的鐵絲，我的靈感來源于絲網花，在做絲網花時，我發現其鐵絲不光顏色好看，它的韌勁，更能體現線條的流暢性及變化的多樣性，學生能夠親身體會，動手創作能力強，從而激發了他們勇于創新的精神。

四、快樂的創作過程

美術教學應讓學生享受創作的過程，在創作中，學生以小組合作“互助互動”的學習方式，動腦筋，集思廣益，以學生自主學習為主體，這樣可以增進同學之間的信息交流，培養學生之間的團結合作，相互幫助的精神，從而提高學生的口頭表達能力和組織能力，促進學生自主學習的積極性。

學生利用纏、搓、繞等方式，可以制作出弧線、直線、螺旋狀的，短促的線等，這時，我適當地提示，將這些線條有機地組合，能達到什么效果，讓學生大膽地償試，看看有什么收獲，有的學生驚奇地發現，可以組成小花、房子、小車，等等。這時，我拿出自己的作品讓學生們觀看、比較，看看與你們手中的作品有何不同，讓自己找出作品的不足，并進行完善，并把小組的作品進行有機組合，組成一幅完整的鐵藝畫。學生在整個制作過程中興致激揚，創作興趣濃厚，真正體會到了創作的樂趣。同時我又教學生將這些畫進行裝裱，同學們驚奇地發現，這些作品可以掛在墻上當一幅精美的裝飾畫，同時學生也知道了，經過自己的手也可以創造出精美的藝術品，學生的創作欲得到了充分發揮。

五、多種評價方式

學生的作品是他們眼中、心中的世界，他和成人的想法是不一樣的。教師在評價一幅作品的時候，應該站在學生的立場上，充分考慮他們的個性品質，或者用學生自評、互評等多樣的評價形式進行評價，這樣有利于提高學生對美術的興趣，發展了學生的個性。本節課，我采用的是藝術品拍賣的形式進行的，展示著各小組制作出的精美的工藝品，學生從欣賞中找到了制作的樂趣，在活動創作中培養了自信心，學生在自評、互評中，找出自己作品的優缺點，從而提高自己的認知能力，進一步完善作品。