展覽速覽

法度瞬間 —— 蘇東平抽象繪畫

2013.8.10—2013.9.21

中間美術館（北京）

“法度 瞬間——蘇東平抽象繪畫”展覽是蘇東平先生的首次個展。展覽將呈現他對繪畫的探索與其一貫的精神追求。蘇東平喜歡用他最愛的籃球運動來對比他對繪畫的感官體悟，他稱之為“瞬間的專注”。直面蘇東平的作品，直面的是藝術家的生命體驗——他執著于一再捕捉、剖析這種不可重復的感覺，又再一次將感覺誠實地還給畫布。

拓片志

2013.8.20——2013.9.5

三木國際藝術中心（北京·798）

本次展覽共展出14幅作品。在現實與虛幻中，常湸從一個氣泡的產生到消失的過程來映射一個宇宙從始到終的命運卑微。而在這命運之中，人與自然之間的聯系不再如此現實。申樹斌的人與動物構成一個奇幻的世界，與氣泡簇擁堆起的泡沫在過程中與本質上有諸多相似。而這一切又仿佛宇宙之中一瞥。我們不能回到過去，卻可以復制未來，如拓片一樣映射出每個人心中的世界。

“回歸”王少倫、朱春林油畫作品展

2013.8.24——2013.9.24

新繹空間（北京 · 798）

王少倫和朱春林，是當代中國出類拔萃的油畫家。他們的作品，集中體現了當代藝術中丑向美回歸的新趨勢。他們經過長期的摸索和錘煉，在油畫語言上形成了自己的風格。他們的油畫語言可以說字正腔圓，格調高，氣質雅，不炫技，不媚俗。作品從來沒有離開人文信念，可以激發人們追求美好生活的勇氣。

《拍！》——2013蔡廣斌當代水墨藝術展

2013.8.24——2013.9.14

天仁合藝· 藝術中心（杭州）

他這次展出的《拍》系列作品，是他多年探索成果的集中體現，一方面語言面貌已經日趨成熟，個人風格獨特；更重要的是他以水墨的方式來切入當代社會和生活方面做到了一個藝術高度。他的這些作品是把水墨媒介、當代語言、時代特色、個人風格結合得最為恰到好處，因此值得研究和整體呈現。

2013西湖國際藝術衍生品產業博覽會

2013.11.15——2013.11.18

杭州市世貿國際展覽中心（杭州）

首屆西湖國際藝術衍生品產業博覽會將于11月15日至18日在杭州市世貿國際展覽中心舉行。本次博覽會以“品質藝術，美麗生活”為主題，通過采用“靜態動態結合，場內場外互動”的組織模式。博覽會將主要展示各個門類藝術家，包括獨立設計師、動漫設計師、產品設計師、創意設計師以及其他自由職業者的藝術衍生品，同時還將為包括畫廊、藝術商店、美術館、電影公司等藝術機構進行高端禮品定制服務。除此之外，知名消費品牌的陶瓷、絲綢、文具、飾品、數碼、汽車等等涉及藝術衍生產品的各類生產企業的周邊產品也將參與其中。

墨之韻——陸春濤水墨藝術展

2013.8.31——2013.9.8

卡薩雷斯博物館（意大利）

此次意大利個展，陸春濤將攜近二十件“荷塘”新作與當地觀眾見面，為這座西方藝術之國帶來具有東方文化藝術特色的別樣視覺盛宴。陸春濤的“荷塘”是一種用獨具自我風格的“墨韻”轉譯“荷塘蓮花”這一經典中國文化符號的視覺聯想，他將承載著東方美學精神的畫魂和包裹著西方藝術色彩的形式統一于個人自如的書寫性中。

《自然·褶皺·褻瀆》——毛旭輝個展

2013.9.6 —— 2013.10.20

新加坡MOCA 當代藝術館

“自然·褶皺· 褻瀆”將在新加坡MOCA 當代美術館拉開帷幕。此次展覽由著名策展人魯明軍策展，集中展示毛旭輝極具代表性的圭山組畫、權利的詞匯、剪刀系列中的優秀作品。

此次展覽由三部分組成：“自然：重返圭山”“褶皺：權力風景”“褻瀆：日常敘事”。

陳曉云個展：黑更黑，死更死，火更火，拾階而下

2013.9.8——2013.10.6

香格納畫廊（北京 · 草場地）

在陳曉云最新的錄像創作中除了延續以往詩性的影像節奏，圖像的錯愕和荒誕感，更加強化了對敘事性的發酵，對陳曉云來說文字和語言也是圖像體驗。最新的一系列攝影作品暗合著展覽的整體基調，凝重和遲緩的美，衰敗和黑暗的瞬間以及微觀的現實。在貫穿陳曉云的荒誕，暗喻，內心獨白式的視覺經驗中，情緒性的表達不僅僅是藝術家對個人內在世界的宣泄也關乎對外在世界強烈的焦慮。

透疊——謝曉澤新作展

2013.9.7——2013.10.20

前波畫廊（北京 · 草場地）

本次展覽中謝曉澤再次擴展了其創作題材，與時俱進地將微博圖像加入了素材范圍之內。與此同時，就如他的其他展覽一樣，“透疊”中新的構思和題材也是從他過去的不同系列長期累積而成的精華。從某種程度上講，“透疊”生動地反映了訊息傳播媒介由印刷品發展到互聯網的巨變。謝曉澤將微博上稍縱即逝的圖像轉譯到鋁板上，與用傳統方式繪制的大幅中國書籍繪畫形成了鮮明的對比。

社會雕塑：博伊斯在中國

2013.9.7——2013.11.5

中央美術學院美術館（北京）

由于博伊斯展覽計劃的擴充，原定2012年11月份的“社會雕塑：博伊斯在中國”展的時間調整為2013年9月7日。這是博伊斯的個展第一次在中國舉辦，經歷了近一年的漫長籌備過程，迎來最終的柳暗花明。所以，本次社會雕塑——博伊斯在中國”，即是本著中國的當代視角來認識、研究并解說博伊斯，也因此再思考我們的藝術史話語和我們的藝術實踐。其意義將具有前瞻的超越性和中國當下的先鋒性。

白露 ─ 李繼開繪畫及陶瓷展

2013.9.8——2013.10.27

艾米李畫廊（北京· 草場地）

艾米李畫廊將迎來與藝術家李繼開合作的第四個個展 —“白露”，此次展覽將呈現李繼開2013年一批新的架上繪畫作品及首次亮相的彩色陶瓷盤，值得一提的是展覽畫冊還收錄了1997年至今藝術家的部分詩集，多元的展覽形式讓觀者可以進一步走進李繼開的藝術世界，領略到藝術家對于人生，對于藝術哲學式的思考。

邏輯視覺——夏福寧藝術展

2013.9.11—2013.9.20

中國美術館

世界

2013.9.14 -2013.10.30

當代唐人藝術中心（北京·798）

這次在北京當代唐人藝術中心展出的全新系列“世界”圍繞人、空間和狀態以及他們之間的關系而展開，藝術家套用了Robert Combas 或是Keith Haring等歐美藝術家慣用的漫畫波普的表現形式，把人類、社會、宗教、道德規范、空間、感受以及他們之間錯綜復雜的關系等不同層面對世界的認知方式揉合到一起，創造出獨特的敘事方式和美感。

高瑀個展《鐘馗上任記》

2013.9. 14—— 2013.10.7

卓越藝術空間（北京· 798）

本次展覽，高瑀通過頁漫畫敘述了一個完整的故事。展廳中，巨幅菲林片上是高瑀描繪的水墨風格“鐘馗”故事——吃鬼的鐘馗居然尷尬地處于被戲弄和欺軟怕硬、自欺欺人的狀態。高瑀慣用的書法對白和傳統水墨筆法，配以超大尺寸包裹整個展廳的漫畫形式、網點紙和大色塊，使整個展覽看上去非常與眾不同。

“空間的剩宴”張林海個展巡回展——第一站

2013 .9.21—2013.11.20

林大藝術中心（北京 · 798）

此次展覽集中展示了藝術家自2011年以來三年內創作的20件油畫新作。作為張林海巡回個展的首站。隨后三年

內將陸續在新加坡MOCA美術館、印尼國家美術館兩地做巡回展出。在即將展出“空間的剩宴——張林海個展巡

回展” “沙盤系列”作品中，張林海的創作出現了一些轉變，相同的還是大片的暗色調，但是經典的光頭小孩不在是所有畫的主角，畫面中還出現了逼人的墻角、飛翔的大象和椅子等新形象。

無處可逃— 劉瑾個展

2013.9.21——2013.10.20

H 畫廊（北京 · 草場地）

藝術家劉瑾的創作，正是從切身的生存處境出發，無論是他作品中掛在樹上的“天使”，還是面部殘缺的佛像，或者是烙上新聞文字的魯迅頭像，無不都是用一種象征的手法，直接、赤裸的呈現出我們正在遭遇的現實壓迫，以及對由此導致的文化、精神和信仰出現的全面危機做出獨自而悲切的思考。

舊輪胎——加布里埃爾·奧羅斯科個展

2013.9.28 —— 2014.3.23

林冠藝術基金會 （北京· 798）

加布里埃爾 · 奧羅斯科（Gabriel Orozco），1962年生于墨西哥哈拉帕，現生活工作于墨西哥城、紐約和巴黎，以攝影、視頻、雕塑和裝置作品聞名。此次于林冠藝術基金會展出作品《舊輪胎》（Chicotes 2010），Chicotes是墨西哥俚語，指老化的爆胎碎片。題目亦指明作品的材質，是奧羅斯科沿墨西哥公路收集的輪胎。爆炸把輪胎撕扯成樹根、樹皮或者海帶的樣子。奧羅斯科把一個個碎片排列整齊，“融合”重組成一個新的整體。

大時代—— 一鴻【公共敘事】藝術展

2013.8.15——2013.9.18

泰達當代藝術博物館（天津）

一鴻提出的藝術的“公共敘事”問題，矛頭直指“宏大敘事”的偽善，他通過自己的藝術實踐，直面當下中國最敏感的社會現實，讓藝術介入社會事件，表達社會關懷，通過藝術創作、藝術傳播參與到公民社會的建設中來。本次展覽，一鴻共展出了作品30余件，內容涵蓋架上繪畫、裝置藝術、電腦設計、微博藝述等多種形式，從藝術形式到材質以及傳播渠道上，都展示了更多的藝術實踐的豐富性。

時代肖像——當代藝術三十年

2013.8.18——2013.11.10

上海當代藝術博物館（上海）

本次展覽以廣義的“肖像”作為切入點展開敘事，對肖像的定義相對寬泛，不僅涵蓋頭像、半身像和全身肖像的傳統概念，也包含了人體的局部與指涉人物的象征符號。展覽的特色在于其鮮明的主題。通過對30年來中國人肖像的集中展示，我們可以看到個體和群體關系的變化，更可以引發對人的身心狀態、生存境遇和未來前途的關注。至少從表面上來說，這是一個通俗版本的學術展覽，更容易被最廣大的觀眾群體所接受。

問景——李姝睿、陳杰雙人展

2013.9.6——2013.10.6

艾可畫廊（上海）

艾可畫廊榮幸的宣布，將于9月6日舉辦李姝睿、陳杰雙人展。問景，出自莊子“罔兩問景”一詞，意旨光源與影子間的相因俱生的關系。李姝睿的新作延續了她對光和空間的探索。繼之前的觀念繪畫之后，陳杰的新系列創作又進一步拓展了這一概念。

亞洲線索——龍美術館亞洲當代藝術館藏展

2013.9.8——2013.10.27

龍美術館（上海）

龍美術館將推出“亞洲線索——龍美術館亞洲當代藝術館藏展”，這是開館以來的首次國際性藝術館藏展。秉承收集、梳理、研究、推廣和價值建構的原則，展覽將以全新的視角呈現龍美術館獨特的亞洲當代藝術收藏。此次展覽聚焦30位藝術家，40余件作品?！皝喼蘧€索”展旨在思考和再現亞洲在迅速發展的現代化過程中當代藝術的趨勢和特征，反映和展現該地緣范疇的藝術家各自不同的視點、想象和創造，揭示其視覺圖像背后蘊育的與其社會、傳統、習俗、相關的議題，探索正在進行時的亞洲藝術狀態。