中國民族唱法中真假聲結合的演唱技法研究

黃敏姣

摘 要：中國民族聲樂唱法中的真假聲結合問題是部分男、女高音學習或演唱過程中的一個難題，針對真假聲結合的演唱技法研究變得尤為重要。分別對男、女高音的真假聲結合演唱技法訓練進行了初步的探討分析，為真假聲結合演唱技法的教學與學習者提供重要參考。

關鍵詞：民族唱法；真假聲結合；男高音；女高音

中圖分類號：G642 文獻標志碼：A 文章編號：1002-2589（2013）08-0250-02

一、中國民族聲樂的發展歷程及研究

中國民族聲樂的發展歷經三個階段，第一階段為原始社會民族聲樂藝術的萌芽與形成階段，第二階段為進入封建社會后民族藝術的發展、繁榮階段，第三階段為自19世紀末20世紀開始的民族聲樂新生階段。國內相關學者針對民族聲樂真假聲結合技法進行了系統地研究，管林（1980）在其著作《論聲樂訓練》中論述了換聲點的基本概念，同時系統地研究了換聲點的實踐方法；1983年上海人民音樂電臺舉辦了“青年演員獨唱比賽”引出了民族唱法概念；武秀之，張平，侯學駿（1986）對“假聲位置真聲唱法”在聲樂教學中發聲訓練的探索與實踐進行了初步探討分析；武秀之（1991）在《民族聲樂教程》中研究了民族唱法真假聲結合發聲的訓練方法；劉洋（1999）在《真假混聲在民族歌唱中的應用》中說明了真假聲結合的必要性，并從理論上探討了真假聲結合的具體方法；甄立夫（2003）在其著作《科學練聲》中研究了如何從心理學角度解決真假身的問題，同時提出聲樂藝術與心理學學科密切相關的概念；李曉貳（2003）《民族聲樂演唱藝術》著作中具體闡述了真假聲結合的基本概念，對如何進行真假聲結合訓練做了詳細的研究；鄒本初（2004）在其專著《歌唱學：沈湘歌唱學體系研究》中介紹了換聲區唱法的基礎訓練方法，并提出采用美聲唱法中換聲區的演唱方式來解決真假聲的結合問題；王海峰（2007）對歌唱中的真聲、假聲以及混聲進行了研究；燕山大學魏玉亭（2009）在碩士論文中對中國民族唱法中女高音真假聲結合的演唱技法進行了探討研究；劉征然（2011）研究了民族聲樂教學中的“混聲”問題。中國民族聲樂中通過真假聲結合的唱法演唱出來的聲音，保留了民族傳統唱法的吐字行腔、韻味風格，同時其高低音銜接自然、聲音集中，具備較為渾厚的穿透力，使其真假聲的混合在舞臺表現效果上可以迸發出比真聲柔和，相對假聲渾厚結實的聲音效果。中國民族聲樂唱法中的真假聲結合問題是眾多男、女高音在學習或演唱過程中遇到的一個難題，本文分別對男、女高音的真假聲結合演唱技法訓練進行了初步的探討分析，為真假聲結合演唱技法的教學與學習者提供重要參考。

二、男高音真假聲結合訓練技巧

男高音真假聲結合訓練技法首先解決呼吸與聲帶的協調運轉問題，通過一定的調整和有規律的運行氣息來控制聲音與氣息的相對比例，結合喉嚨、喉結相互協調運轉，達到發音的全放松狀態；聲帶是通過其整體震動帶動邊緣震動有機結合運用的綜合過程。其次男高音民族聲樂真假聲結合的訓練技法需要注重中低聲區的訓練實踐，西洋音樂相對注重中聲區的基礎訓練，在訓練中需要注意由低到高的流暢貫通，強弱控制的最佳銜接技術，把握好從低中聲向高音的穩定過渡，建立呼吸、共鳴、吐字與各個器官的協調配合，形成自然流暢的銜接過程。再次男高音在民族聲樂真假音結合實際訓練中需要注重在自然聲區混合聲的形成，具體方法是演唱者保持氣息穩定、喉頭放松，演唱者先唱出假聲，逐步向真聲進行轉換，或者在氣息得以控制的情況下，通過穩定的真聲，逐步向假聲進行轉換，演唱者根據自身的演唱條件，加強訓練找到自然聲區內真假結合的混聲感覺，需要注意的是男高音在訓練真假音演唱技法在換聲區需要注意要進行提前換聲，不要在換聲點到了才準備換聲，發換聲點上的音時，需要更穩定的氣息相互配合，達到與聲門閉合力的運動平衡，同時需要聲帶強勁閉合與假聲帶輔助，口咽部要根據聲音進行有意識地擴大調整，使其咽部基音共鳴管的調節力和基音的振動力達到平衡。

三、女高音真假聲結合訓練技巧

女高音真假聲結合訓練技法首先就是氣息的訓練，氣息在民族唱法女高音真假聲的調節中占有極其重要的地位。女高音在真假聲結合技法的訓練中，第一是氣息的基本訓練，找到氣息支持的感覺，保持吸氣、呼氣和氣息的相互配合，以自然，適量為最佳狀態，吸氣的主要方法包括仰臥法、坐著呼吸、打哈欠、驚訝法、狗喘氣、彎腰吸氣法等，科學的呼氣方法包括慢吸快呼、慢吸慢呼、快吸快呼、快吸慢呼等技法；第二為基于氣息訓練的發聲練習，通過氣息來調節真假聲的結合，運用穩定的氣息配合其他器官的協調運轉與自然銜接。其次是女高音在真假聲結合訓練中注重中聲區的換聲點訓練，中聲區的換聲點訓練較為困難，因其音域較低，真音出現聲音刺耳，給人的感覺極不舒服，若是純假音又顯得聲音過于空虛，不夠真實與渾厚。中聲區的歡聲訓練主要包括假聲帶真聲法與真聲摻假聲法，前者需從假聲入手，從高聲區連起逐步轉向低聲區作下行音階練習，讓人在假聲上的感覺像發出來的真聲一樣，期間注意增加氣息的相互支持。后者蓄意真聲為主要元素，假聲為輔助元素，在真聲中逐步摻入假聲的元素，訓練過程中不宜過于虛幻，也不能過重、過真，增強真假聲的靈活銜接。再次女高音在民族聲樂真假聲的訓練中對高聲區的換聲點訓練。其主要方法有三種，借鑒法、元音轉換法、及母音變形法。借鑒法是借鑒傳統花旦、青衣、歌仔戲的假聲喊嗓訓練技法，在假聲中逐漸摻入真聲，由高到低、由低到高相互循環，一氣呵成完成演唱；元音轉換法是在發生練習過程中在換聲點前一個音變換成元音，通過分散演唱者換聲區部分的注意力，做到減少演唱者換聲區部分產生的心理壓力；母音變形法需要演唱者在唱的過程中先柔、弱，逐漸變強，同時將假聲部分逐漸融合進去。

四、總結與建議

伴隨時代的進展，民族聲樂文化在國際潮流下逐步引進多元化、規范化、內在心靈化等更多的時尚元素，其民族唱法是在新世紀里傳承著中華民族文化積淀、審美內涵、時代特色的歌唱形式及獨特表演藝術。近年來，中國的民族唱法在逐步的研究中取得了創新與發展，在聲樂真假聲演唱技巧上有了明顯的突破，其他各項綜合能力有了穩步提升。從民族聲樂真假聲發展歷程縱向比較分析，民族唱法真假聲結合的發展經歷了以真聲為住、假聲逐步興起、直至真假聲結合運用階段。需要指出針對民族聲樂在進行真假聲的訓練教學中不僅僅是針對其演唱技巧的訓練，還要結合隊演唱者心理技術教學、專業知識的基本功訓練、針對演唱者的風格進行對作品的遴選、舞臺藝術實踐訓練來完成真假聲演唱技法的學習，在心理技術教學上結合演唱者的內在涵養、文化素質、內心環境、性格思維以及對外部的各種矛盾現象的敏感度進行深刻的情感剖析、感悟表演者內心情感因素，注重歌唱環境的培養，研究歌唱者的心理環境及心理變化特征，進而掌握表演者心理因素的規律，在歌唱與發聲技能教學中進行必要的一些調節與控制；針對演唱者的作品遴選上，教學過程中需從思想靈魂深處分析作品的創作本源，深刻理解、研究作品本身的思想情感，結合演唱者自身的演唱風格和自身的情感元素，分析演唱者的音色、音域與作品所要表達情感的吻合度，為演唱者挑選適合的演唱作品使其在演唱中能夠發揮出自身情感與作品創作的思想情感在靈魂深處達到心神交匯的良好效果；在民族聲樂真假聲結合訓練實踐中需要注意以下幾點：一是科學的發聲，氣息是訓練的基礎；二是真假聲結合，擴展音域，高低音的自然銜接；三是自然演唱，打開喉嚨，協調好真假聲的比例，達到整體共鳴效果，在演唱過程中演唱者需要做到呼吸的穩定循環、聲音的多重疊性、聲音薄厚的有效控制、音域寬窄的配合及音色形象的塑造。在實踐教學中需根據演唱者對聲樂文化的審美能力、演唱能力、專業水準與舞臺控制能力來考核演唱者能否臺下觀眾的有效融合，尋找出適合演唱者能夠發揮著自身特點的實踐模式。中國民族聲樂唱法從基礎知識教學到藝術舞臺的實踐是演唱者自身與作品、舞臺、觀眾三方面的有機融合，是演唱者所控制的舞臺臺風與臺下觀眾感情的自然糅合，是演唱者內心情感與作品創作本源的共鳴和碰撞的過程，在民族聲樂教學、科研以及實踐訓練中需要結合多學科、相關交叉科學理論順應科學發展潮流，使民族聲樂唱法從演唱技術、演唱風格、審美內涵、演唱形式、實踐演出、傳承方式及傳播手段取得的民族聲樂理論與技法研究研究創新進展。

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