觀王沛忠繪畫有感

“依態(tài)婉轉(zhuǎn)、隨意徘徊”是我對傳統(tǒng)中國繪畫特別是人物畫意象造型特征的概括，也是自己長期學(xué)習(xí)、實踐和教學(xué)思考的體會。換句話說，當(dāng)我在觀賞傳統(tǒng)中國繪畫的經(jīng)典作品，品味這些作品意趣生動的造型形態(tài)，發(fā)現(xiàn)古往今來意象造型的觀念始終伴隨中國歷代繪畫的寫生與創(chuàng)作實踐，逐漸形成中華民族獨特的繪畫面貌。我認(rèn)為其面貌在繪畫表現(xiàn)方法方面普遍具有“依態(tài)婉轉(zhuǎn)、隨意徘徊”的意象造型特征。這種造型特征就是指形象造型要依靠自然形態(tài)，而非主觀臆造地進(jìn)行造型表現(xiàn)。意象造型“依態(tài)婉轉(zhuǎn)”的表現(xiàn)方法它所創(chuàng)造的意象形象具有較為豐富的意趣效果。其所形成的繪畫形象是藝術(shù)再創(chuàng)造，它強化了個體認(rèn)識，提升了造型形式的本質(zhì)品位，同時賦予造型藝術(shù)形象以生命力和不同風(fēng)格。中國繪畫中有對同一題材進(jìn)行不同變體構(gòu)圖反復(fù)繪畫的傳統(tǒng)。由于造型形態(tài)的不同或近似，創(chuàng)作者經(jīng)過造型與構(gòu)圖的反復(fù)“徘徊”，探尋各種造型效果的趣味。從積淀、推敲、比較中品味造型靈活多變的魅力，在“徘徊”的同時獲得不同視覺效果，以期取得最優(yōu)的意象造型表現(xiàn)力。此外，傳統(tǒng)中國繪畫自唐代開始重視詩意表現(xiàn)又強化了作品的韻味和境界。中國繪畫因追求自然之故，寫視覺所見景象。作品又趨于寫實，不但形象如在目前，而且畫外有無窮境界。

因為展覽的緣故，使我有機會觀賞到王沛忠的繪畫作品。上世紀(jì)六十年代末，王沛忠出生在河南省鹿邑縣。如今，他作為《西部法制文學(xué)》總編輯，在繁忙的工作之余，依然保持對于書畫藝術(shù)的愛好。生活中的他善于用心觀察、感悟，日常積累和情感沉淀逐漸形成了他特有的藝術(shù)面貌。他不停地學(xué)習(xí)、探索以求進(jìn)步。王沛忠曾拜師劉春華、白庚延等名師，他在學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)繪畫與西方繪畫的不同技法時，注重廣采博收，如果說《蘆花迷清影 江水點素輝》和《野鵝野鴨隨意向天涯》所描繪的是他少年時的印記，那么2007年他參加中國美協(xié)、中國書協(xié)，中國西部開發(fā)促進(jìn)會等機構(gòu)舉辦的“情系西部”大型書畫展的作品《黃山云海》則是數(shù)年努力的結(jié)晶。畫中流暢的線條書寫著他對生活的體悟，洗練的墨色洋溢著他對自然的熱愛。同樣，王沛忠的書法作品也呈現(xiàn)出瀟灑遒勁的氣勢。

石濤提出“搜盡奇峰打草稿”的創(chuàng)作態(tài)度，深深影響著后人的實踐。近些年，王沛忠多次赴黃山、嵩山、云臺山、太行、伏牛山等地寫生，切實感受自然的魅力。他說：“我所有的作品都來源于生活的啟迪和對生活的感悟。生活是所有美的源泉，你只要有一雙發(fā)現(xiàn)美的慧眼，有一顆觸動美的心靈，有一雙描繪美的巧手，那么你就是一個詩人，一個藝術(shù)家。因為你創(chuàng)造的美表現(xiàn)了生活，是人們喜歡的世界，你也必將受到社會的追逐、熱捧。所以，我主張藝術(shù)要立足原創(chuàng)，扎根生活，但要高于生活，服務(wù)生活，這也應(yīng)該是藝術(shù)家所要承擔(dān)的社會責(zé)任。”

天賦和努力是一個人在事業(yè)上取得成功的基本要求。作者的審美觀與價值觀會深入作品題材內(nèi)容并外化于作品形式表現(xiàn)。王沛忠的作品，無論是山水畫、花鳥畫，還是書法，大都具有生機勃發(fā)、生動如真和引人入勝的特征。這種感人的作品魅力，其實正是他多年辛勤耕耘的真實反映。作家陳廷一先生說：“沛忠筆下的花草，妖而不艷；沛忠先生筆下的魚蟲，卓而不俗；沛忠先生筆下的竹松，挺而不傲；沛忠先生筆下的山水，美而不雕……沛忠先生亦職亦畫，根扎京城，做主編不忘畫畫，大概是他畫作內(nèi)涵比別人更深邃的秘笈之一吧。”此言不無道理。王沛忠“我熱愛繪畫如同熱愛生命，為了生命的延續(xù)，我將一筆筆描繪祖國的大好河山”的肺腑之言，表達(dá)了他的赤子之心。

人們從觀察自然中臨摹客觀物象，領(lǐng)悟其奧妙，傾注情感使藝術(shù)創(chuàng)作更加靈動和富有生機。“依態(tài)婉轉(zhuǎn)、隨意徘徊”的造型方法，一方面表現(xiàn)為人通過視覺感官接受客觀物象自然形態(tài)的直觀感受，另一方面表現(xiàn)為作者利用概括、對比等方法對直觀感受進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)造。繪畫是人的創(chuàng)造，其表現(xiàn)人的精神狀態(tài)是必然。從在表現(xiàn)效果來看，它可以受客觀自然的影響，但并非一定受其制約。“一個意象世界原不必實有其事。”（引自朱光潛著《文藝心理學(xué)》第74頁，復(fù)旦大學(xué)出版社2006年出版）我覺得如此才能強化創(chuàng)作者個體認(rèn)識，提升造型形式本質(zhì)研究的品位。

繪畫是主觀與客觀的結(jié)合和統(tǒng)一。它是一種充滿情性的創(chuàng)作行為，更是作者的生活態(tài)度以及其認(rèn)識的境象。當(dāng)然，傳統(tǒng)只是過去，創(chuàng)作者只能依靠個人的直覺表達(dá)感受，才能使觀者感受到創(chuàng)作者的激情。逐物依心性，才會“文果載心，余心有寄”（劉勰《文心雕龍·序志》）。說到這里，我衷心祝愿王沛忠在繪畫方面取得更大的收獲。

2012年9月于中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院

鐘捷，中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授、碩士研究生導(dǎo)師。1988年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國畫系。中國民間文藝家協(xié)會會員，中國大眾文學(xué)學(xué)會理事，北京美術(shù)家協(xié)會會員。

出版著作：《鐘捷意象人物畫》、《寫意重彩人物畫技法》、《白描竹子圖》、《名畫臨摹“蘇武牧羊”》、《當(dāng)代實力畫家——鐘捷》。《美術(shù)》、《美術(shù)觀察》、《榮寶齋》、《人民日報》、《國畫家報》、《和平藝叢》、《中國美術(shù)館》等專業(yè)書籍、雜志、報刊均有其作品刊載及介紹。