淺談俄羅斯特色的寫實主義教學模式
——以列賓美術學院為例

劉寧

（山東工藝美術學院，山東 濟南 250014）

淺談俄羅斯特色的寫實主義教學模式
——以列賓美術學院為例

劉寧

（山東工藝美術學院，山東 濟南 250014）

任何一所著名院校都有自身的傳統文脈和治學主張，由此形成培養人才的教學理念。列賓美術學院的繪畫教學體系是經過幾代藝術家的努力，形成了有著自己民族性和文化傳統的現實主義繪畫教育體系。它不同于世界所有院校的教學體系，是在經過不斷本土化的過程中形成的俄羅斯特色的寫實主義繪畫模式，就是在繼承和堅持傳統教學的同時，更注重創造藝術思維模式的培養，提倡傳統與創新融為一體。

現實主義；寫實主義；創造藝術思維模式；列賓美術學院

列賓美術學院是世界四大美術學院之一，全名為圣彼得堡繪畫、雕塑、建筑美術學院，坐落在俄羅斯第二大城市圣彼得堡市涅瓦河畔。圣彼得堡——一個讓聯合國把整座城市列為文化遺產的城市，是“北方的威尼斯”，也被喻為“世界露天博物館”。列賓美院于1757年11月成立，1764年改名為俄羅斯皇家美術學院。學院成立之初設立繪畫、建筑和雕塑三個專業，聘用的是意大利、法國的教師授課，其教學模式也是以模仿和照搬西方藝術學院為主。十八世紀末，學院中西方的教師逐漸減少，一批俄羅斯藝術家取而代之，逐漸在教學中確立了俄羅斯文化的教學教育思想。經過俄羅斯幾代藝術家的實踐、探索與完善，最終形成了一套有著俄羅斯自己的民族性、文化性和傳統性的藝術教育教學模式，并且是與世界所有國家和地區都不相同的教學體系。

一、寫實主義教學傳統

列賓美院的教學模式不同于世界其它美術院校的教學模式，它是立足于本土，立足于本國的文化藝術需要，形成了本國的民族特色，在世界美術教育中確立了自己的位置，發出了自己的呼聲，且基于此教學模式創作出了許多有著民族特色、民族氣勢，且具時代精神和俄羅斯特色的寫實主義繪畫。這里的寫實主義有兩種含義，一種指的是一種技巧，是藝術的寫實手法，另一種指的是一種品格，一種精神，是指藝術的創作手法。列賓美院的教學模式在世界美術教學體系中獨樹一幟，特色鮮明，它的繪畫面貌與其他美術院校的繪畫模式沒有雷同過，這種教學模式的探索歷經多年，歷史的經驗和現實的經驗告訴我們，需要堅定自己的信念，捍衛自己的藝術主張。無論列賓美術學院繪畫教學如何隨時代的變化而變化，但都是建立在以具象為基礎的寫實主義技法之上，是以俄羅斯現實主義繪畫創作的發展為目的的，因此1944年學院以俄羅斯現實主義繪畫大師列賓的名字來命名，這也就是我們現在所叫的列賓美術學院。

縱觀美術世界，當今的現代藝術風起云涌，世界各大藝術院校紛紛放棄了寫實主義的教學體系以及對寫實技法的培養，轉為對個人主觀藝術觀念的開發，俄羅斯的前衛觀念藝術也在這個大環境中呈現日新月異的發展，而列賓美術學院依然保持著傳統的教學生命力，這不能不說是值得我們認真思考和研究的。在此，寫實主義教學方式并不是一種落伍過時的表現，許多國家和地區都在搞觀念、裝置藝術，而這恰恰給了列賓美術學院一個極好的生存空間。包括歐洲其它各國的學生，也都來到這里接受寫實主義訓練，因為在歐洲除俄羅斯以外的國家很少沿用這種教學體系，只有列賓美術學院在特定歷史條件下產生的完整的教學體系得以保存下來。列賓美院繼承了世界現實主義嚴格的造型藝術訓練的科學方法和教學方式，并在不斷地完善和發展。

二、創造思維模式的培養

列賓美術學院非常重視繪畫技能的訓練，提倡寫生與創作相結合。重視寫生，不斷從自然中吸收養分，究其原因是對綜合美術修養的訓練，要從自然中提煉、概括和發掘美的形式要素，從多角度出發去觀察事物和感知事物，并以豐富的藝術思維來分析和感悟物象，進而用富有個性的技法進行藝術表現。列賓美院的老師們認為任何學生在面對物象進行表現之前，首先應該加強和提高藝術感覺能力，如果對表現的東西未全面整體地感覺和思維分析，只是單純地照抄，沒有藝術思維，即便是在寫實，也是沒有成功的藝術表現的。所以他們在教授寫實技法的同時，更加注重解決學生在藝術實踐中的藝術感知能力和藝術創新思維能力，讓學生既有扎實的寫實功夫，又具有思想情感的充分表達。列賓美院在遵循教育傳統的同時，又注重輸入新的思想，活躍學術氛圍，擴充知識面，注重創造力的培養，讓學生充分發揮主觀創造性，追求更高的藝術境界。他們認為傳統與創新是融為一體的，有創新才有旺盛的生命力，創作的作品就會更加有活力。同時，傳統的教學體制也獲得新的生機。從繪畫大師列賓到謝羅夫，從庫茵芝到費欣，再有莫伊謝延科、梅爾尼科夫等教授都是這樣做的，他們都有自己的繪畫語言和教學主張，都注重繪畫創造性，認為創造性是藝術的靈魂。美術史上也永遠只為有創造性的藝術家豎著豐碑，創造性是時代發展下傳統的土壤孕育出的新生命。

三、現實主義教學理念的傳承

一所著名的美術院校也是由諸多教學主張和教學方式不同的名家構成的，某一位教授在某一領域的教學特色，會影響一部分學生。說到列賓美術學院的名師就不得不談及一個人，他就是俄羅斯藝術科學院副主席、院士、人民藝術家，列賓美術學院教授梅爾尼科夫先生。20世紀60年代，梅爾尼科夫、莫伊謝延科和烏卡洛夫共同主持列賓美院繪畫系的教學，雖然在教學上他們都有各自的學術主張和特點鮮明的教學特色，彼此都尊重個人對教學和藝術的創造和探索，但他們有一個共同的特點，那就是都堅持著現實主義的教學理念。從20世紀80年代至90年代，莫伊謝延科與烏卡洛夫相繼去世，梅爾尼科夫就成為現實主義繪畫教學的繼承和發揚者。他對社會有著敏銳的洞察力，能緊緊把握時代脈搏，抓住國人的心態，利用典型的題材反映社會共同的心聲。梅爾尼科夫先生從20世紀50年代創作的紀念碑題材的作品《覺醒》，再到70年代的作品《靜悄悄》與《晨》，再到近幾年的作品，我們看到他在堅持傳統現實主義繪畫的同時，也吸取了很多東方的藝術表現形式，可以說是融合了東西方藝術的表現形式，成功地處理了寫實與寫意的關系、平面與立體的關系、裝飾性與紀念性的關系，巧妙地調動了線、色彩、體積和空間的關系。在構圖上大膽嘗試配景構圖，作品傳達著自己的內心情感。梅爾尼科夫教授的學生、中央美院孫韜教授說梅先生是那種具有超常智慧的俄國人。他的教學有兩個堅定的原則，其一就是繼承與發展現實主義傳統。其二認為構圖是作品好壞最重要的要素，且要有形式感。他的學生貝斯特洛夫、薩夫庫耶夫、戈溜達、巴格香等則被稱為列賓美院新生代畫家，是列賓美院傳統寫實主義教育的延續。他們大都確立了自己成熟的個人風格和繪畫語言，但在繪畫技術和形態上卻從來沒有放棄自己的使命和責任，從沒放棄對傳統藝術的真誠追求，創作出了許多有時代特征和審美情趣的藝術作品，其作品內容具更深厚的人文精神和時代氣息，更強烈地表現了當今社會新的變化。同時在內容和形式上更能發揮俄羅斯現實主義精神。新生代有很大的探索勇氣和創新精神，他們堅信有創新才有旺盛的生命力，并主張創造性是藝術的靈魂，繪畫語言更加注重畫家自己的個性，突出自己的個人特點，呈現出一種多元共存、共同發展的新的形式。但他們同樣堅守著偉大的寫實主義原則，捍衛著偉大的寫實主義的旗幟。

列賓美術學院堅持寫實主義的教學方式，是為其寫實主義創作服務的，在當前世界美術創作多元化和主觀觀念藝術風起云涌的時候，有人擔心這種單一的教學模式會造成創作的單一。但是經過260年的教學實踐和不斷完善，它已經形成了系統、完整和科學的教學模式。其對培養學生的形體感知能力和創造能力具有不可替代的優勢。所以我認為傳統的繪畫不會消亡，不管我們的社會發展多快，意識多么超前，有多新的藝術主張和觀念，只要我們生活在地球上，生活在人類，就擺脫不了人的思維模式、人的生活、人的生存環境以及人與人之間的關系，情感就要通過不同的方式去表達、表現，而繪畫就是其中一種最直接的表現形式。總之，列賓美術學院的寫實繪畫教育體系是世界高等美術教育資源的重要組成部分，有利于文化藝術領域的生態平衡，并對世界藝術創作和藝術教育領域的多元性起著重要的作用。

（責任編輯：馬銀華）

J20-4

A

1008—6153（2013）02—0126—02

2013-03-12

劉寧（1972-），男，山東安丘人，美術學碩士，山東工藝美術學院造型藝術學院油畫教師。