于潔
(常州工學院藝術與設計學院,江蘇 常州 213002)
就教學而言,“圖形創意”是幫助學習者構建創新思維模式,運用圖形元素解決視覺設計問題的重要課程。而情感因素,對于圖形設計的創意獲取,以及圖形創意成果的具體應用都有著至關重要的作用。單純的思維訓練并不能帶來設計能力的整體提升,只有將情感融入其中,才能讓設計回到“以人為本”。
創意從某種意義上來說必定是前所未有的創新成果,至少對于學生來說每一次出色的創意都是一次全新的嘗試和自我突破。關于同一圖形設計的創意,每個學生的靈感來源是不同的,或者同一個學生的不同創意其靈感來源也是多種多樣的。生活中一件毫不起眼的小物件也許正是一次創意歷程的起點,而這種啟發則來自于思考者對于這一物件客觀信息與主觀情感經驗的共同作用。情感因素一方面讓設計者更容易找到創意靈感,另一方面,有這種情感因素融入的設計作品的表達,也利用著這種情感因素影響著觀者,幫助圖形完成著信息傳遞的功能。因此善于調動自身情感對于觸發設計靈感,完成創意構思來說有著非常積極的實際意義。
情感是抽象的,圖形創意的結果卻需要用視覺可見的方式來呈現。在“圖形創意”課程的教學過程中,幾乎所有訓練內容都圍繞自然界中的各種具體形象而展開。不管是自然形態還是人造形態,對于人來說都蘊含著各種不同的精神與情感信息。形態與形態之間的聯想、移情、同構、異構等都是人與物的這種情感因素所決定的。德國設計大師蘭堡以土豆為視覺元素的系列招貼作品,正是借助了德國人對于土豆這種食物的特殊感情獲取靈感,讓創意與圖形完美地融為一體。因此,在教學過程中,鼓勵學生“有感而發”,引導學生調動情感因素觀察身邊的事物,透過情感經驗與事物形態之間的關系,產生如關聯、相似、頓悟、共鳴等思維火花。只注重對具體圖形構成方式方法的研究,沒有長期調動情感因素的積累,即便再刻苦用功,靈感也未必會如期而至。
所有視覺要素無論單獨還是組合,無論何種顏色或質地,最終總以某種特定形狀呈現出來。各種形狀對于信息的傳遞有著不同的作用,具象形與抽象形的情感接收方式也不相同。在適當的載體中運用適當的形狀來影響觀眾,從主觀表達情感到客觀情感誘發都是非常重要的。在圖形創意設計過程中,圖形形狀的基本單位為點、線、面,基本單位的組合變化則直接會帶給觀者不同的視覺情感體驗。相同大小點的多與少、不同點的大與小、直線與弧線、水平與交錯、面的交集與差集等基本形態的變化就可以體現如生命、死亡、安靜、跳躍、緊張、優美等等這些抽象而又具體的情感體驗。圖形創意利用聯想與想象,將不同事物的具象形進行相似表現,從而引發視覺沖突和移情作用。例如利用瓶子與手雷的形狀相似,辣椒醬的廣告將辣椒的辣與手雷的爆炸這兩個看似無關卻又有著微妙關聯的感受緊緊聯系在了一起,消費者看見廣告甚至連關于辣的味覺感受也被調動起來。而某金獎廣告招貼作品中,牙齒被放大,里面如精美微雕一樣出現了羅馬角斗場的建筑。牙齒本應是小的,而羅馬角斗場無疑是大的,但在牙齒中出現羅馬角斗場,不禁會讓觀眾恍悟:細菌原來也在牙齒里發展著屬于它們的文明。通過畫面我們第一時間就會明白這是關于牙齒清潔用品的廣告。而這種圖形創意的方式與利用形的相似引發聯想不同,是采用形的對比來實現的。在“圖形創意”教學過程中,對于形狀的聯想以及對比練習有很多,比如基本形狀聯想接力、形狀極端對比等,但如果聯想結果只具備相似性,或對比結果只具備跳躍性卻無法通過結果讓人感到意外、沖擊或感同身受,則圖形創意訓練的目的并沒有真正達成。在教學中還應當引導學生對形狀與情感體驗要從主觀出發,相同的一個形狀當觀察角度和“元點”發生變化,形狀帶來的情感體驗也完全不同。視覺心理學教科書中著名的“鴨—兔”圖像,也是一種元圖像,不要從“再現”的立場理解它,只要變化觀察的“元點”,圖像就時而為鴨,時而為兔。維特根斯坦癡迷于“鴨—兔”圖像并認為,我們永遠在畫中,不在這幅畫中就在那幅畫中,要走出畫是不可能的[1]。
利用構圖來完成視覺心理的影響,在繪畫和設計領域都是最有效和常用的方法。在“圖形創意”教學中學生學會這些方法,可以快速地掌握調動和表達情感因素的技巧。畫面分配是研究構圖的第一項任務,利用視覺元素在畫面中所占比重的大小,就可以輕松制造均衡和失衡的視覺感受。當視覺元素的位置錯落對比,力量不再均衡,就能產生動感的體驗。這其實只是一種動感趨勢,利用這種趨勢的復雜組合,畫面里也就充滿了各種力量相互作用的生動視覺體驗。比如當相同的視覺元素被大量復制,并接近甚至部分重疊地排列在一起時,一種既分離又一體的感受會帶來強烈的視覺沖擊力。但這種視覺沖擊是整體而籠統的,如果此時突然出現某一元素形狀和顏色的單體異變,則觀者被吸引的同時,會輕松捕獲其關注點。這種變化的方式其實是對于畫面不穩定因素的利用,畫面構圖不穩定,就會產生力量,而這些力量的不同流動就會讓設計者和受眾產生不同的情感啟發或體驗。就像太極圖,中國傳統視覺表現中“計白當黑”的方式讓黑白圖形的構圖產生了相互影響的力量,這時的圖形、構成、表達、體驗被完美地融于一體,人們通過畫面得到了一種生生不息的流轉感受。因此在教學中一定要讓學生了解,首先必須進行自己的情感活動,通過對自己情感活動的分析來進行畫面構成的分析組合。
以往的圖形創意學習基本上還是對于基本圖形創意變化的學習,但在實際的設計應用過程中,色彩和質感對設計結果的情感及語義表達起著非常重要的作用。因此,越來越多的“圖形創意”課程教學,開始將關于圖形色彩和質感的創意訓練作為整個教學過程中的重要內容。而隨著“圖形創意”課程訓練的數字化趨勢,有色彩有質感的圖形素材也逐漸替代了傳統手繪黑白圖形練習的方式。其實關于色彩與情感的研究比形狀和構圖更為詳細而久遠。色彩的色相、明度、純度、冷暖、象征等各類要素無一不是情感調動的有效手段。在“圖形創意”課程的教學過程中,要讓學生注意對于色彩視覺沖擊力以及色彩象征性的關注和應用。因為色彩的各種色相、明度、純度、冷暖要素間的關系對比帶來的最直接結果就是視覺沖擊。有沖擊力的視覺表現也最容易第一時間吸引觀者注意力。而色彩的象征性則是更為復雜的關于信息的隱喻傳遞,這其中更包含了色彩關于民族文化、精神信仰、認同感、禁忌等等影響情感因素的深層次內容。這時的顏色就成為了人們認識世界和彼此共識的視覺符號。人們在符號系統中相互理解、相互溝通,符號有時也在交際過程中充當能夠傳達思想感情的媒介物[2]。也正因如此,對于色彩象征性的了解和運用,將幫助圖形創意結果提升到更高的層次,其帶來的影響也將更加深遠。
讓學生在學習過程中了解情感因素對于圖形創意的重要性,并掌握調動圖形創意設計過程中情感因素的手段,是課程中情感因素導入的目的。而能不能運用合理的方式有效地導入,決定了最終的教學目標能否順利達成。在這個過程中,趣味性和時代性是必須注意的兩個方面。首先,興趣是最好的老師,況且圖形創意的設計結果本身也必須是有智慧的有吸引力的。因此,在教學中可以采用類似故事導入的訓練方式,可以要求學生在有主題引導的條件下發揮自己的想象力,這也正是設計局限性的要求。還有什么能比有趣的故事更能夠調動設計者的情感呢?讓學生在有趣的故事創作中完成圖形創意設計,充分調動學生的學習積極性。圖形創意不管是教學還是設計實踐,創新都是核心要求,與時俱進,符合時代需求,無論是從情感因素還是設計結果角度來講都是如此。
托爾斯泰曾經說過:“一個用聽覺或視覺接受別人所表達的情感的人,能夠體驗到那個表達自己感情的人所體驗過的同樣的感情。”[3]在教學環節中注重圖形創意設計對于情感因素的需求和導向,并能夠采用合理的手段進行有針對性的導入訓練,不但可以使學生調動情感因素實現圖形創意,更能使學生在今后的設計實踐中將情感因素作為靈感來源和信息傳達的重要手段。
[參考文獻]
[1](美)W.J.T.米歇爾.圖像理論[M].陳永國,胡文征,譯.北京:北京大學出版社,2007:40.
[2]陳宗明.符號世界[M].武漢:湖北人民出版社,2004:1.
[3]彭吉象.藝術學概論[M].北京:高等教育出版社,2003:374.