音樂將走向何方:從譚盾的多媒體交響音樂《地圖》說起

羅天羽 (西華師范大學音樂學院 四川南充 637000)

剛剛走過的20世紀是個多變的時代，音樂同美術、文學一樣，發生著自誕生以來最為頻繁的變遷，各種風格的呈現成為這一時期藝術的總體特征。作品表達內容的變化，帶來的是表達方式的激進，這就是“先鋒派”的誕生。

進入21世紀，我們比任何時代都更強有力地感受到音樂的現狀和未來，流行音樂盛況空前，傳統音樂在時尚的包裝下越來越喪失自己的靈魂，古典音樂任然在延續20世紀的蕭條，現代音樂的聽眾雖有所發展，但往往作品本身也深受人們詬病。相伴隨的是，音樂的功能也得到前所未有的擴張，據說美軍在圍剿塔利班武裝時，就在裝甲車上隨機播放搖滾樂，以此擾亂對方的作戰心態。音樂與心理的愈發聯系，逐漸地音樂與文化被嫁接起來，音樂治療學也應運而生。

繼之，音樂本體的改變是不言而喻的，正如荒誕派戲劇一樣，一些極端的音樂作品，其荒誕之處比之更甚。當約翰·凱奇用行為藝術的方式造就了人類音樂史上最為荒誕的作品——4’33秒的時候，整個世界都驚呆了。這里還有音樂存在嗎？甚至像《沒有主人的錘子》(又名“無主之錘”)這樣的象征派文學也被音樂所涉及，那種怪誕而刺激的音響就像洪水一樣泛濫，人們的耳膜一再經受著沖擊，老一輩音樂家似乎已不堪承受(如賀綠汀在聽到“新潮音樂”作品時也不禁敲起拐杖)，年青一代呢？他們能夠承受嗎？他們的欣賞習慣會隨歲月而改變，直至適應和需要嗎？這是美學家們值得關注的問題。

于是，我們不禁進一步追問:音樂將走向何方？正如，我們思考求證音樂的起源一樣，音樂的未來雖然沒有了遠古神話的層層包裹，但音樂的非語意性仍然決定了它的不可琢磨，好比“一千個聽眾，就有了一千個漢斯力克”。然而，《地圖》的出現似乎有望改變以往聽賞交響樂的習慣。

這部作品，常常被冠之以“多媒體大型實地景觀音樂”，作品中多媒體的音樂是作曲家事先錄制好的，被安置在現場樂隊的演奏過程中，它不同于久石讓的動漫原聲視聽交響音樂會或MTV音樂，這里的多媒體音樂已經成為作品的重要組成部分，缺之不可。

在這里，音樂被作為視覺和聽覺結合欣賞的對象而存在，人們隨音樂而起的思索在現場演奏與錄制音樂中交互行走，追索著音樂在文化上的意義和溝通上的價值，這正是“聽音尋路”的意趣之處。也許新奇的音樂演奏手法沒有讓你獲得比之于古典音樂的純美，但你確實被感動了，為石頭老人的石樂，為苗族姑娘的歌聲，為即將消失的民族文化而感懷憂嘆。

思尋感動的緣起，我們不得不從美學價值上來探討。在演出時譚盾說到“感恩”，說道“音樂從哪里出去又回到這里，就像落葉歸根一樣”，這也題旨出了作曲家創作思想中的兩個核心觀念:回歸傳統和尋根。這里的“回歸傳統”并不是指對傳統作曲技法的回歸，而是指對傳統文化意識和原生態音樂風格的顧念。多媒體音樂部分以木葉、溜子、嗩吶、對歌、蘆笙等表現民族性格，充斥著山野的蠻荒氣息，管弦樂隊部分則置于對前者的“競奏”和“對話”中，顯然這是對傳統協奏曲寫作原則的貫穿，而高明之處就在于它意蘊了對消失文化的“追蹤”和“尋回”，“又有強烈的時代特色和現代氣息的美學目標”。

當然，技法上的回歸傳統，在新世紀同樣是一種強有力的趨勢。無論是上世紀斯特拉文斯基的后期創作還是被視為守舊的浪漫派代表的美國作曲家巴伯，還是本世紀加籍華人黃安倫的一系列作品，都極大地彰顯出這一美學特征，不可小覷。

音樂將走向何方？譚盾的精神導師——約翰·凱奇的答案玄之又玄。“我們將走向何處？我們在做什么？我們存在于宇宙之中，存在于無序中的聚積。”薩爾茲曼在他的《20世紀音樂》中也說:“對于年輕作曲家和一些稍老的作曲家來說，所有的屏障都坍塌了，分類被破壞了，任何的狀態都是可能的。”

總之，對于作曲家而言，音樂風格和語言的選擇有了更大的自由。音樂創作領域的多樣化傾向超過以往任何時期。對待譚盾，對待后現代觀念藝術，與其說是為了給人‘聽’，毋寧說是為了讓接收者從中感悟作者的觀念，所以卞祖善才說這是在“PLAY音樂”。

在2010世博會開幕晚會上，譚盾又玩起了他的拿手好戲“水樂”，作為整首作品《Better City Better Life》的組成部分，這里的“水樂”更具象征性價值，向世界人民昭示著我們中華文化“兼容并蓄”的開放姿態，值得稱道。這種藝術的整合無疑是有存在的價值。獨特樂器的加入擴展了音樂節奏的畫面美感，無疑使老百姓更能貼近之，縮短了藝術與觀眾的距離。由之，我們能否承認:從文化層面對音樂作分析，已經成為闡釋譚盾的有效途徑。

樂由心生，音樂本來就是人類表達自己情感體驗的一種方式，一切藝術的價值都必然地體現在真摯的情感上。但是情感總要受到理性的節制，再通過藝術的處理方式(包括一度創作和二度創作)表達出來才是正真可以為人們提供審美愉悅的對象的存在。

我們不是預言家，不能預測音樂的未來。但是通過對《地圖》的分析，我們至少又印證了那句話:創作音樂的是人民，作曲家只不過將其編成了樂曲而已。

音樂將走向何方？這是誰也回答不了的問題。只是好的音樂依然會打動你我的心，這也就是音樂存在的價值所在。