張 曉 (聊城大學音樂學院 山東 聊城 252059)
鋼琴伴奏亦稱聲樂藝術指導,在音樂表演中占有極其重要的地位。鋼琴伴奏通過織體、和聲的各種變化來烘托聲樂作品所要表現的意境,從而促使聲樂演唱者更加完善地展現聲樂作品,對聲樂演唱起到良好的推動作用。在聲樂演唱中,鋼琴伴奏利用前奏、間奏以及尾奏的的表現使演唱者在完成演唱的過程中得到情感上的激發和升華。
鋼琴伴奏與聲樂演唱是相互依賴、相互依存的關系。鋼琴伴奏與聲樂演唱的有機結合能夠更加完美地詮釋聲樂作品。一方面,聲樂演唱離不開鋼琴伴奏的支撐與帶動。通過鋼琴伴奏的對作品的演繹、對氣氛的渲染、對意境的烘托能帶動聲樂演唱者把作品展現的更加淋漓盡致。另一方面,在聲樂演唱中,鋼琴伴奏離不開聲樂演唱的對作品的闡釋。若鋼琴伴奏離開了聲樂演唱就顯得索然無味,讓接受者感覺缺乏內在的深厚內涵。此外,鋼琴伴奏者要與聲樂演唱者在作品的理解與處理上要達成共識,能夠在表演過程中彼此產生共鳴??傊?,聲樂演唱者的完美表現離不開鋼琴伴奏的烘托,鋼琴伴奏也離不開聲樂演唱,二者是緊密聯系在一起,不可分割的。下面我們以黃自的一首藝術歌曲《春思曲》為例來進行闡釋:
黃自是我國上世紀30年代的著名作曲家、音樂理論家、中國近現代音樂教育的開拓者和奠基人,對我國的音樂教育作出了巨大貢獻。黃自音樂創作的主要體裁是詩歌與音樂結合的聲樂作品,他所創作的作品的特點是作品短小精悍,語言精煉,詩歌與音樂的相結合,對演唱與伴奏的結合要求的極其嚴格,此外他的鋼琴伴奏的織體與和聲也運用的恰如其分。
《春思曲》(韋瀚章詞)這首藝術歌曲特別強調鋼琴伴奏與聲樂演唱的緊密結合,充分地體現了二者的密切聯系?!洞核记访鑼懙氖窃陉幱昃d綿的夜晚,一位女子因思念自己的情人而不能入睡的情景。
這首歌曲是再現二部曲式A+B+A三的結構。A段1—11小節,這一部分主要描寫的是夜晚春雨淅淅瀝瀝下個不停,自己孤獨一人無法入睡,面容憔悴,酒窩變淺,懶洋洋地依靠在小樓旁邊。第一小節的伴奏生動而形象的刻畫出了雨滴飄落的畫面,為旋律的進行做了鋪墊。2—11小節的左手伴奏跟該段的主旋律吻合,進一步深化主題,襯托出了夜色深沉,女子思念情人的惆悵之情,深刻地刻畫了該部分的音樂形象。B段11—17小節,此部分為展開部分,B段主要描寫了柳葉兒開始慢慢的長出新芽,成雙成對的燕子也在自由的歌唱,而此時此刻女子卻只能孤身一人欣賞者春天的美麗景色。此段的右手伴奏織體為分解式的和弦進行,使整個部分更具流動性,這也是黃自先生的一大伴奏特點之一。此段的16—17小節,左手伴奏采用長音型的和弦結構,和弦力度減弱,更加突出了該女子對情人的思念之深。C段18—25小節,19小節左右手伴奏織體為連續性的下行,21、22小節左手伴奏采用震音的手法,由此渲染出了該歌曲的氣氛,更深入地刻畫了栩栩如生的藝術形象。
黃自先生通過對鋼琴伴奏和聲樂演唱的緊密結來對音樂形象進行細致的刻畫以及對音樂作品的意境進行塑造,特別突出了鋼琴伴奏在表演過程中的重要地位和作用,進而強調鋼琴伴奏與聲樂演唱緊密結合。
1.鋼琴伴奏與聲樂演唱同樣需要加強藝術理論的學習
鋼琴伴奏者與聲樂演唱者不僅需要高超的表演技術與技巧,而且更需要有較高的文化藝術修養水平,要不斷加強對藝術理論的學習,進而才能更加深刻地握作品的本質以及作品的內涵,這些對于音樂表演都是至關重要的。
在聲樂演唱中,鋼琴伴奏者的彈奏技術是重要的條件,只有技術達到一定的水平才能把作品演繹的游刃有余。世界知名的小提琴大事梅紐因先生曾說過:“作為一個音樂家是需要營養的”。從這句話中我們就可以看出,藝術修養對從事音樂活動的人來說是至關重要的。比如,黃自的藝術歌曲《花非花》,引用白居易的詩詞進而譜曲,作為鋼琴伴奏者和演唱者而言,要想真正表現好這首作品,就需要準確地了解白居易所處的時代、白居易的性情有基本的了解,以及對白居易相關的作品有大致的了解。只有這樣,在表現作品的時候才不會顯得單薄,才能得到接受者的喜愛與認可。
2.鋼琴伴奏與聲樂演唱需要培養琴聲合一的默契度
音樂作品的完美展現還需要聲樂演唱者與鋼琴伴奏者的默契合作,達到琴聲合一的效果。鋼琴伴奏與聲樂演唱者在配合之前需要進行多角度的交流和溝通,二者要在作品的感情處理與藝術表現上達成共識,從而相互配合能夠更完美地去演繹作品。比如,《鞭打我吧》出自莫扎特的歌劇《唐璜》中采琳娜的詠嘆調。在這首詠嘆調中的第20小節,演唱者需要在右手伴奏第一拍的第三個十六分音符演奏時進入,這就要求二者緊密配合。這也強調了在聲樂演唱中,二者的默契度是十分重要的條件。因此,鋼琴伴奏與聲樂演唱要努力培養雙方的默契程度,進而達到琴聲合一的效果。
在練習或表演中鋼琴伴奏者往往會產生許多問題,我們要善于發現這些問題并及時進行改正,從而完善鋼琴伴奏的表演能力。這里列舉了一些常見的問題:
1.容易將伴奏彈成獨奏。有些缺乏經驗的伴奏者只顧展現自己的琴藝而忽視了聲樂演唱者的存在。整個表演中缺乏經驗的鋼琴伴奏往往只會盯著譜子彈奏,不去傾聽演唱者的歌曲走向,這樣就形成了鋼琴伴奏“自我陶醉”的表演,從而忽視了演唱者的重要性。
2.演奏技術有限,無法應對難度較大的曲目。有些鋼琴伴奏曲目的難度比較大,某些技術水平欠缺的伴奏者往往勝任不了,這樣在演唱過程中,聲樂演唱者就會受到牽扯和影響。
3.鋼琴伴奏者忽視對作品背景、風格的學習以及音樂表現力的發揮。在演奏過程中,這一點是最容易被忽視也是最為重要的一點。鋼琴伴奏不應是一味的機械彈奏音符,還需要把作品的風格與本質展現出來,加強樂感的處理,有內涵有深度地去處理細節的變化,從而促使聲樂演唱者更完美地展現作品。
總之,鋼琴伴奏與聲樂演唱都是藝術表演中不可缺少的部分。很多人容易忽視鋼琴伴奏的存在,這是錯誤的。鋼琴伴奏對聲樂演唱起到支撐的作用,鋼琴伴奏在氣氛的渲染、意境的塑造、藝術形象的刻畫等方面發揮著重要的作用。尤其是鋼琴伴奏對主奏(前奏、間奏與尾奏)部分的表現更起到錦上添花的藝術效果,這就相當于鋼琴伴奏在音樂表演中的獨立展現,而主奏部分的表演會給演唱者起到很好的引導作用。所以,在聲樂演唱中,我們必須重視鋼琴伴奏的作用,并最大限度地擴大鋼琴伴奏的優勢,才能促使聲樂演唱順利完美地進行。
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