雜飲時尚拿捏藝術

郝俊　李雨若

武漢晨曦的光束，在它的身軀上抹下一道道斑駁的印記，曇華林街道倒映的光線，卻讓它們的身姿愈發堅挺。墻壁間，夾雜深秋氣息的薔薇藤，勾勒出此番既質樸厚重又精致的陶藝傳奇。17日，由《藝術鑒藏》雜志主辦、半畝園美術館承辦的“大音無聲——現代陶藝精品展”在半畝園美術館一號館開幕。

本次展覽匯聚了中央美術學院、西安美術學院、湖北美術學院及景德鎮陶瓷學院19位陶藝家的作品，他們中既有當代陶藝的領軍人物，也有年輕的新銳藝術家，展覽將展示他們最近五年的系列作品，不僅有藝術生涯的經典作品也包含本年度的新作。共展出陶藝精品50件。

半畝園美術館館長馬宏說：“這是一場真正的陶藝故事，有關于現代和古老的沖突，藝術家心中現實與信仰的對抗。”馬宏一再強調，觀者可能在鈔氏兄弟的《東方紅艦隊》、呂金泉的《憩》等作品上找到答案。正如彭贊賓的作品《高溫水墨之物質》，這種陶藝創作形式，不僅繼承了中國傳統水墨繪畫語言，還打破了原有陶瓷材料的表現手法，特別是對陶瓷材料語言的表達和色彩的創新運用，形成了自己獨特的“抽象水墨味”的藝術創作風格。這種“理性與感性”并存的抽象表現形式，不僅賦予了作品生動性和自然性的抽象山水情境，更是體現出創作者藝術審美的自我境界。

不難看出，“大音無聲——現代陶藝精品展”是半畝園美術館正式啟動以來的第一展，與其說展覽是一個新的開始，不如說它是一個階段的回顧。

當我們開始在數碼圖片中旅行，和電腦戀愛，用短信談情，卻正在失去與過去的聯系，我們對線條和色彩越來越不敏感，越來越看不懂祖先留在水與火中的日記。對陶藝人，我們不妨把他們看作是一道“謎題”。如果你用繁瑣、孤傲的長鏡頭去審視那些陶藝，你會被那種靜默的魅力征服、那種行走在自然的力量，如果水對泥的液化一樣，將生活稀釋得面目全非。也許，釋開這些謎題，能讓我們獲得短暫的充盈。