紫砂南瓜壺藝術造型美

文 / 陳曉云

江蘇宜興 宜興 214221

興紫砂是我國傳統工藝陶中的一枝獨秀的藝術陶。造型設計千姿百態，主要分為光素器、花塑器和筋紋器三類。其中所謂的花塑器，紫砂行話稱之謂花貨，古董文物界稱：“像生器，其主要特點是模擬自然界植物、生物等形態，運用圓堆、浮雕、淺浮雕造型并制壺。寫生仿真、以捏塑、刻雕、泥繪多種工藝手法進行加工提煉，同時壺流、把、鈕也融于一體。花塑器茗壺有單一泥色的塑器，亦有巧色深繪的像生塑器，將整個造型處理得生動優美，形神兼備，極具生活情趣的藝術效果，如壺藝師們各具特色的紫砂南瓜壺。

南瓜這種生長在農村邊邊角角的植物，這么的皮糙肉厚，這么的不起眼，這么的平淡無奇、樸實無華、一般是農村用來喂牲口的或饑荒時用來填飽肚子的，怎么會走入紫砂藝術的殿堂呢？怎么會在紫砂的百花園中占據一角呢？咱們一起來看看紫砂大師們是如何詮釋他們眼中的南瓜的。

生于明天啟至清康熙年間的陳子眭可以說是制作紫砂南瓜壺的杰出代表。他制作的《南瓜壺》屬自然形之佳作。材質為紫紅泥調砂，溫潤細膩。造型扁平，壺身作八瓣南瓜型，腹部圓鼓，向上漸收斂而成小圓口。流似卷狀瓜葉，把作為隨意彎扭的瓜蔓，藤蔓貼飾壺身，鈕似瓜蒂，身為瓜形。整體渾然天成，自然別致。整體造型以視覺上的回顧轉向來表達自然生機的變化和造型上的整體感，趣味性與藝術性皆達妙境。

當今工藝美術大師汪寅仙的《雙色高瓜壺》也堪稱南瓜壺中的經典之作。此壺以紫砂對比泥色制作壺，增加了它的觀賞性。壺體用紫砂紅泥制作成南瓜狀，流、把、鈕皆用墨綠泥制作，色澤對比鮮明。器身作八瓣筋紋，蓋為四瓣筋紋，底為一捺底，筋紋聚中心底印位置，平口、方肩與蓋相扣，大氣而有變化。用手工拍制身筒后，以壓筋紋方式造壺。一彎嘴為瓜葉卷曲式，壺把自下向上攀升，兩旁貼塑瓜枝、葉、蔓、黃花、小蟲，瓜柄為鈕。這些是創作此壺的壺藝家經過長期觀察生態、寫生造勢、精心構筑而成的，技法爐火純青，如把精湛的工筆花卉、紫砂花塑器造型與裝飾融為一體，千般技藝貴在傳神。再如王小龍、高麗君合作的《鳴蟬南瓜壺》，他們用自配的青灰綠泥制作，色澤幽雅，砂質溫潤。形體以自然仿真的側臥南瓜為型，一改其正立姿態，以紫砂陶質感產生瓜果肌理，給人以耳目一新之感。整體造型嚴謹，瓜枝、葉脈分別變化為卷葉的流、攀延的把，覆蓋的瓜葉作為壺蓋，趨勢順導，生態自然，毫無矯揉造作之感，呈現出一派生機盎然。卷葉與藤枝布局恰到好處，浮雕與瓜脈協調和諧，壺鈕塑作精雕細刻的鳴蟬，與瓜體相呼應，呈現了一派生機盎然，田園趣味，就如巧奪天工一般，給人以大自然返樸歸真的純凈美與紫砂藝術的裝飾美。

還有鄒玉芳的《扁南瓜壺》，它以扁南瓜為壺體，作成筋紋器，嵌蓋，瓜蒂為鈕，瓜葉卷成嘴，瓜藤成把，瓜體上攀一組瓜葉細藤，并盛開一朵小花。枝葉繁茂，攀須纏繞自然，嘴、把舒展貼體，其間還特意點綴一只七星瓢蟲，生活氣息濃郁。

大師們的南瓜壺作品就不一一述說了，從這可窺見紫砂制作工藝之精湛，壺藝師們觀察事物之細微，用心之巧妙，制作之精良，從他們的作品中就可以看出來。他們精心處置，制作方法也別有韻味，集實用與觀賞于一身，把實用價值和觀賞價值有機地融合在了一起，具有了物質和精神的雙重屬性。

可見，生活為藝術提供了取之不竭的創作源泉。它既不是天上憑空掉下來的，也非人們頭腦中所固有的，它實實在在地孕育于人類豐富的社會實踐生活中，成長于人們對生活的認識，理解和形象的感情中，紫砂藝術也不例外。而且，南瓜這種本來不登大雅之堂的尋常物品，經過藝人們的高超手藝和表現手法，卻登上了高雅的藝術殿堂，并在里面占了一席之地。南瓜壺以其樸質成趣，充分表現田園情趣的造型而深受人們的喜愛和贊賞，它已成為紫砂長久不衰的題材作品之一。