調(diào)皮的瓷

湖南姑娘李立波18歲的時候就希望能擁有自己的工作室和只出售自己設(shè)計作品的商店。為了實現(xiàn)這個夢想，她先后在景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院和中國美術(shù)學(xué)院進行了長達5年的學(xué)習(xí)，又在著名的陶瓷交流中心“樂天陶社”工作了三年，最后決定還是出國深造，于是又到美國俄亥俄州肯特州立大學(xué)攻讀MFA學(xué)位，繼續(xù)學(xué)習(xí)陶瓷藝術(shù)專業(yè)。2010年7月，她在拉斯維加斯嫁給了丈夫Adriaan Rees。同年10月，二人回到景德鎮(zhèn)創(chuàng)辦獨立陶瓷設(shè)計品牌“A+L Studios”。

“A+L Studios”目前推出的產(chǎn)品有茶具、餐具、花器以及室內(nèi)擺件，在聊起品牌的定位時，李立波一連說了三個英語單詞：“Playful”、“Fearless”、“Romantic”——調(diào)皮、勇敢、浪漫，好像很少用來形容瓷器，不過只要看到李立波的作品，就不難感受到這個性格開朗的女孩兒對陶瓷的熱愛以及不斷追尋夢想的勇氣。她的設(shè)計靈感主要來自生活、大自然乃至中國的傳統(tǒng)文化和工藝。有了關(guān)于作品的想法之后，要經(jīng)歷畫圖、做泥稿、翻模等一系列漫長而煩瑣的創(chuàng)作過程，還需要不斷調(diào)試各種完成效果，才能做出最終的成品。她說自己在做陶瓷的過程中體會到了人和大自然之間最本能的、最直接的接觸，“做不了耕田的農(nóng)民，我就做‘耕泥’的陶工，感覺腳踏實地，有一種很本分、誠實的勞動人民的驕傲感”！

名為“兔影瓶”的系列作品是繼承傳統(tǒng)并且挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的新型陶瓷設(shè)計，選用的器型都是宋代以來非常流行的花瓶造型，比如人們耳熟能詳?shù)拿菲俊⒂駢卮骸⑺晒俊⒂^音瓶、膽瓶……運用鏤空工藝把兔子形的剪紙圖案雕刻在瓶體上。雖然工藝不新，但李立波的做法很大膽，除了純白的釉色之外，她還順應(yīng)當(dāng)下家庭裝飾的流行元素選用了陶瓷中罕見的金色和銀色，這需要用到陶瓷的低溫電鍍工藝，不用真金也能做出光芒閃閃的華麗陶瓷，放置于現(xiàn)代家庭環(huán)境，情趣盎然。

自打宋代以皇帝年號為名置景德鎮(zhèn)1000多年以來，從來沒有人把梅瓶雕成這樣。李立波說，第一次試刀就雕壞了不少花瓶的坯，兔子的耳朵中間老是一不留神就雕斷，慢慢積累經(jīng)驗才得心應(yīng)手。“想要在薄薄的瓷瓶壁上把一個兔子形狀鏤空雕出來，非得屏住呼吸，慢慢雕刻才行。”如此膽大心細，又不忘創(chuàng)造有趣細節(jié)，古老的瓷器也變得不再那么難以親近。另一件作品《中國娃娃FACEPOT》是以典型中國女孩的長相為原型創(chuàng)作的下午茶茶具組，李立波巧妙解構(gòu)了臉的組成部分，將眼、耳、鼻、口分別設(shè)計成杯子，正好對應(yīng)了喝茶時的“聽茶”、“觀茶”、“聞茶”、“品茶”和“端茶”五個步驟。“試想一下，當(dāng)幾個朋友喝下午茶時，一個在聽，一個在看，一個在聞，一個在品，這是多美的畫面啊！”

李立波認為設(shè)計不能只考慮功能，還要通過設(shè)計來傳達藝術(shù)和美，所以在設(shè)計時她首先會考慮作品的外形，然后在能夠完全表達外形的基礎(chǔ)上完善功能。“我想表達一種類似‘烤火’的生活態(tài)度：當(dāng)我烤著生命之火取暖，希望人們也能通過我的設(shè)計感覺到生命和生活之火的溫暖。”永遠只有攜帶溫度與情感的設(shè)計才更能打動人，在滿足生活需要之余，我們的心靈同樣需要撫慰。接下來，李立波會做一些與瑪雅文明有關(guān)的設(shè)計，用她的話來說；“慶祝地球沒有滅亡！”