
在這個視覺社會里,人們總是對美好的事物心懷眷戀,設計師吳桐就有著一副討人喜歡的花樣美男外貌。從外觀上看,他怎么都像個頑童,但其實他是在用一種玩樂的心情去設計時裝,十多年的整體造型師經歷和專業服裝設計師功底是他不可多得的內功,繡花枕頭里面也難說是寶玉。他新一季的設計以童年為主題,繽紛的色彩和愉悅的心情貫穿整個春夏。
iLOOK:選擇做服裝設計師的初衷是什么?
吳桐:因為從小就迷戀面料的味道,后來學習了油畫,大學期間學習了服裝設計,加上十年的整體造型基礎條件,讓我開始了這段服裝設計的旅程。
iLOOK:你現在同時進行著造型師和設計師兩個身份?
吳桐:曾經一直身兼兩職,兩個職業其實都屬于打造美的過程,造型師重點在于構建美,而設計師的重點在于創造美。不過目前我已經徹底地從造型師脫離出來,因為一心不能二用,要設計出更有靈魂的產品,就要專心地做設計。
iLOOK:從概念、剪裁、面料以及制作這些細節來看,你覺得時裝設計最難的部分是什么?
吳桐:服裝設計包括創意設計、結構設計以及工藝設計,服裝結構設計是服裝設計的核心部分,是創意設計與工藝設計的橋梁。服裝結構設計也叫服裝打版、服裝紙樣或服裝制版。這個環節是比較困難的,因為一款好的設計是離不開板型的,那些從國外學習回來的中國設計師在這一點上受到的教育會比在國內服裝學院學習的更扎實。
iLOOK:2013春夏這個系列的主題叫什么?
吳桐:關于童年。每個人都有一個天真未鑿的童年,不管是童年的歡樂還是童年的煩惱,都給我們留下了許多美好的回憶。隨著年齡的增長,這些回憶并沒有逐漸地淡忘,而是越來越深刻和清晰,在某些時候,童年的趣事便從你的記憶深處浮現到你的腦海,讓你體味、讓你想念、讓你沉思,這一季我用繽紛的色彩記錄那些關于童年的美好回憶。
iLOOK:當初做這個系列的靈感來自哪里?
吳桐:一次旅行,在一個幼稚園旁邊,看到一群小朋友,他們無憂無慮的狀態勾起了我對童年的回憶,希望這些色彩能讓我們忘記城市的喧鬧,活在自己的小世界里。
iLOOK:在你的設計里,我們感受到一種愉悅的狀態,這是你想表達和傳遞的東西嗎?
吳桐:是的,我的設計沒有一刻離得了這個概念。它是指引我設計方向很基礎的東西,體驗是一種情感設計,就像電影、小說、戲劇和音樂一樣,好的設計給人愉悅的情緒,糟糕的則有各種糟糕。
iLOOK:你對自己的設計有一個什么樣的定位呢?
吳桐:我沒有給自己規定一個固定的方向,我本來就是一個不喜歡約束的人,設計是一場旅行,在路途上只要發現那些值得心動和快樂的點,我都會把它轉化到我的設計中,所以隨心而動,讓我們記住最初的簡單,這也是我想表達的設計理念。
iLOOK:這一季的設計最大的突破或亮點是什么?
吳桐:本季最大的亮點是男女同款。這也是我的設計理念,將女性的繽紛、柔美與男性的簡約、硬朗進行融合,是我們一直追尋的無性別的包容狀態。
iLOOK:從你的設計中,我們看到很多繽紛的色彩,所以色彩的多樣性也是你的特色之一吧?
吳桐:是的,我喜歡打破沉悶的僵局,色彩就是每個人的心情,心情自然不能只有黑白灰,所以讓快樂的色彩陪伴每個人的心情也是我的特色。
iLOOK:你最喜歡哪位設計師,你的設計是否潛移默化地受他的影響?
吳桐:我喜歡Alexander McQueen,他的設計有一種精神貫穿在里面,我愛他。而且Alexander McQueen是時尚圈不折不扣的鬼才,他的設計總是妖異出位,充滿天馬行空的創意。也許你是通過著名的骷髏絲巾知道他,但他的才華遠遠不止這些。他注重高戲劇性融合的設計,以其天馬行空的創意聞名于世,被時尚界稱為“Enfant Terrible”(可怕頑童)和“The Hooligan of English Fashion”(英國時尚界流氓),我設計里的玩樂精神正是源自他對我的影響。