如何運用藝術設計營造環境氛圍

摘 要：環境氛圍即指一種以客觀需求為基礎的主觀感受。而設計即是一種創新性的活動，從其目的性的角度進行本質分析，設計實際上是基于以人為本的原則，來分析各種矛盾，解決各種矛盾的方式或行為。以人為本，卻又不因人而損，即設計追求的目標。在此大前提的基礎上，藝術設計又根據不同環境使用功能、風格定位、及周圍大環境的不同而有所變化。把線條、材質、色彩等不同的藝術設計語言所產生的心理暗示通過空間規劃和空間裝飾等途徑運用到環境構造中去，營造出不同的環境氛圍，產生不同的藝術效果。

關鍵詞：環境構造；矛盾；以人為本；心理暗示

作者簡介：劉音（1988-），女，沈陽理工大學，研究生碩士。

[中圖分類號]：J30 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-1--02

1.藝術設計運用于環境構造的本質及目的

環境二字從一般意義上來講，即指周圍的地方，情況。“環”字的漢語釋義為“環繞、圍繞”，而“境”字算表達的含義則分為兩個層面，一是“物境”，也就是客觀的物質環境，二是指意境（思想境界、藝術境界），這是一種以客觀需求為基礎的主觀感受，也就是這里所說的環境氛圍。環境中除了使用功能以外的文化內涵則是由“意境”也就是環境氛圍所賦予，它將人們的心靈感受、夢想和希望以形狀、色彩、質感等類似隱喻的方式表達出來，維持著生活，塑造著生活，支持著人們過一種更加美好，更合乎人性的人生。

在物質世界中，物質本身卻存在許多局限性，其不以人的需求而存在、變化、發展。由此，外在空間的存在與人的需求（生理、心理、情感）便產生了矛盾，進而導致了設計的產生，在設計中存在這樣一種潛在規律，導入設計對象中的物質性條件越少，往往限定性條件越少，需要解決的矛盾性關系越少。所以說，設計運用于環境構造的本質，便是秉持著“以人為本”的原則，來調節外在空間與人的矛盾關系。

從古至今多種多樣的設計風格，不管是外表華麗花樣繁復的巴洛克洛可可風格，還是后期的包豪斯、北歐設計，皆是在其時代背景下，通過設計來協調客觀的物質存在與人的需求之間的矛盾。在符合基本的實用功能的基礎上，進一步滿足人們對美，對情感的追求。設計就是在矛盾的世界中，以人為本，利用矛盾，來求得存在之間關系的相互和諧。以人為本，卻又不因人而損，即設計追求的目標。在此大前提的基礎上，藝術設計又根據不同環境使用功能、風格定位、及周圍大環境的不同而有所變化。

環境藝術是一門創造良好場所的藝術，就是用藝術的手段來優化、完善人們的生存空間，好的設計能深入人心的關鍵也在于此，它能切實、全面的通過生活藝術化關注人們的心靈。通過藝術設計語言的運用，可以使環境功能更好的發揮，提升人們的審美品位，同時讓設計對象融合到大環境當中，甚至達到傳承當地文化風貌的效果。

2.不同的藝術設計語言帶來的心理暗示

在環境構造當中不同的線條會帶給人不同的心理暗示，產生不同的風格。直線條的運用在一般情況下會給人帶來正式、嚴肅、理性、干凈利落的感覺。如善于運用直線條裝飾的包豪斯設計風格，注重功能性并且有著很濃重的工業感。直線條的過度使用甚至會帶給人冷漠、乏味的感覺。曲線在一般情況下則會給人帶來輕松、柔和、浪漫等感覺。運用曲線設計的經典例如巴洛克、洛可可設計風格，無一不彰顯著浪漫與華麗的感覺。

環境構造中使用不同的材質從視覺和觸覺上都會給人迥然不同的感受。棉、麻、木頭等偏重自然感覺的材質易給人溫暖、樸素、踏實的質感。適合使用于家居環境及其他使人放松、休息的場所。玻璃、金屬等人造痕跡較強的材質則會讓人有種現代、通透、鋒利的感覺。一般適用于辦公樓、商場、KTV等辦公及娛樂場所。

顏色的使用在環境構造中會以最直接的方式給人以視覺上的沖擊，也在很大程度上決定了設計的風格和定位。暖色系的適度使用會帶給人積極、陽光、溫暖、主動的感覺。一般適用于餐廳、青少年活動區等。 冷色系適度使用會帶給人冷靜、理性、沉穩之感。適用于辦公、商務等正式、嚴肅、理性較強的區域。

高純度顏色給人的感覺積極、熱烈而沖動，有膨脹、快樂、外向、熱鬧、生氣、聰明、活潑，易于調動人的情緒，增加氣氛。使用不當則會產生殘暴、恐怖、低俗、刺激等效果。

低純度顏色會給人以安靜、典雅、平和、自然、簡樸的感覺。使用不當也會給人帶來平淡、消極、無力、陳舊的感覺。

3.藝術設計介入環境構造的途徑

空間規劃往往是整個環境構造的基礎，一個合理的空間才能使人感到舒適。空間的形狀、尺度、分割、聯系以及組合形式都很大程度的影響著整個空間的性格。

空間規劃從空間類型上大致可分為開敞空間（外開敞空間和內開敞空間）、封閉空間、流動空間、虛擬空間、共享空間、交錯空間。

開敞式空間是外向型的，強調各功能空間的相互滲透和交流。對空間的限定性也較小，使人感覺開朗活潑，有一定的趣味性；封閉式空間則是內向型的，它強調與外界的隔離，具有明顯的安全感和私密性；流動性空間指若干個空間是相互連貫的，可以保持最大限度的交融與連貫性，視線通透，交通流暢；虛擬空間是指有一定范圍但沒有明顯界限的空間，它符合通透性、開敞性、公共性等空間要求，可以借助隔斷、柱子、陳設、綠化等形式表現出來；共享空間往往處于大型公共建筑內的公共活動中心和交通樞紐，含有多種多樣的空間要素和設施，是綜合性，多功能的靈活空間，具有穿插交錯，富于流動性等特點；交錯空間是指空間相互咬合，相互貫通的一種空間處理方式。

空間裝飾作用于環境構造中可通過裝飾線條、色彩搭配、材質使用及光線配置等方面表現出來。線條、色彩以及材質的使用已經在前面的章節提到。這里就不一一贅述了。光線的配置可分為自然光源與人工光源。在已有的自然光源的基礎上，我們可通過設計大做文章的就是人工光源。光源的配置設計除基本的照明作用外，還可用于創造氛圍，加強空間感和立體感以及裝飾照明。光照可以構成空間，又能改變空間 ；既能美化空間，又能破壞空間。不同的光照不僅照亮了各種空間，而且能營造不同的空間意境和氣氛。同樣的空間，如果采用不同的照明方式，不同的位置、角度方向，不同的燈具造型 ，不同的光照強度和色彩，可以獲得多種多樣的視覺空間效應 。燈光照明設計必須符合功能的要求，會議大廳的燈光照明設計應采用垂直式照明，要求亮度分布均勻，避免出現眩光，一般宜選用全面性照明燈具。商店的櫥窗和商品陳列，為了吸引顧客，則多數采用強光重點照射以強調商品的形象，其亮度比一般照明要高出3～5倍，為了強化商品的立體感、質感和廣告效應，常使用方向性強的照明燈具和利用色光來提高商品的藝術感染力。根據不同的場合應選擇不同的照明方式和燈具。

4.結論

物質世界本身具有局限性，其不以人的需求而存在、變化、發展。由此，外在空間的存在與人的需求（生理、心理、情感）便產生了矛盾，進而導致了設計的產生。

所以說，設計運用于環境構造的本質，便是秉持著“以人為本”的原則，來調節外在空間與人的矛盾關系。

綜上所述，作者認為以遵循設計中“以人為本，卻又不因人而損”的原則，又根據不同環境使用功能、風格定位、及周圍大環境的不同而有所變化，把具有不同心理暗示效果的藝術設計語言通過上述途徑運用到環境構造中去，便是題目所說的，如何運用藝術設計營造環境氛圍。