地域文化符號在服飾中的傳達與解析

無論是中央政府還是地方政府都提倡發掘地域文化，發展創意文化產業。我們需要將對地域文化特色的研究和視覺傳達聯系起來，通過服飾文化產品這個中介，將具有地域識別性的圖形符號和形式語言同服飾產品串聯起來，研究以服飾為載體的地域文化的傳播和設計的可行性。

一、地域文化的視覺符號化

（一）語言符號的能指和所指

語言學家索緒爾認為語言符號由能指和所指兩個部分組成。能指是音響效果，即是語言的聲音形象。所指指的是語言所反映的事物的概念，即是指代的物和事。在語言傳播中，形成以書寫符號為基礎的文字語言和圖形語言（圖像、顏色、光亮、音樂、手語等）。在文化交流與傳播的諸多變量中，語言文字的抽象化和發音衍變是最直接的障礙。文字只能針對有文化的階層，而圖形語言卻能像文字語言一樣服務于一切市民階層，形象化的圖形語言符號同文字語言比較有視覺第一感性上的優勢。人認識的過程，總是由形象思維的感性認識上升到抽象思維的理性認識，這樣的一個認識過程受認識者文化背景、生活習性以及思維方式等影響，從而產生認識上的差異，導致傳播編碼的誤讀。“以刻繪為典型樣態的視覺圖式對人類語言符號創制起到決定性作用。它的重要性不僅在于造就了今天的文字和圖像文化，更在于因為它才實現對聲音以及各類事物樣貌的標注、描述和儲存，并使聽覺的聲音進化為現代語言體系成為可能。” 形象化的視覺語言符號是傳達信息的無障礙方式，它要遵循一定的美學原則和形式法則，使接受者能夠體會其中所指的意蘊。

（二）文化資源的視覺符號化在服飾中傳播的可行性

在服裝設計上，若過于注重形式與功能的傳達，而忽視服飾的文化內涵，就難以形成有影響力的民族品牌。原本應力求創新的服裝設計，在市場消費觀的導向下卻每每陷于重復、模仿的窘境，讓受眾產生視覺上疲勞。在快餐消費和文化消費的時代，怎樣吸引消費者的眼球是產品帶來商業價值的第一要素，我們需要做的是抓住服飾第一審美感覺。

在服飾設計和傳播方式上，需要細化服飾符號化的語言和誘導受眾接受所傳達的消費理念，將服飾圖案、廓形、款式、面料用藝術的造型手法加以綜合。“造型是運用藝術手段依賴美的規律，將處于變化運動中的事物予以概括、綜合、凝聚、固定的物化與升華的過程；創作過程中對形象的提煉，加工以至必要的夸張、變形，都是為了更有效地突出形象本身的審美特點；造型不是創作的最終目的，而是揭示藝術基本主題的手段”。按照克萊夫·貝爾的觀點：藝術是有趣味的形式。這種形式涉及視覺形象的基本要素，點、線、面以及色彩、肌理。簡單的理解即形式為符號的另一種表達。符號是實現信息存儲和記憶的工具，視覺信息符號是人類接受信息的主要來源。“任何一個客觀具體的形象（包括客觀的藝術作品中的形象）都是不能直接進入頭腦中的思維，必須經過人的感官產生感覺，進而產生知覺這道關，然后在腦細胞屏幕上留下記憶的表象，這有表象才有資格成為思維的材料。”視覺文化符號是地域特色文化內涵的表象，它是實用與審美、物質與精神的統一體，它囊括風俗習慣、物質文化遺產、道德觀念、宗教信仰、審美標準等。

民族服飾中的符號同具體商品融合在一起，地域風俗、浪漫情調、奇異象征等文化特性潛移默化影響著人們的穿著，同時這種視覺形象向大眾宣傳著地域文化的內涵，使流行服飾文化的傳播具有了突出的符號化特征。

二、民族服飾的視覺情感

（一）服飾的構成要素

色彩、款式、面料是服裝的三要素。色彩有冷暖色、對比色、互補色及鄰近色等，同時色彩也可以傳達安全感、飄逸感、擴張感、沉痛感及興奮感等效應。色彩是民族服飾視覺情感傳達的特殊偏好，民間多運用純度高的飽和色，鮮艷而亮麗具有強烈的視覺沖擊力，認為紅色、黃色與紫色是民族的幸運色，多運用到吉祥圖案和莊重的慶典活動中。黃色可表達純潔、神圣，紅色則象征著熱情、吉祥、喜氣，紫色有神秘、高貴的寓意。在款式上，從飄逸的寬袍大袖到盡顯婀娜身姿的旗袍，再到開衩、盤口、滾邊、立領等造型符號語言，皆可成為今天聚光燈下的亮點。談到面料，我們總會想到享譽世界的絲綢，以及名譽海外的四大繡，其在面料上有織花、刺繡、蠟染、挑花、包邊等多種營造手法，這些手法傳達著地域文化的圖騰和審美標準，具有符號性的表征意義及明顯的地域特征，讓中華民族的文明生生不息。

（二）民族服飾的視覺情感

中華民族傳統文化受佛教、儒家文化影響，在各個不同地域有不同的呈現形態。在作為嫁妝的鞋墊、肚兜以及抱枕上刺繡鴛鴦戲水、鳳穿牡丹、富貴白頭、喜鵲登梅、并蒂蓮、連理枝及蝶戀花等民俗圖案，以隱喻的形式，將相親相愛、永結同心、白頭偕老、不離不棄的純真愛情用比興的手法同吉祥圖案結合起來，傳達樸素純潔的民俗婚姻價值觀。祥云、卷葉紋、如意紋及盤長可賦予紋樣造型以生命的律動，托物言志。而青龍白虎、年年有余、牡丹富貴、長壽松等紋樣造型，借鑒具體的事物進行概括化的形象反映，寄托著對幸福、吉祥、美滿生活的執著追求和真誠期盼。還有各地別具特色的戲劇文化，造就了奇異的戲曲服飾。從早期刺繡用來裝飾衣物象征地位，到后來變為美的裝飾物。“民間繡品上所呈現的戲曲圖像，是女性在有意識美化生活的同時，也無意識地承擔教化功能。繡女們不僅通過這些戲曲紋樣，表達著她們對人生的期許和企盼，同時也傳遞著她們對‘真善美’的價值判斷。”

美感本身是無形的、抽象的概念，中華民族善于用比喻的手法將抽象的“美”轉化成具體形態。“美感是在接觸到美的事物時所引起的一種感動，是一種賞心悅目和怡情的心理狀態，是對美的認識、欣賞與評價。”地域文化符號化語言是多層面的復合結構，可概括為內在本質和外在表象兩大范疇。內在本質是地域性格、精神、風俗等內蘊的體現。外在的表象即視覺造型元素的符號化體現，如線條、色彩、裝飾、材質等，以及帶有象征性吉祥圖案、圖像等。不管是內在的本質還是外在的表象都可以成為服飾傳達地域文化的素材。

三、地域文化在服飾中呈現形態

（一）視覺符號設計元素與地域文化

符號語言來建構地域文化是符號學傳播的策略之一，符號是受眾接受外界信息第一元素。這一元素的來源越形象化越有文化內涵，自然就越容易引起受眾的注意和共鳴。地域文化中的符號要素，可以是具體的圖騰、單純的顏色，更可以吉祥如意的信仰。對于具象的視覺形象，可以借助簡練的造型語言再現，而抽象的信仰或習俗，則可以運用象征的手法用形象的視覺語言來表現。對于地域文化的借鑒，應把握好通俗和形象化的原則。視覺符號設計元素的范式要通俗的美感、高度的文化品格。“地域文化下的元素在視覺設計中的運用不是隨心所欲的，要利用分解轉換，打散重構，置換構成，異形同構等設計手段。塑造具有特色的視覺符號，需要認識到視覺符號設計與地域文化元素的互動關系。”

（二）涵義的變異與拓展

在江西主辦的城運會上，大型服飾表演《青花》，將青花紋樣應用到禮服上，以青花為造型設計服飾廓形，別有一番風味。在革命老區旅游時，筆者看到一頂繡有紅色五角星的帽子，極其樸素卻大受歡迎。管窺貴州東南部地區的民族服飾總能讓人體會到一種奇特的圖騰文化，當地人以牛頭、龍角、鳳尾、羊胡、蝦須、蛇身、魚尾等整合為意象中的“苗龍”形象的方式，傳遞著一個時代的信仰。

地域文化符號裝飾了蒼白的商業產品，使服裝呈現千姿百態、靚麗奪目的藝術效果，同時更重要的是它以形象化的創造性語言，傳達了地域文化的物質文化形態、精神文化形態以及民族服飾藝術的文化內涵。

（三）視覺的和諧與新異

“藝術的技巧就是使對象陌生，使形式變得困難，增加感覺的難度和時間長度，因為感覺過程本身就是審美目的，必須設法延長。”格式塔心理學測試表明無論設計師本人或是觀者，都不欣賞那種混亂無序的形象。缺乏視覺整體感、和諧感的形象所產生的視覺效果會讓人視覺疲勞，沒有趣味和美感的視覺效果會人覺得蒼白無力。如今設計師大都崇尚簡約的設計理念，然而如果設計的形態過于相仿，沒有藝術性的趣味，則很難簡歷品牌的形象。增加服飾的觀賞性需要加入地域文化要素，這不僅僅是傳達地域文化，更是服飾本身發展的需要。

四、結語

符號視覺追求的是對文化的詮釋，如果服裝設計師想要更貼近消費者，讓消費者產生情感上的共鳴，可在服飾面料上運用寓意性的地域圖案，可在服飾款式運用適合當地人的身材輪廓，以及使用帶有民族認同感的色彩。設計師在處理地域文化與服飾的融合時，若能使用帶有典型的地方文化的標志符號語言，所設計的服飾便能讓人產生親切感，并體現出服飾的文化內涵。

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[4]李當岐.西洋服裝史[M].北京：高等教育出版社.1995

【作者單位：江西服裝學院】