借鑒、變化與創新

中國動畫電影自80年代以來有了明顯的變化，這些變化主要表現為對歐美日等國動畫電影經驗的借鑒，表現在以下幾個方面：撼人心魄的視聽效果、符合市場規律的生產運作發行模式、活躍的電影思維、引人入勝的故事情節、美艷絕倫鮮明的動畫形象、諸多電影手法的切換與連接等。

讓我們以《寶蓮燈》為例來觀察國產動畫電影創作的上述諸變化和借鑒。寶蓮燈編導運用了外國動畫音樂的制作方式，上海美影廠在《寶蓮燈》音樂制作上不惜工本，為了使影片一炮打響，廠方力邀歌壇的頂級明星加盟?！秾毶彑簟窞榱双@得強烈的動作節奏感及夸張的對白效果，影片采用了國際上慣用的先期錄制音樂和對白的手段以及全數碼立體聲錄音技術，這在中國尚屬首次。新技術的使用使得音質跟動畫造型更加和諧，聲音效果也能根據人物個性或劇情需要來做調整，取得了良好的配音效果。明星為動畫形象配音，可以使動畫產生效應。更為重要的是前期錄音可以使繪制人員根據配音演員的音調，口型甚至情緒來繪制畫面，使自己筆下卡通人物的行為、動作與聲音更加相配，表情神態也更為自然逼真?！秾毶彑簟返呐湟暨x用當紅的影視明星，在片中我們聽到了姜文、寧靜、陳佩斯、徐帆、崔杰、梁天、朱旭、馬精武、馬羚等影星的聲音。這些明星的加盟不僅為影片人物賦予了不同的音質與個性氣質，也為影片搭建了一個強大的明星陣容，形成很強的轟動效應。影片還根據國際慣例，把《寶蓮燈》以版權形式授權給三位歌手所屬的新力唱片公司，在國外用宣傳攻勢來包裝電影的營銷方式十分普遍，影片《寶蓮燈》借鑒了國外的營銷策略，加大了推廣力度，影片利用上海美影廠的對外影響力來做宣傳，其宣傳攻勢在之前的中國動畫電影界是沒有過的。影片特別選擇了暑期這個檔期放映，細節說明寶蓮燈在市場營銷策略上所作的努力，依照國外動畫市場開發的慣例，動畫業作為一項產業，已由單一的影視片生產，延伸到畫冊、音像制品以及文具、玩具、服裝、工藝品、游覽公園、游樂園等衍生產品的生產與銷售。一部動畫片的收入不僅包括動畫片本身的票房收入，還包括這些衍生產品的收入?！秾毶彑簟方梃b這一經驗，為影片策劃了一系列附加產品，如音像制品、連環畫、卡通玩具、郵資明信片等。這些衍產品當年為寶蓮燈在票房以外創下500元的利潤，《寶蓮燈》在國產動畫舉步維艱的狀況下，以640萬元的票房佳績位居1999年上海電影票房排行榜榜首，以2400萬元的總票房位列全國票房的前列，無疑是一次成功的市場化嘗試?！秾毶彑簟肥状纹刚埞适缕瑢а?、錄音師加盟，以充實創作人員的力量；首次采用三維、二維電腦制作，以加強影片的視覺效果；首次聘請專業舞蹈藝術家為該片編舞，以謀求更為專業的舞蹈效果。由此，國產動畫電影在創作風格、制作方式、對外國動畫文化元素的吸納和融合、外國動畫制作和營銷的成功經驗、外國的動畫技術及制法等方面受到國外的影響并借鑒其優點進行了有益的嘗試，其在借鑒過程中所顯露出來的問題也為國產動畫電影的進一步發展提供了經驗。

國產動畫電影為什么會在80年代有這么多變化和借鑒？這有國產動畫電影創作的特征和動畫電影創作的時代環境的內部原因，又有歐美日本動畫電影具備其自身優勢的外在原因。60年代與80年代的時代背景發生了重大的變化，觀眾的審美價值與審美訴求發生了改變，而上述歐美日動畫電影除了他們的經濟優勢之外，作品本身也有不少吸引觀眾的地方，例如日本動畫影片中所表現出來的唯美主義情節特別能打動時下青少年的愛美之心，片中的畫面多以手工繪制，繪畫感強，具有創作者的風格個性，在敘事中巧妙融入日本民族的民俗之美，讓觀眾通過靚麗造型畫面體會日本民俗的濃濃韻味。日本動畫家宮崎駿筆下的作品就始終洋溢著一股濃濃的人性美，作品所表現的人性美具有極強的藝術感染力，日本動畫電影也有不少反映平凡生活的動畫電影，如《櫻桃小丸子》《蠟筆小新》等作品讓人能感受到一種日常生活的審美呈現。總之，日本動畫電影善于從不同審美層面、不同審美群體的視角出發進行創作，作品的藝術效果和感染力極強。美國的動畫電影也有其獨特之處，影片中幽默搞笑的喜劇風格、撼人心魄的視聽感受、個性鮮明的動畫形象都極具藝術魅力。歐、美、日更是成熟成功運用市場運作模式的行家里手，在新的時代語境中，時代變了、人們的審美心理、審美要求改變了，這些原因共同促成中國動畫電影創作變化的現實狀況。

中國動畫電影對外來元素的吸收和借鑒為其發展注入了新鮮的血液和養分，為中國動畫電影的創作注入了新的活力，使其煥發新的生命力。但是同時我們不應忘記民族的優秀傳統，中國動畫電影不乏從傳統藝術中吸收營養成功的范例，例如大鬧天宮即是這樣的典型，其從中國傳統藝術中吸取養分：采用京劇念白、京劇音樂、中國戲曲動作、古代壁畫、傳統建筑的藝術效果、中國古典神話小說、京劇臉譜、民間版畫等藝術手段，使《大鬧天宮》這部電影取得了巨大的成功。《大鬧天宮》的成功，一個很重要的原因就在于創作者在借鑒民族形式的過程中分寸把握的準確。從而產生出和諧自然地感覺，并且能產生獨特的民族文化韻味，使觀眾產生獨特的民族審美情緒，這無疑已經是基于借鑒的創造了。當然，隨著時代的變遷，不能簡單地說只是一味地從傳統中借鑒有用因素來創作就能創作出好的作品來。更不能說單純地從他國借鑒一些因素就能創作出真正的好作品來。我們大家知道，那種效果也是乏善可陳，有頗多不盡如人意之處。因此，國產動畫電影創作還是應該既向傳統學習借鑒，又要學習借鑒優秀的外來元素。除此之外，更關鍵的地方則在總體整合這些因素的水準的提高上，也只有這方面水平提高了，我們才有可能把借鑒的各因素真正的吸收轉化成我們自己創作的能力，從而創造性地創作出真正優秀的作品去滿足當下不同層次，不同年齡段觀眾的審美需求，而這才算真正達到了我們學習和借鑒的目的。

[楊瑩瑩，南陽師范學院]