韻度清越

一、元代江南文人畫家群體分類

騰固先生在《關(guān)于院體畫和文人畫之史的考察》一文中將元代的文人畫家歸屬為一種不甘囿于法度，傾向于玩世高蹈的“高蹈型式”，而綜合元代歷史背景、文人個體的特殊性以及時代的階段性可以將當(dāng)時的文人畫家分為三個群體：首先是“不管六朝興廢事，一尊且想畫圖開”的情結(jié)根深蒂固群體，對新政權(quán)憤恨不滿，錢選、龔開為這一類型的代表。其次為“人生有才不盡用，古來埋沒皆如此”的失意之士，他們仕途為官卻因族群之異而備受排擠與壓制，郁郁不得志而黯然南歸，借助筆墨來抒發(fā)懷才不遇之苦悶，黃公望、王蒙、柯九思為典型代表。最后是“野飯魚羹何處無，不將身系做官奴”的閑放文人。擁有雄厚的資產(chǎn)，尊榮的紳士地位，對那些閑放文人來說，沒有比安于現(xiàn)狀更好的選擇了，風(fēng)雅集會，文學(xué)圖事則令他們所向往，“聊以自娛”這種自我滿足的思想在曹知白、倪瓚等人身上得到了很好的體現(xiàn)，細分而言，曹知白又與倪瓚不同，由于他特殊的身份背景書寫著別具一格的藝術(shù)特色。

二、藝術(shù)特色及形成原因

（一）南北風(fēng)格—兼收并蓄

黃公望在《寫山水訣》中說：“近代作畫，多董源、李成兩家法，樹石各不相似，學(xué)者當(dāng)盡心焉。”而在曹知白的作品中，既有北方山水的雄渾厚重，又有南方山水的典雅清麗，創(chuàng)作理念可謂南北兼容。他的《雪山圖》《松亭圖》《寒林圖》是師學(xué)李、郭一路風(fēng)格之作。前件作品構(gòu)圖法、山坡橫皴的筆法似郭熙《幽谷圖》，層疊山峰折轉(zhuǎn)有致，形姿雄偉，也是郭熙山水的造型特點。《松亭圖》寫高大偉岸長松數(shù)株，頂虬曲如龍，與郭熙法一脈相承，樹木畫法類李、郭，用筆挺健有力，松針細而剛勁，枯木寒林，出于李、郭之間，枯枝槎柯，疏密有致，穿插自然，蟹爪法用得精到得體，寒林平原構(gòu)圖脫胎于李成，故明代何良俊說他“其平遠法李成，山水師郭熙”。《疏林幽岫圖》《群峰雪霽圖》和《雙松圖》等作品風(fēng)格有元人體格，《疏林幽岫圖》全圖以簡淡枯干的筆法繪出，猶如倪云林。

究其緣由，曹氏家族聲名顯赫。元代文學(xué)家貢師泰所著《玩齋集》卷十《貞素先生墓志銘》曾詳細記錄了曹知白的家世：“先生諱知白，字又玄，號云西，先世有諱靄者在唐中葉自閩之霍童山徙居溫之許峰，沒而為神，有驅(qū)歷捍患之功，祀久不絕，其族益繁衍。”由蕉城霍童遷入溫州瑞安曹村的曹氏家族，歷代名人輩出，簪纓不絕，曹村歷史上出了八十二名進士，被稱為“中華進士第一村”。曹知白家中殷實，身為元代江浙地區(qū)三大富豪之一，毫無疑問雄厚資財為他提供了堅實經(jīng)濟基礎(chǔ)。首先他愛好收藏，“實所蓄書數(shù)千百卷，法書墨跡數(shù)十百卷，非徒藏也，日展誦之，所得者深廣也”，因此他之文學(xué)素養(yǎng)、師承寬度亦皆非常人可比，黃公望贊其有“王摩詰遺韻”。其次，他“風(fēng)流雅尚，好飾園池”，家筑莊園，軒敞清幽，聞名一時。他常常邀集文人墨客，論文談玄，“晚益治圃，種花竹，日與賓客故人以詩酒相娛樂，醉酒漫歌江左諸賢詩詞，或放筆作圖畫”，四方士大夫聞其風(fēng)者，爭相與其結(jié)交，據(jù)史料記載，到曹家雅集的文人，最多達四五十人，陶宗儀說他交結(jié)的這些文人勝士，“皆吉士，趙，鄧，虞，黃，陳，杜，李”，即趙孟頫、鄧文肅、虞文清、黃公望等人。他早年師馮覲，結(jié)識趙孟頫之后，從他傳世的畫作中，可以看出趙孟頫對他的影響，因此他壯年的畫大都以李、郭畫風(fēng)，筆墨雄渾蒼潤，同時也模仿董源、巨然，至晚年則融入董、巨筆意，漸趨簡略平淡。

（二）畫品如人品——韻度清越

中國畫自古講究人品與畫品的統(tǒng)一。人品既高，氣韻不得不高；人品不高，落墨無法。曹云西盡管家世顯赫，資產(chǎn)豐厚，常在家中宴請賓客，但曹知白骨子里仍是喜靜，不愛喧噪的，為人比較清素，喜歡黃老道家之說。他的性格外和內(nèi)剛，寡嗜欲，學(xué)者們尊稱他為“貞素先生”，并稱頌其“有司馬子長之風(fēng)”。此外他非常重情誼，“篤于友義”，對待文士詩僧，“生則飲食之，死則為治喪葬”。就是這樣的名門貴族，不惜功名利祿，曾被薦為昆山教諭，不久辭去。一度北上大都，旋即南歸隱居不仕，直至終老。他的山水作品一如他的為人，有一股沉靜清穆的氣息撲面而來，品其畫《群峰雪霽圖》以疏朗柔松的簡略筆致見長，清淡溫和的墨色領(lǐng)勝，從簡筆淡墨里反映出來的乃是江南雪景，把北方的“河朔氣象”化為靜謐恬適的情調(diào)，這正是他的用心所在，刻意追求清肅秀美的風(fēng)格，給人一種清氣可愛的文秀氣質(zhì)。他融合個人心境形成了自己以簡馭繁，避重就輕，一派清靜的畫風(fēng)。王冕詩云：“流水涓涓石鑿鑿，一嘯長林風(fēng)雨作。豈云筆底有江山，自是胸中蘊邱壑。昨日亭東白云起，悵望吳淞滿江水。安得先生乘興來，寫我江南千里雪。”詩中充分表達了對曹知白繪畫創(chuàng)作的向往以及人品畫格的稱賞。品《松亭圖》，在一片空曠的平地上，遠處有低矮草亭，空無一人，蕭疏而外兼有簡遠之趣，平遠幽深，時人評其“風(fēng)流文彩，不減古人”，可見他是個生活閑適、才情橫溢的文人士大夫。黃公望年81歲時就曾為曹知白《山水》軸題跋云：“云老與仆年相若，執(zhí)筆濡墨，既有年余，老而益進，于今諸名勝善，畫家求之，乃畫者甚多，至于韻度清越，則此翁當(dāng)獨步也”，“韻度清越”一言以蔽之。

此外曹知白山水畫中，尤以畫松稱雄，松樹一身孤傲，四季常青，千古難改的品質(zhì)是崇高的象征。先生寫《松亭圖》長松數(shù)株，高大偉岸，虬曲多姿，用筆沉著老練，藝術(shù)極具筆力，尤其是松針用線剛勁有力。無獨有偶，所著《雙松圖》虬松拔地而起，勢如參天，松之堅拔。無論是高山危巖之中，還是舒緩平坡之上，頂天立地，都達到了一種精神高度，與同時期畫家筆下略帶書法性夸張的松樹相較，先生在樹形及用筆上，展現(xiàn)了平實的個人風(fēng)貌。明代何良俊就曾說：“吾松善畫者在勝國時，莫過曹云西”，他的畫松風(fēng)格對同時期以及后來的畫家有一定的影響，明代董其昌的山水畫，如《己亥一月山水圖》《仿倪瓚松亭秋色圖》畫松之法，不出曹知白左右。

參考文獻：

[1]中國畫藝術(shù)專史-山水卷王璜生胡光華著江西美術(shù)出版社——2008/12

[2]元代繪畫藝術(shù)張書珩李濤著 遠方出版社——2006/10

[3]中國畫論輯要周積寅江蘇美術(shù)出版社——2005/7

[4]中國繪畫精神體系 姜澄清 甘肅人民出版社———2008/6

[周潔，揚州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院]