后工業(yè)時代的版畫未來

工業(yè)仍是我們淡淡的鄉(xiāng)愁

上世紀五六十年代，宋恩厚的生活和版畫不沾邊。從東北的飛機制造廠調到武鋼參與長江大橋項目的建設時，他還不滿20歲。共同參與這個項目的還有很多藝術家，他們被武鋼、一冶等大型工業(yè)企業(yè)的生產場景所吸引，碰撞出不斷的創(chuàng)作靈感。這種現代工業(yè)文明所催生的原創(chuàng)沖動讓大批專業(yè)版畫工作者深入工業(yè)建設現場，用畫筆和刻刀見證并記錄著歷史，使中國版畫形成了對傳統(tǒng)意義版畫創(chuàng)作及題材選擇的一次創(chuàng)新性突破。宋恩厚也加入其中，成為中國第一個開展群體性工業(yè)版畫創(chuàng)作的群體一員。

而后，大慶、雞西、一冶、塘沽等版畫創(chuàng)作群體在全國藝術界嶄露頭角，有的用套色木刻形成濃烈色彩；有的來自煙雨迷蒙的江南，通過水印木刻展現人文關懷；有的來自黃土高原或云貴高原，變換的筆觸刻痕凸顯著初始的野性與神秘。他們不約而同的用版畫的敘事方式和藝術面貌，講述中國工業(yè)發(fā)展的故事，涉及飛機制造業(yè)，動車業(yè)，橋梁業(yè)，石油業(yè)，汽車制造業(yè)，地下煤礦工人的生存境遇和狀態(tài)。

而作為工業(yè)重鎮(zhèn)的武漢也走出了一批重要的工業(yè)版畫作者，一冶的創(chuàng)作堅持時間最長，前后延續(xù)50余年，還創(chuàng)辦了在全國都影響甚廣的《版畫》雜志。1987年中國藝術節(jié)把中國一冶工業(yè)版畫作為單項展出，反響極大。湖北版畫家王曉愚的木刻《世紀三峽》曾在第九屆全國美展中斬獲金獎，也是迄今為止全國美展上唯一獲金獎的版畫作品。21世紀初，盡管工業(yè)轉型期的到來，工廠已遠離城市，藝術家也遠離工廠，但正如湖北美術館館長傅中望所言，“工業(yè)仍是我們淡淡的鄉(xiāng)愁。”

不再是機器加人

然而，此次展覽絕不是對歷史的緬懷。在湖北美術館的公共教育推廣區(qū)，一個版畫制作的小工坊吸引了眾多參觀者的目光。一個小女孩在父親的幫助下用墨滾在紙上印出一副漂亮的畫作。工業(yè)版畫已從封閉的生產現場，走進無處不在的生活。

曾經的工人藝術家群體，已成長為專業(yè)的版畫家，他們發(fā)展了工業(yè)版畫的內涵和外延。工業(yè)版畫的表現手法更加多樣性，從最早的木刻，到現在的木版、絲網版、銅版、石版，甚至還有塑料版、纖維版和石膏版。在題材選擇上，也不是局限在機器與人，而是覆蓋整個社會、人類命運。宋恩厚先生對工業(yè)版畫的前后變化感受最深，“不再是機器加人，它有更加豐富的主題內容和語境表達。”

絲網版作品《后工業(yè)欲望系列2》、套色木刻《困境》、套色木刻《尋找家園》……從這些作品的表面來看，幾乎找不到一點工業(yè)的痕跡，卻都體現了藝術家對工業(yè)時代的現實性思考。“它既反映湖北工業(yè)化發(fā)展當中整個社會的轉型，也反映了轉型中人對于工業(yè)化的思考，還有工業(yè)化對自然資源的相互和諧”。湖北省文化廳副廳長嚴榮利巧妙地總結了這三者之間的關系。

選擇在這個歷史時機舉辦工業(yè)版畫展，傅中望有打造湖北工業(yè)版畫品牌的想法。“今后每三年舉辦一次，以這樣的歷史基礎建立一個全國性的工業(yè)文化。作為一個新的美術館，展覽是根本，沒有好的展覽就不會有影響。雖然我們有能力引入很多展覽，但結束后和湖北沒有關系，所以更多要考慮的是本土化，工業(yè)版畫就是最佳選擇。”■