文藝硬漢 段奕宏

說段奕宏是硬漢，這無可厚非。《士兵突擊》早已把他剛直不阿的男兒形象刻入了每個觀影者的心里。不過別將他純粹定義成生人勿近的冷酷大佬，因為從《愛有來生》追溯到早期的《頤和園》里，你會發現這個硬漢的內心深處，其實有的是文藝與柔情。

縱使身后掌聲未停，他卻從不刻意炫耀那些曾經贈予他殊榮的光環。目前，他更夠膽的伸手探取某些觸手可及的突破。于是在《白鹿原》里，段奕宏將以未曾有過的姿態去詮釋一個在欲海里沉淪掙扎的“黑娃”。

當“文藝”注定要再次在這個硬漢的血液里發生化學作用時，我們大可坐等好戲，并準備好再一次為他鼓掌的姿勢。

冷酷與仁義

關于段奕宏，整個人被外界描述得像個神話，頗有些神龍見首不見尾的味道。當他走進化妝間的時候，沖工作人員努努嘴笑，點個頭算是打了招呼。空氣瞬間凝固住，每個人都被一種氣場震住。

隨后他坐定，要了杯咖啡，跟發型師說：“兩邊頭發太長，能給我修修？”

發型師給他修理頭發的時候，他兩鬢多余的頭發隨著發型師手里的電動剃刀嗡嗡聲掉落在深黑色圍布上，不細看難以察覺，就像在一個男人經歷蛻變的那些歲月里，你永遠理不清他在那些過往云煙里的喜怒哀樂，哪怕只是一聲咳嗽，或許也有一個特別的故事。

前一刻他一臉嚴肅的跟攝影師討論拍攝方案，后一刻他開始冷不防丟兩個冷笑話，有人起哄笑起來，但沒人敢把這玩笑開回去。

跟他對視心里有點“發寒”，段奕宏的眼神像把精確的尺子，隨時度量記者的準備工夫做了多少，問題是否專業，這把尺子與曖昧不清永遠水火不容，隨時嚴厲的掃開跟演戲、電影無關的問題。——他的愛情與婚姻，以及家庭，是專屬于他自己私密花園，不準任何人涉足窺探。在這方面，他更像個特別傳統的中國男人，對家人隨時展開嚴密的羽翼去保護，滴水不漏。

采訪段奕宏是場猜謎游戲。他愛玩文字游戲，希望能夠棋逢對手、將遇良才，不感興趣的問題他嘴角上揚給你一個無法抗拒的信號，對路數的談話則讓他興致盎然。活像一枚六面體的骰子，你永遠猜不出他臉上表情變化的規律是什么。

有人說跟段奕宏聊天你得打起十二分的精神，因為他的認真嚴格之鋒利足以吹毛立斷，尖銳得像“龍文章”手里的亮劍，將居心不良的八卦挖掘者“指”得心底發怵。但你若是真心跟他探討演戲和人生，他則敞開胸懷讓你感受一片廣闊的天地，言語間勾勒出一段鐵血男子漢愛家愛國，毫不做作的骨梁，讓你不得不肅然起敬。

冷酷與仁義這兩種對立的情愫，匪夷所思卻又順理成章的融合在段奕宏身上。來不及太深入探討，這個男人像極了羅貫中筆下的三國人物：你說不清誰好誰壞，他有人初本善的純凈心性，也有歷經紅塵劫數后的一點世故與復雜，像本你永遠只能讀得一知半解的書，內容浩瀚而神秘，你感到跟他距離咫尺，卻又真的相隔天涯。

修發完畢，段奕宏站起身恭敬卻不謙卑的說聲“謝謝”，身上殘留的碎發隨他起身滑落下去，就像某些世俗煩惱始終無法依附在他健碩的身板上，在某個不經意間就被輕輕彈開。

一個男人的蛻皮

要說段奕宏長得帥那得見仁見智，他的五官清奇卻算不上俊美，蘊含著某種魅力卻難以將旁人拈來舉例。按著名編劇蘭小龍的話說：“最好的演員會為每個戲發明一種表演方式，老段屬于此列，且為極少數派。”

在以《士兵突擊》一炮走紅之前，段奕宏默默拍了八年戲，他把那八年的時間歸結為一塊烈火上的烙鐵在等待火候，硬得要命，并且吱吱冒著令人生懼的灼熱之氣：只有身在局中的人才能體會到那種百煉成鋼的過程里，痛并快樂著的樂趣。是的，他把這種在烈火中默默忍受一切等待蛻變的過程理解為一種樂趣，這種樂趣每個男人一生中大概只有一次機會去等，有資格等到已經是個了不得的前提，若要把它堅持到最后，真不是件容易的事。

“為什么堅持做演員，那八年時間你靠什么信念堅持下來，如果押錯了寶，藝術最終仍舊沒有選擇你，因此浪費了一段人生相對最為珍貴的時光，不怕遺憾嗎？”

“你可以說我做演員的熱情很固執。如果要是這火候一直沒到的話，那就等下去，演下去。我得吃飯，我的職業是這個，我要用它養家糊口。之前沒有得到認可，不要怨天尤人，因為那都是沒用的。演員這個職業就是這樣殘酷，火候不是只靠時間來累積，你還得細心觀察生活。努力的這個過程，八年也好，十八年、二十八年也好，都是為了這一天而準備的。在這個等待的過程中，自己也有時候很寂寞，但人總得耐得住寂寞。”

早在很多年前，段奕宏還比較青澀的時候，王全安導演就找到他，意欲讓他出演《白鹿原》里“黑娃”這個角色。但段奕宏卻拒絕了，理由是他早就讀了不僅一次《白鹿原》，愛“黑娃”這個角色愛到入骨，擔心自己那時演技不夠精純，駕馭不了，毀了這個原著里自己最鐘愛的靈魂人物。

“雖然我非常喜歡甚至崇拜陳忠實老師（《白鹿原》作者），但喜歡是一個方面，是否能真正做到一個二度創作者，升華這個角色，我覺得我是欠缺的。那時我剛畢業，自身的錘煉、修煉不夠，男人是具備強烈責任心的動物，當時我怕給這個角色，或者整個電影丟分太多。”

由于投資等各方面原因，《白鹿原》的拍攝擱淺，五年后王全安再次啟動籌拍，他也再次找了段奕宏。這次天時地利人和，二人一拍即合，早在電影發布宣傳照的初期，段奕宏的“黑娃”形象，就頓時“黑”亮了所有人的眼。

之后，王全安導演在談到非讓段奕宏出演黑娃的原因是：“他的野獸之美，原始的力量感，率真感，悲劇性的色彩。在大的時代背景烘托下，他被卷來卷去，顯得又那么無力無助。”黑娃算是《白鹿原》中最為糾結的一個人物，他敢愛敢恨但始終沒有沖破封建禁錮。他對白嘉軒的叛逆反抗，對父親的孝道與沖突，對田小娥的愛貫穿了整部作品的始終。這正是詮釋黑娃這個人物的難度，讓段奕宏頗感壓力。不過壓力并未擊減他拿下“黑娃”的決心，徘徊掙扎之后，反而讓他下了豁出去的決心。

——黑娃和田小娥的愛情故事是整部戲的主線之一，而段奕宏要做的是跟田小娥的扮演者，也同時是導演的女友的張雨綺來一場草地酣暢淋漓的“偷情戲”。但他愛這部小說，愛這個角色愛到瘋狂，一就位就完全沉浸在角色的情緒里。那一刻他只是“黑娃”，不是段奕宏。而這場戲也得到肯定：成功奠定了整部電影里情色上的基調。段奕宏說王全安是他絕對信得過的導演，盡管電影里有他背部全裸的鏡頭，但他完全放心的交給導演去處理，“如果劇情需要，正面全裸我也愿意。”

《白鹿原》拍攝完畢后，段奕宏給自己放了八個月的長假，讓身心完全從那個故事里脫離出來。只回味，不沉溺。因為他將以另一種姿態去迎接屬于自己人生里程標志的新生活。除了“演員”和“黑娃”，他要開始學會駕馭更多的角色和身份：比如丈夫，比如父親。

等待下一次的刻骨銘心

《白鹿原》上映后，緊接著又是段奕宏與馮小剛導演合作的《一九四二》，以及由高希希導演，今年投資最為雄厚的《楚漢傳奇》。在這段中國歷史上擁有最多傳奇與經典的史詩里，他將以“兵仙”韓信的身份輔助劉邦與霸王項羽抗衡。

戲路越來越寬，角色越來越廣，構想此刻的段奕宏應該端起一杯紅酒，在細細品味后做一個標志性的回顧。但這個外表略有些粗獷，卻在大體上不失精致的男人卻更鐘愛啤酒：他喜歡觀察啤酒里氣泡在野蠻的滋長和擁擠后又化為水汽沉淀到杯底的過程，就像年華在放肆與絢爛后，必將進入一個塵埃落定的階段。每一杯啤酒都是一次人生，從滋滋作響到完全安靜，就是他在某些掙扎后又努力讓自己沉回低谷的真實寫照。

“生活里的紛紛擾擾的復雜情愫，在擁擠的空間里互相掐架與起義。人有太多的野心和欲望，都是泡沫，一個接一個地滋生，沒完沒了。等到沉淀下來了，欲望變成了信心開始洄游，人生也就熬的差不多了，顏色開始清澈，滋味也更五味雜陳。”

段奕宏花了近半生的時間去思考自己是誰，應該去往哪里。漸漸的發現，人生最幸福與滿足是來自于一個人思想上的“通透”：“一個人只有通透了，才能避開凡塵俗世里沾染的欲念，直接通往你該去，并且可以去的地方。有人看過《愛有來生》后問我自己相信‘輪回’嗎。我說我對‘輪回’保持疑問，但尊重‘因果’。不是每一件事都是可以看到起因結果，但放大宏觀去體會，你真的會發現世界在轉圈，人類在轉圈，有的規律你永遠別想去逃脫。遵循它，反而會有意想不到的收獲。”

盡管這么說，但他還是會懷著些許“野心”在某個定局里尋找突破。迄今段奕宏塑造的角色，基本沒有重復雷同的，觀眾驚奇于他一人千面的演技，下一部片子和上一部片子里完全是兩個人，甚至面相都不一樣。但長久以來，段奕宏身上的標簽一直脫離不開“硬漢”、“正直”、“堅韌”、“不羈”，他從《士兵突擊》以及《我的團長我的團》后一路都在自己的內心里冒險，試圖挖掘出自己都未曾發現的新大陸。雖說這腳步沒有停過，但卻逐漸放慢了下來，因為他在這個過程中學會將焦躁從心態里剔除：“這樣一來，找到的突破口反而越來越多。我一直在等待一個人，希望他給我更多的突破，更多類似‘黑娃’這樣的‘刻骨銘心’與‘酣暢淋漓’。最后發現這個人不是別人，就是段奕宏。”

拍到最后一組的時候，段奕宏需要在室外35度并且氣壓低悶的情況下穿著緊身絨衫和厚重西裝，來完成一組秋冬男裝的演繹。他胸膛上的汗水將暗紅色的絨衫濕透，讓這個男人的性感真實的傳遞出來。當攝影師為捕捉完最后一個完美的鏡頭而叫好的時候，他的嘴角揚起一種意料之中的驕傲。

這時下午的陽光正盛，將他代表著倔強的鬢發染成了金色。段奕宏起身，整了整緊貼在胸前的衣衫，挺直腰板腳步急速回到化妝間，戴起墨鏡，淺笑著跟所有人告別，然后他又將趕往下一個通告。那種姿態讓人想起《教父》里無處不在的咆哮：“尊重我，愛我！”