東風(fēng)西漸

摘要：本文從當(dāng)今東西方文化交流的背景下談一下中國藝術(shù)對(duì)西方藝術(shù)的影響，從早期東西方文化藝術(shù)的交流、歐洲的中國熱潮、印象派畫家的東方影響、20世紀(jì)西方藝術(shù)界的中國藝術(shù)風(fēng)格和哲學(xué)思想四個(gè)部分以歷史發(fā)展作為線索來逐步闡述各個(gè)階段“東風(fēng)西漸”的作用和影響。

關(guān)鍵詞：中國 西方 印象派 洛可可 禪

中國是一個(gè)具有五千年文化的文明古國，更是唯一一個(gè)從未間斷過傳統(tǒng)文化的國家，中國文化不僅博大精深而且對(duì)世界文化也產(chǎn)生了重大的影響。從早在古希臘古羅馬時(shí)代，對(duì)傳入西方絲綢的贊嘆到十三世紀(jì)馬可波羅所展現(xiàn)的東方文明古國、十七十八世紀(jì)在歐洲掀起的“中國狂潮”再到現(xiàn)代藝術(shù)后現(xiàn)代藝術(shù)中所體現(xiàn)的中國審美意境追求和儒釋道思想，都無疑最直觀的通過人類統(tǒng)一的語言---藝術(shù)，滲透到西方藝術(shù)文化里，成為世界文化中燦爛的一部分。宗白華先生說過“將來世界新文化，一定是融合兩種文化優(yōu)點(diǎn)而加以新的創(chuàng)造的。”所以說在當(dāng)今中西文化相融合的趨勢下，不能一味崇尚西風(fēng)東漸，把握好中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的根基對(duì)中國文化的傳承及發(fā)展有相當(dāng)重要的意義。

一、早期東西方文化藝術(shù)的交流

早在公元前400年的古希臘，對(duì)中國就已經(jīng)有了文字記載，當(dāng)時(shí)中國被稱為“seres”，是和印度相提并論的一個(gè)國家，公元2世紀(jì)便有了希臘人關(guān)于“seres”國與蠶絲的記錄，這也告訴我們中國的絲綢名聲在那時(shí)就已經(jīng)傳播在西方世界。在中國與西方國家的貿(mào)易活動(dòng)中，兩漢時(shí)期張騫出使西域開辟了“絲綢之路”從此絲綢和瓷器通過西域開始遠(yuǎn)銷到中亞和西亞，甚至到達(dá)了羅馬。因此中國藝術(shù)最開始傳入羅馬的主要形式是中國絲綢及瓷器圖案。公元七世紀(jì)歐洲與中國的通道被穆斯林切斷，但 “絲綢之路”仍然連接著東西方。12世紀(jì)十字軍東征用武力重新打通了這條通道，為西方開啟了面向東方世界的窗口，也為西方自13世紀(jì)起向東方以至于面向世界的商業(yè)和文化探索和擴(kuò)張作了準(zhǔn)備。意大利威尼斯不僅在充當(dāng)十字軍軍需運(yùn)輸站時(shí)積累了通商中國的金錢，擴(kuò)展了他們的歐洲市場，也刺激了威尼斯開發(fā)中國市場的欲望。其中威尼斯商人、旅行家馬可·波羅等人宋末元初到達(dá)中國便是一例。他們到達(dá)中國后在朝廷供職17年之久，回到意大利后，馬可波羅把見聞和經(jīng)歷通過口述著成了一本傳世之作《游記》，書中以大量的篇章，熱情洋溢的語言，記述了中國無窮無盡的財(cái)富，巨大的商業(yè)城市，極好的交通設(shè)施，以及華麗的宮殿建筑，引起了西方的極大興趣。為西方人了解東方向往中國文化打開了一扇很大的窗戶。所以西方研究馬可·波羅的學(xué)者莫里斯·科利思(Maurice Collis)認(rèn)為馬可·波羅的《游記》“不是一部單純的游記，而是啟蒙式作品，對(duì)于閉塞的歐洲人來說，無異是振聾發(fā)聵，為歐洲人展示了全新的知識(shí)領(lǐng)域和視野，這本書的意義在于它導(dǎo)致了歐洲人文科學(xué)的廣泛復(fù)興”

二、歐洲的中國熱潮

17-18世紀(jì)，正值清代康乾盛世時(shí)期，中國的經(jīng)濟(jì)文化藝術(shù)都處于世界的前列，中國的陶瓷、絲綢、漆器、屏風(fēng)等藝術(shù)品，繪畫理論技法、園林建筑式樣、等源源不斷的開始輸入到西方，潛移默化的影響了當(dāng)時(shí)歐洲的審美趣味和藝術(shù)風(fēng)格。十七世紀(jì)后半期至18世紀(jì)后半期，歐洲對(duì)東方藝術(shù)達(dá)到了近乎狂熱的高潮，以至于造成一段時(shí)間內(nèi)的藝術(shù)與之前的藝術(shù)風(fēng)格迥異，嚴(yán)肅陽剛的藝術(shù)逐漸被華美甜膩的風(fēng)格取代，并在路易十五時(shí)期走向成熟，這種纖細(xì)精致，華麗繁復(fù)的藝術(shù)風(fēng)格和清代藝術(shù)有異曲同工之妙，這一時(shí)期被稱作“洛可可藝術(shù)”時(shí)期。我國的絲綢、瓷器、漆器等工藝上的色調(diào)及特有的具有東方情調(diào)的曲線美，刺激著法國的裝飾工藝。洛可可藝術(shù)在吸收中國絲綢光澤，工藝鍍金，螺鈿鑲嵌等方面，特別是在吸收中國工藝裝飾所特有的沒有嚴(yán)格對(duì)稱的唐草紋樣與漩渦紋樣方面，有著明顯的摹仿痕跡。當(dāng)時(shí)宮內(nèi)以擺設(shè)中國工藝品為最高品格的陳設(shè)就是例證之一。

工藝美術(shù)方面，歐洲的硬瓷于1709年在德國燒制成功。英國的家具設(shè)計(jì)和園林藝術(shù)都體現(xiàn)了非常強(qiáng)的中國情趣，威廉錢伯斯設(shè)計(jì)建于倫敦西郊的“丘園”完美的體現(xiàn)了中國式庭園的“模仿自然中的無秩序”的典型中國審美特征。陶瓷品的流行導(dǎo)致很多藝術(shù)作品中不斷出現(xiàn)以中國瓷器作為角色的靜物畫，如荷蘭奧西亞斯·貝爾特的靜物畫《盛在中國碗里的草莓和櫻桃等靜物》、荷蘭畫家彼得·蓋里茨·凡·魯斯特拉騰的《有銀燈和茶具的靜物》、佛蘭德斯畫家彼得·布爾的《地球儀和豪華器皿的靜物》等。

三、印象派畫家的東方影響

十九世紀(jì)后半葉，法國畫壇以安格爾為代表的古典主義占據(jù)統(tǒng)治地位，除此之外還有以德拉克羅瓦為代表的浪漫主義，以庫爾貝為代表的現(xiàn)實(shí)主義。法國印象主義的產(chǎn)生，證明西方自文藝復(fù)興以來形成的傳統(tǒng)古典主義藝術(shù)走到了盡頭，印象派畫家們不再循規(guī)蹈矩，而是努力掙脫傳統(tǒng)繪畫的技法、構(gòu)圖、透視等的束縛，并以巨大的勇氣克服社會(huì)輿論的壓力和眾多同行們的嘲諷，在西方藝術(shù)史上開辟了藝術(shù)革新的道路。“一些美術(shù)史家認(rèn)為，有兩個(gè)‘幫手’促成了印象主義繪畫變革的最后勝利。一個(gè)是取代了繪畫一部分功能的攝影術(shù)，一個(gè)就是非常貼近下層和日常生活的日本版畫，它啟發(fā)一些畫家打破歐洲的傳統(tǒng)程式，大膽剪裁取舍和精心設(shè)計(jì)畫面。”

日本浮世繪作品線條簡練概括，色彩搭配艷麗、純粹、鮮明，構(gòu)圖不受空間透視和立體的約束，作品中還體現(xiàn)了留白、對(duì)比、平涂等許多東方繪畫的技法和理念，它的這種與眾不同的藝術(shù)特質(zhì)，正好吻合了當(dāng)時(shí)正在苦苦尋找繪畫新途徑的印象派畫家們的渴望。印象派畫家們認(rèn)真研究日本藝術(shù)，從中汲取營養(yǎng)，并運(yùn)用到自己的藝術(shù)創(chuàng)作中。印象主義的革命精神領(lǐng)袖馬奈的作品色彩精練、對(duì)比鮮明，而且喜歡用大面積色彩平涂以突出主題，顯然采用了浮世繪的浮雕式塑造和突出人物輪廓線的手法。凡·高也發(fā)現(xiàn)了日本藝術(shù)的魅力，并模仿日本藝術(shù)家的作畫方式進(jìn)行創(chuàng)作，他甚至為了追求日本藝術(shù)中的鮮亮純色，前往充滿陽光的法國阿爾鎮(zhèn)寫生，在那里創(chuàng)作出了他一生中最重要的作品。印象派大師德加的作品構(gòu)圖精練，對(duì)人物的安排獨(dú)具匠心，畫面具有強(qiáng)烈的裝飾感，這些都體現(xiàn)了浮世繪對(duì)作者的影響。德加的學(xué)生卡薩特，也在作品中描繪了色彩單純、輪廓線鮮明的人物，他還模仿浮世繪創(chuàng)作出了一系列優(yōu)秀的彩色版畫。印象派領(lǐng)袖莫奈的作品《穿日本和服的少女》中，直接描繪了穿著日本和服，手持折扇的女人像。他的風(fēng)景作品，也有來自葛飾北齋的《富士三十六景》的影響。

四、20世紀(jì)西方藝術(shù)界的中國藝術(shù)風(fēng)格和哲學(xué)思想

如果說印象派畫家主要在形式和視覺的范圍內(nèi)，在光線和色彩的運(yùn)用方面受到東方藝術(shù)的影響，都只不過是表面形式的學(xué)習(xí)和借鑒，那么，20世紀(jì)眼花繚亂的西方現(xiàn)代畫派，不僅受到東方繪畫在藝術(shù)形式以及表現(xiàn)技法方面啟發(fā)，更受到東方哲學(xué)思想的強(qiáng)烈沖擊，這種更深層次的撞擊爆發(fā)出了更加驚人的活力和創(chuàng)造力。所以英國藝術(shù)史學(xué)者蘇利文教授在談到東方美術(shù)對(duì)西方繪畫的影響時(shí)說到：現(xiàn)代西方藝術(shù)的重要發(fā)展，與東方繪畫有著明顯的相通之處，這是人很自然地認(rèn)為現(xiàn)代西方藝術(shù)的這些革命性進(jìn)展，或多或少受到了東方思想和藝術(shù)的影響。波洛克、克蘭、蘇拉熱等西方藝術(shù)家那種存在主義者所具有的出乎自然的畫法，與東方禪畫有著驚人的相似。因此很難說這僅僅是巧合。如果說印象派畫家在解決純形式和純視覺問題的有限范圍內(nèi)，收到了東方藝術(shù)的強(qiáng)烈影響，那么我們也有理由認(rèn)為，東方藝術(shù)對(duì)于現(xiàn)代西方藝術(shù)發(fā)展所產(chǎn)生的影響更加強(qiáng)烈，不僅技法，連哲學(xué)思想都明顯地接受了東方的影響。禪宗哲學(xué)對(duì)西方(尤其是美國)前衛(wèi)藝術(shù)的作用是幾乎直接或間接的影響了波普藝術(shù)、偶發(fā)藝術(shù)、表演藝術(shù)、身體藝術(shù)的生發(fā)，從而為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作打開了另一扇通往自由之門。

第二次世界大戰(zhàn)以后自鈴木大佐在美國船舶禪學(xué)以來，美國掀起了一股學(xué)禪熱，禪宗和中國的老莊哲學(xué)對(duì)西方的前衛(wèi)藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。美國作曲家約翰凱奇系統(tǒng)的從鈴木大佐那里學(xué)習(xí)禪宗哲學(xué)著作了《佛教禪宗》《中國的<易經(jīng)>》《寂靜》等與東方哲學(xué)以及其他與藝術(shù)有關(guān)的著作 ，從而影響了一批藝術(shù)家。“身與物化”“物我同一” 的東方哲學(xué)精髓被應(yīng)用在后現(xiàn)代藝術(shù)中，藝術(shù)作品從二維平面轉(zhuǎn)移到三維空間，從形式表現(xiàn)轉(zhuǎn)移到藝術(shù)家內(nèi)心過程體驗(yàn)的表現(xiàn)。可以說沒有禪宗老莊思想的啟發(fā)與結(jié)合，后現(xiàn)代前衛(wèi)藝術(shù)可以說是蒼白無力的。

由此我們可以看出歷史文化發(fā)展的過程是一個(gè)文化融合的大趨勢，更是一個(gè)東風(fēng)西漸的過程。不管西方繪畫史上有多少畫家在多大程度上直接或間接地受到了東方文化和藝術(shù)思想、藝術(shù)作品的影響，并表現(xiàn)在他們的藝術(shù)作品中，事實(shí)表明這樣的影響是不容否定而且不可估量的。西方藝術(shù)出現(xiàn)這樣“逆自身傳統(tǒng)而動(dòng)的趨勢”雖然一方面是其自身發(fā)展所需要的內(nèi)部矛盾運(yùn)動(dòng)的結(jié)果，一方面也不能忽視異域文化的刺激影響，這種不同的異域文化的融合不但是文化發(fā)展的需要，也是文化發(fā)展的必然。

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