淺談鋼琴的運用在小學音樂教育中的作用

小學音樂教育在小學教育中有著非常重大的意義。在小學教育階段，學生正處于發育成長和世界觀形成的重要時期，音樂教育對培養具有高尚的道德情操、高度的文化和藝術修養以及創新意識的一代社會主義新人，有著相當重要的作用，而鋼琴的運用又在小學音樂教育中有著非常重要的地位。

鋼琴，以它音域寬廣、氣勢磅礴、表現力極為豐富等優點，被稱為“樂器之王”。在中國近百年的發展歷史中，涌現出了許多優秀的鋼琴家、教育家，但鋼琴運用于小學音樂教育中卻一直處于不被大眾了解的尷尬境地。其實，鋼琴教學不僅能提高學生的音樂素質和藝術修養，而且對于音樂作品中音高概念、情緒培養以及合作協調能力，培養嚴謹踏實的學習態度和自覺刻苦的學習能力具有重要意義。

一、音高概念的培養

在音樂教學過程中常常會出現一些情況，比如：學生對于唱譜環節中每一個音的具體音高沒有一個概念，雖然能夠把音唱出來，但常常把高音唱低了，把低音唱高了，很難把握音原有的高度。如果只是一味地用手勢告訴他們哪個音更高，哪個音更低，其實他們是不能很好把握的，但如果直接用鋼琴把音彈奏出來讓他們自己去分辨，那么他們對于音高的概念就會有更深層次的理

解，從而能夠更好地把握音樂作品。

二、音樂審美能力的培養

鋼琴能夠具體地表現大量具有感染力和表現力的作品，任何一首音樂作品都是有它的情緒的，我們常常會使用多媒體教學設備播放視頻、音樂，這樣能夠讓學生對一首作品有個整體的感知。可是在音樂中出現的音樂情緒變化、音的強弱規律以及作曲家的情感表述，如果運用鋼琴來細致的表達，學生能夠更直接地感受音樂的變化，加深對審美的體驗。

三、培養兒童的協調配合能力

眾所周知，鋼琴演奏要求演奏者“口、眼、耳、手、腳、腦”六個器官的相互配合。這一配合實際上是一個非常復雜的肢體活動，同時也伴隨著復雜的音樂心理活動。學習鋼琴的過程中，對于一首作品，首先，要用口熟悉旋律；其次，眼睛要看譜，看各種音符的高低變化還要具有提前思維能力，能夠預覽后面的音符，與此同時，耳朵還要聽演奏的旋律是否準確，兩只手要做許多復雜的動作。如：某幾個手指按住，某幾個手指放開，并且每個手指觸鍵的力度也不同，腳要踩踏板，心里打著拍子，大腦還要想怎么預備去表現樂曲的意義和情緒。而在音樂教育中學生與鋼琴之間是協調的，學生與老師之間、學生與學生之間是相互合作的，學生聽著鋼琴，速度與之同步、節奏與之同步、情緒與之同步，這個過程就是多種器官運動與大腦神經之間信息交流的過程，無形中對學生進行了多方位的訓練，使他們頭腦靈活，協調能力和應變能力加強。音樂藝術的諸多特性，如：音響運動的節奏感、均衡感、相對勻速感、適度感，可以幫助學生有規律地生活，行為有序、反應靈敏、動作協調，樹立合作意識，還能幫助學生提高理解能力、想象力和創造能力。因此，鋼琴在音樂教學中的作用是不容忽視的。

四、教師、社會、學校和家長相配合

在小學音樂教育中鋼琴的使用，這句話看上去好像只與教師有關，教師運用鋼琴來進行教學，從而達到音樂教育的目的。但是，實際上它不僅僅只與教師有關，還與社會、學校和家長有著密切的聯系。

1.教師在鋼琴教學中的作用

首先，需要的是教師自身專業的能力。不同的音樂在鋼琴上的表現不同，教師要很好地表現出來，才能夠讓學生更好更快地進入音樂的世界，這就促使教師要不斷地進步；其次，要以人為本，因材施教，避免千人一面，照本宣科。因為每個孩子對音樂的感受力和領悟力是不同的。而教師的為人則是重中之重，學生只有接受了教師的為人，才能夠接受教師的教學，才能更好地學習知識。

2.鋼琴在教學中的運用需要社會各方面的大力支持

鋼琴應該被作為一種教學工具所使用。這就不僅需要學校提供場地，提供鋼琴，還需要給予重視。只有具備了一定的條件，才能夠讓鋼琴在小學音樂教育中得以真正的實施。

3.隨著改革開放的發展，郎朗、李云迪等新一代中國鋼琴家也帶來了“鋼琴熱”的狂潮，中國的琴童大量地增長，家長的攀比心理尤為明顯

曾經接觸過一個小學四年級的學生，學了五年的鋼琴去考十級，每一年跳兩級，最開始學琴就是為了考級，為了家長的面子。我發現他上音樂課的時候總是有一種負面情緒，我也曾問過一些最基本的音樂問題，他并不知道，更不要說音樂本該對他所起的作用了。家長的急功近力和盲目攀比很有可能就扼殺了一個音樂天才和有用之才。鋼琴作為一種具有廣泛優越特性的樂器，以它為中介來學習音樂、了解音樂、領悟音樂，并讓其豐富我們的人生，指引我們的思維行動，這才是最根本的目的。家長如果改變了他們的出發點，意識到鋼琴的真正意義，這對于鋼琴在小學音樂教育中的實施就能起到很好的輔助作用。

總之，在小學音樂教育中，把鋼琴運用其中定能起到畫龍點睛的作用，增強學生學習音樂的興趣，讓他們獲得藝術學習的愉悅與滿足，身心得到和諧健康的發展。

（作者單位 江西省撫州市實驗學校）