《泰坦尼克號》3D版:記得15年前,你哭得像個孩子

記憶回到1997年，很多中國人把《泰坦尼克號》看了三遍。

第一遍是看的盜版VCD，那年家庭影院剛剛流行，到街角的碟店，交10塊錢押金，只花1塊錢，就能租一套碟回家看，“鐵達尼號”是盜版方對此片的譯名。

正版VCD出來了，又看了第二遍。這時《我心永恒》已經唱遍了大街小巷，正版碟片變成了3張，租金漲到了兩塊，且碟店片源緊張，需要提前3天預定。

第三遍，正式上映，再去電影院看。盜版盛行的年代里，《泰坦尼克號》竟在中國內地創造了3.6億的票房記錄，直到十幾年后，同一個導演的作品《阿凡達》上映，才改寫了這個記錄。

《泰坦尼克號》以18億的全球票房、11座奧斯卡獎以及無數的贊美，成為了那一年全世界人民的公共記憶。當年銀幕內外的畫面也許已經模糊，但你一定記得，15年前，你哭得像個孩子。

15年前，她20歲，握著男友的手，她哭得像個孩子。熱戀的女人比較感性，“你跳，我也跳”的愛情宣言，也是此時此刻，她的心情寫照。

15年前，他30歲，坐在妻子身邊，他哭得像個孩子。有家的男人想得更遠，沉船上兩位攜手靜候死神降臨的老人，是他見過最浪漫的畫面。

15年前，我10歲，真的是個孩子，我哭得渾身發抖。海水的冰冷，死亡的恐懼，生離死別的痛苦，第一次在電影里，看不到童話般的完美結局。

15年后，不知她是否依然為愛奮不顧身，也不知他還會不會堅信生死與共。

15年后，我成了一周要看5部電影的資深影迷，還很幸運地在雜志上擁有自己的影評欄目，我要謝謝《泰坦尼克號》，讓我第一次真正感受到電影藝術的魅力。

15年后，泰坦尼克號沉沒100周年，卡梅隆把《泰坦尼克號》做成了3D版，重返大銀幕。

曾經的戀人可能已經不在身邊，現在的自己可能也不如當年那么熱血，看了千百部電影以后我的淚點也上漲了不止一兩點……

那么有什么理由，能讓我們買票再看一遍《泰坦尼克號》呢？

理由1：精細到頭發的3D效果

導演卡梅隆透露，自己多年來一直在尋找讓《泰坦尼克號》再登影院的機會，而遇難100周年的2012年是最具意義的時機。由于原作的江湖地位已經登峰造極，顯然沒有重拍的必要。

《泰坦尼克號》被奉為經典的一個重要原因，就是它將電影工業帶領到了一個前所未有的技術高度，再度歸來不在視覺效果上與時俱進一下，也愧對它的“大片”頭銜；而且畢竟時隔15年，平面的視覺效果已經難以震撼時下的電影觀眾；更何況，你要知道《泰坦尼克號》的導演，是已經憑借《阿凡達》占領了3D-IMAX技術高地的卡梅隆先生，把自己的成名作重新帶進電影院，怎么說也要好好做一下“3D翻新”。

卡梅隆表示，整個3D化的過程是個需要技術和耐力的活兒，費時超過60周，參與的工作人員多達300人。“像露絲的頭發，都是一根一根的，從深度（發絲走向）、厚度親手一點一滴地去修改出來的。他強調，3D版的《泰坦尼克號》并非只是冰冷的技術化，而是一件心、眼、腦共同參與的技術活，保證從畫面到情感，全面3D。

在卡梅隆眼里，《泰坦尼克號》就是如同嬰兒一般的存在。完美主義的他甚至明確表示，3D版的影片沒有對長達3小時15分鐘的原版做任何情節和場景方面的改動，力圖讓觀眾有“如果最初是采用3D拍的話，也會大概是這種效果”的觀感。“如果說我在3D化過程中，有什么決不會退讓的，就是這個原則。”

同時，與《阿凡達》一樣，卡梅隆始終堅持3D只是展現人性的輔助手段，目的是為了讓觀眾忘記眼前的3D眼鏡，進入到故事現場甚至是完全地將自己“代入”到角色中去。

一場更能讓人“入戲”的《泰坦尼克號》，相信所有曾經被這部電影感動過的人，都不會愿意錯過它。

理由2：難得一次，能在電影院重溫經典

不少影迷都堅持認為，只有在大銀幕上觀看《泰坦尼克號》，才能品味個中真諦。其實不僅對《泰坦尼克號》，對無數經典影片來說，大銀幕才是最適合它們的舞臺，這一點應該毋庸置疑。

商業化對電影產業本身而言，自然是一件促進發展的好事。但如果把每部電影都作為藝術品對待，擁擠的院線就顯得有些殘酷了。再經典的電影，也只有在剛剛問世的那段時間，在最適合放映的場所與觀眾見面，一旦下線，就只能在電腦、電視或者投影機上欣賞它們了。

電影本身，不應該是“一次性消費品”吧，每個影迷的硬盤里、碟架上，應該都有幾部如何都舍不得刪、怎么看都不會膩的“私房經典”。又或者，你出生的年代錯過了某部電影的公映時期，即使你比誰都熱愛它，視它為生命中最重要的電影之一，你可能也沒機會在電影院全方面地感受它的魅力。

從這個角度看，3D版的《泰坦尼克號》絕對是一次值得表彰的嘗試，至少讓每一個熱愛電影的人，都燃起了對重溫經典的期待。如果它的票房能獲得成功——我想至少不會賠錢吧，說不定那些我們想再看一遍的經典電影，比如《亂世佳人》、《卡薩布蘭卡》、《教父》、《辛德勒的名單》等，都能借3D“還魂”大銀幕。

從這個角度想，如果你是真影迷，那就說什么也要去電影院捧一下《泰坦尼克號》的場了。

理由3：曾經錯過的細節一次補全

所謂樹大招風，《泰坦尼克號》中每一幀畫面，都被數以億計的觀眾欣賞過，再加上影片時間又過長，動用的特效、道具又巨多，有幾個穿幫鏡頭也就不足為奇。

曾經有一個“穿幫電影鏡頭排行榜”將該片選為年度“穿幫王”，更有某著名挑刺電影網站曾列出過它100多處大小穿幫鏡頭，十幾年來，各地的骨灰級影迷們都把《泰坦尼克號》作為入門級的“找茬片”。比如中國有位網友發了一篇“找茬帖”，說自己是看了300多遍之后，才找到這些穿幫的截圖。

卡梅隆坦言，自己本來有機會借3D版的機會修復這些漏洞，“比如這里的門少了一塊窗戶，那里的救生艙底突然又干了之類的。但是最后，我決定原封不動地保留整部影片——正如船還是要沉，杰克還是會長眠海底。”

雖然當年我們被卡梅隆驚世駭俗的特效唬住了，哪里有心情去管那些細微末節的小瑕疵；但如今見多識廣之后，通過更大、更清楚的銀幕觀看《泰坦尼克號》，就有機會好好找一次茬了。

另外值得一提的是，很多人都不知道，卡梅隆其實是個資深潛水愛好者，甚至曾戲言之所以拍攝《泰坦尼克號》，實際上是因為能去探尋殘骸。整個探險隊為了拍攝到滿意的畫面12次潛入深海，而在開頭泰坦尼克號在海底的殘骸鏡頭有一部分是真實的，而另外一部分則是利用模型來拍攝的，區分的辦法是當鏡頭中有兩艘潛艇時是模型，只有一艘潛艇時才是真正的泰坦尼克號的殘骸。

依然以為你對《泰坦尼克號》已經爛熟于心、無需再看一遍了？那你知不知道，萊昂納多其實是個左撇子，而片中的杰克是右撇子？因此好幾場戲，比如沙發上畫畫的那場，其實是用反轉鏡頭拍攝而成。順便再提一句，露絲的畫像，是出自才華橫溢的卡梅隆之手，據說，片中杰克的所有作品，都是由導演親自完成的。

理由4：遇見15年前的自己

“3D化”之后重上大銀幕的《泰坦尼克號》，給了所有人一次重溫經典的機會。時隔15年，能在更好的電影院，看更精致的《泰坦尼克號》，絕對是機會難得的“穿越”之旅。

15年的時光讓你改變了多少？在電影院里，相同的故事再演一遍，也許能喚起一段幾乎已經被遺忘的回憶。也只有在電影院這樣密閉、黑暗的空間里，才能忘記物是人非、斗轉星移，只有你和《泰坦尼克號》，像15年前一樣。

對于就看過原版的老觀眾而言，意義會更加不同，那時或許很多人完全是被男女主角生離死別的愛情征服，或者像我一樣單純地被慘劇震懾，而把其狹隘地定義為災難愛情片。而15年后，經歷了更多的人生成長后，我們將看到的不僅是年少時曾無比神往的愛情，甚至會陷入“當年我是在哪，和誰一起看這部影片淚流滿面的”類似的思考。正如卡梅隆所預言：“處于人生的不同階段（觀看此片），會有不同的感受和領悟。”

15年的時間，足以讓每個人步入新的人生階段。當年上學的如今成了社會人，當年談戀愛的如今可能已經結了婚、當了爹媽，當年還在奮斗的如今沒準變成了職場精英，當年的職場精英如今差不多也都該退休了……對于愛、生命、責任的定義，在“當年”和“現在”的不同時空里，都發生了很大的變化吧。

再身臨其境地觀看一遍《泰坦尼克號》，會輕而易舉地看到自己的成長和變化，同時也會發現，說不定這部電影中某個微小的細節，已經悄無聲息地影響了你十幾年。

應該還記得吧，15年前，你在電影院哭得像個孩子。那么，15年后，你準備和誰一起，再看《泰坦尼克號》呢？