王珞丹 未來還早，等著看吧！

這一年來的王珞丹的關鍵詞是“變化”，莫小閔的小女人腔調、靜秋的隱忍、王小紅的俠骨柔情、楊佳琪的青澀混雜著堅強……都被她一一呈現。王珞丹用作品證明著自己的多變，卻也在心底保留著原初的愿望：做一潭清澈的湖水，投映現實，保持純粹。

在《搜索》的發(fā)布會現場見到王珞丹，粉紅上衣白短裙，一派清新柔美，腳上卻是一雙和衣服完全不搭的運動鞋，只有在上臺之前她才急匆匆地把高跟鞋換上，臉上又是她小女孩般的、“賣萌”的笑。

年輕如王珞丹，出道也已經6年，這個夏天依然有各個衛(wèi)視重播《奮斗》和《我的青春誰做主》，米萊和錢小樣的形象早已深入人心，但眼前的王珞丹寧愿和這段歷史揮手作別，她更希望別人看到她在青春無敵之外的努力，比如《男人幫》中適合做老婆卻“零優(yōu)點”的莫小閔，《山楂樹之戀》中清純靜好的靜秋，《紅娘子》中俠肝義膽的王小紅……當然還有《搜索》中的職場新人楊佳琪。也只有在說到戲的時候她會滔滔不絕不吐不快，因為“我太想讓別人看到我是個好演員了”。

較真的人，總會在某一天達到目的。

這一年來的王珞丹的關鍵詞是“變化”，莫小閔的小女人腔調、靜秋的隱忍、王小紅的俠骨柔情、楊佳琪的青澀混雜著堅強……都被她一一呈現。王珞丹用作品證明著自己的多變，卻也在心底保留著原初的愿望：做一潭清澈的湖水，投映現實，保持純粹。

在《搜索》的發(fā)布會現場見到王珞丹，粉紅上衣白短裙，一派清新柔美，腳上卻是一雙和衣服完全不搭的運動鞋，只有在上臺之前她才急匆匆地把高跟鞋換上，臉上又是她小女孩般的、“賣萌”的笑。

年輕如王珞丹，出道也已經6年，這個夏天依然有各個衛(wèi)視重播《奮斗》和《我的青春誰做主》，米萊和錢小樣的形象早已深入人心，但眼前的王珞丹寧愿和這段歷史揮手作別，她更希望別人看到她在青春無敵之外的努力，比如《男人幫》中適合做老婆卻“零優(yōu)點”的莫小閔，《山楂樹之戀》中清純靜好的靜秋，《紅娘子》中俠肝義膽的王小紅……當然還有《搜索》中的職場新人楊佳琪。也只有在說到戲的時候她會滔滔不絕不吐不快，因為“我太想讓別人看到我是個好演員了”。

較真的人，總會在某一天達到目的。

“你是一壇好酒， 就是需要沉一沉”

接下《搜索》這部電影，王珞丹有點被眾人哄上賊船的意思，“我不知道自己要演什么，但我老板、經紀人都說特別好。”“憑著多年來對導演的信任和仰慕”，她成為《搜索》最后一個被定下的演員。外人看來大致是會有點奇怪的：以她今日地位，何必要演楊佳琪這樣一個女三號？以她今日演技，何必要再度嘗試這種剛畢業(yè)的青春女孩角色？實在叫人懷疑是“演回去了”，王珞丹說，楊佳琪就是“米萊和錢小樣的混合版”，“角色大小不重要，我更珍惜跟導演合作的機會，在拍攝過程中學到的東西是花錢也買不來的。”

當然最初她也猶豫過，這種角色對她來說太過駕輕就熟，“閉著眼睛都能演”。但后來發(fā)現，不能懈怠每個角色，因為細細體會，每個角色都是不同的，但如何把這種細微的不同傳達給觀眾，又是全新的課程。“有一段時間我非常糾結，不知道該怎么演，我不想像以前塑造米萊和錢小樣那樣塑造這個角色，但又找不到出口給予她新的東西”，折磨了幾天之后，她漸漸體會出不同，“同樣的角色經由不同年齡的閱歷、不同風格的導演，演的狀態(tài)都會不一樣。對我來說，楊佳琪這個角色更重要的功能，就是彌補了我對過往角色的遺憾，這很難得——有多少演員有機會彌補自己的遺憾呢？”

拍了一段時間的電視劇再來拍電影，她感受更多的是電影的細致，“電視劇因為排期快，你必須快速準確地表達出導演的要求，沒有人會在你哭不出來的時候等你仨小時，直接就上眼藥水；電影則能夠給你很多時間去揣摩一場戲，讓你去想幾種甚至十幾種表演方式，一遍一遍地磨。”她說自己還是一個面對鏡頭會緊張的演員，開拍前走戲的時候挺好，導演一說Action腦子就開始運轉緩慢，陳凱歌很快發(fā)現這一點，經常告訴她，“別急，咱先不拍，你先順順詞兒”，等王珞丹輕松順完才告訴她，其實剛才就是拍著呢，你演得特別好，行云流水，讓我看不出來任何破綻。

“我很慶幸遇到陳導這么一個懂戲的導演，有些導演會說‘我想要你不高興’，但怎么不高興呢？你得自己想，沒有特定的方向，感覺很虛；但陳導會告訴你他要的精確的東西，比如你對表哥要有暗戀的感覺，如何傳達這種暗戀的感覺？你可以在經過他的時候回一下頭，或者掃他一眼，但這簡單一個動作也得讓觀眾看出內容來。陳導讓我明白，電影就是這樣精確又幽微的藝術：每個鏡頭都不是白給的。”

《搜索》給了王珞丹沉淀的機會，而陳凱歌也告訴她，你是一壇好酒，就是需要陳一陳。“為什么年限越高的酒喝起來越好，因為歲月去了火氣，火氣對我來說就是浮躁。”但浮躁也意味著年輕、沖動、有可能，這使得她無法沉重也無法不自信：“未來還早著呢，等著看吧。”

《紅娘子》：小花旦變成大青衣

《紅娘子》是大眾印象中清新現代的王珞丹第一次嘗試年代戲。播出前她不是沒聽到那些質疑和調侃，但她會一臉不在意地說，“如果把自己封閉在一個固定的框里，就永遠跳不出來了，導演敢找我就敢演，他都不怕我怕什么啊？”再絮絮叨叨地臭美，“我覺得我在這個戲里可美了！”把外界可能的惡意都輕松化解。

導演郭靖宇說，之所以選擇王珞丹，就是因為她身上那種不成熟的潑辣勁頭，而王珞丹本身的“萌”，完全可以成為王小紅身上最富人性色彩的細節(jié)。120天的拍攝讓王珞丹從一個小花旦變成大青衣，“她身上單薄的氣質少了很多，取而代之的是一份讓人感到親和的厚重。王小紅會成為王珞丹新的開始。”

王珞丹說，《紅娘子》是她演得最為過癮的一部戲，她在槍林彈雨中彈無虛發(fā)，英勇無畏，也進了大宅門當了少奶奶，學習著鉤心斗角。《紅娘子》有一種話劇色彩，讓習慣了都市小清新的王珞丹不斷放大自己的表演，舉手投足霸氣外露，連說話都要扯上嗓門。“其實我一直想演革命戰(zhàn)士，因為從小就覺得他們特別神氣，但一開拍就發(fā)現這神氣是靠力量頂出來的，而我連步槍都拿不動，就算拿上了也一直在抖，完全沒有英勇氣概！還好導演把鏡頭分開拍攝，不然真沒法看了。”

她的伶俐小巧在這部戲里受到一次次挑戰(zhàn)：一開拍導演就讓她增肥，她沒太在意，到一場她帶隊殺敵的戲，激烈處需要她高喊一嗓子“同志們，沖啊！”結果剛喊完“同志們”她就沒聲了，捂著腦門對導演說再來一遍，“剛才聲音太大，喊缺氧了。”到后期她累到嚴重咳嗽，“差點兒把肺都咳了出來”。

“現代戲的確拍攝環(huán)境要舒服一些，大家在別墅和咖啡館里就把戲給拍了，但也正是因為《紅娘子》，我開始對年代戲有了深厚的興趣，相對現代戲我更喜歡年代戲的表演方式，它需要歷練、充滿張力，有一種話劇般的厚重的魅力。”

最后一場戲，在一千多人面前，她統領全局大聲說話，非常自信。“無論最終我是不是達到了觀眾的要求，起碼我覺得自己成長了很多。”正如郭靖宇笑言，120天，讓王珞丹從娃娃音變成有著斯琴高娃和宋春麗影子的“大”演員。

她的成長和郭靖宇“處心積慮”制造的拍攝氛圍有關，“有時候演員演完一場戲，并不是非常確定好或不好，但不好的時候郭導不會說‘你演得怎么這么差’，而是告訴你‘試試看另外的方式’；如果演得好，他就會起立帶頭鼓掌，給演員非常大的自信。我慢慢發(fā)現即使是對著鏡頭，表演也不是一個人的事兒，而是演給現場所有人看的，現場給予演員直接的交流，這讓演員覺得非常幸福。”

如今演完《搜索》再說起《紅娘子》，王珞丹更能記起的是郭靖宇帶給她的那份感動，因為各種原因《紅娘子》的拍攝超期，還差幾天的戲沒拍的時候，《搜索》定下了王珞丹，她需要花幾天時間去《搜索》劇組試裝和拍戲，兩項工作她都不愿放棄，糾結時刻郭靖宇說，“你去吧，我停工。”“我很感激他。現代社會大家都把自己看得很重，容易計較，但郭靖宇是難得的一個愿意先做‘大人’的人，那我能讓自己顯‘小’嗎？所以最后即使《紅娘子》超期我也沒要那部分錢，不是說我有多視金錢如糞土，而是因為這種感情不能拿金錢衡量。”

《男人幫》和《山楂樹之戀》：變化的張力

如果說《杜拉拉升職記》是王珞丹獨挑大梁的開始，《男人幫》則是她轉變形象的嘗試，她不再是個人見人愛的積極姑娘，而是一個被網友稱為“零優(yōu)點”的輕熟女，尋常女人所擁有的那份小算計小心計她也無可避免。從接拍的那天起王珞丹就知道這并不是個討喜的角色，但導演趙寶剛和她尊重的同行孫紅雷都告訴她，應該放下虛榮心，正視女人也正視自己，“女孩再溫和也會耍一點小詭計，再聰明也會為了氣男友做傻事，這是每個女孩身上都在發(fā)生的事，為什么不能承認呢？”她希望觀眾忘記米萊、錢小樣和杜拉拉，看看莫小閔，一個再真實不過的女人，“她有缺點，卻是最有溫度的愛人。”

為了爭取出演電視劇《山楂樹之戀》中的靜秋，王珞丹也實施了女孩的“心計”，她并非導演心中飾演靜秋的第一人選，但試鏡那天她特意只化了淡妝，穿白底綠花的裙子，刻意導演說十句才回一句，“給導演留下的印象非常好。”她演這部戲，是想完成媽媽的一個夢，“媽媽想讓我塑造一個他們這個年齡的人愛看的角色，為了讓我更快進入狀態(tài)，她天天給我講當年她怎么跟我爸談戀愛。”

她成為靜秋，一個極致隱忍的姑娘，和她以往的角色完全不同，她的詞典里幾乎沒有笑，只有整天整天的哭，老三彌留那場戲，王珞丹哭了一天也沒通過，最終實在哭不動了，導演說，明天再哭。“導演很嚴格，每場哭都要是真的，還要哭得有層次，從默默流淚到聲嘶力竭。”

那段時間她經常憂郁，用了一年多才從這部戲里走出，“這樣的苦情戲以后我不敢再拍了”，那時的王珞丹說，但當時的言之鑿鑿，到今天又成了可以細細品味的回憶，“現在你說再給我這樣的角色還演不演，我會告訴你，看整個戲如何。我喜歡的，仍然不會拒絕。當你從那段經歷中超越，就覺得它其實用一種‘苦’的滋味增加了你表演的厚度。”

所以當她看到老三，展露的一抹難得的微笑會顯得如此令人動容：在苦難之中看到一縷陽光，那是誰都不愿錯過的溫暖。《山楂樹之戀》在苦難的抑與溫暖的揚之間，給了王珞丹許多表演張力。

在繁雜中追求純粹

這些年王珞丹的角色變化著，她的處境也在變化著。她出名了，從一個小角色變成叫人尊重的“丹姐”，她不用再像以前那樣，把自己鎖在房間里腦袋埋進枕頭大哭，以免讓人聽到聲音，成名換來的是相對自由的空間，但王珞丹說，“人無論到什么位置都有另外的人去制約你，就像一個特牛的飛行員，也要遵守航天管制。”

現在“制約”她的，是王珞丹自己。“演員這個職業(yè)就是這樣，只能讓人看到光鮮，誰都不愿意聽你的辛酸，我也不愿意講。”相對于初出道時候的莽撞直接，現在的王珞丹話少了許多，謹慎了許多，當然也聰明了許多。春晚上她的娃娃音被調侃，她一句“我一緊張就變成娃娃音”輕松化解；拍完戲聽到一些不滿的聲音，她也很坦然地說“好在我還年輕，還有很多時間去成長”，不卑不亢，叫人挑不出毛病。但她依然不覺得學會了保護自己，“以前我是無知者無畏，現在知道了反而有一些禁忌，也不是怕，就是不想給自己惹麻煩。以前我跟導演說話很沖，不想演就說‘我不演！’不知道機會是什么，現在知道了機會很重要。我這么多年都是先演戲再做人，現在知道要先做人再演戲。”

即便如此，對一部戲的渴望也絕不會超過她對自尊的重視，“我如果想演一部戲，我就跟導演聊，說我對這個人物的理解，如果你覺得預算有困難，沒問題，我降片酬也愿意，錢少架不住我喜歡。我就是這樣，把我的誠意擺在你面前，你覺得行就行，不行就不行，我不會那種隔三差五打個電話、找個由頭出來應酬什么的，我覺得那樣很沒面子。”

她只想做個好演員，那些寒暄敷衍、緋聞炒作，她沾都不愿意沾。有次活動，把她安排坐在某品牌CEO旁邊，別人會主動拉關系的時刻，她很少說話，看到有人注意她就訕訕地笑。王珞丹說，那些場面話她也會說但總覺得沒必要，骨子里，她還是過不了自己心里那道坎兒。但這個圈子太蕪雜，她不愿意碰的，別人未必不來惹她，憤怒之中，她曾經說出過“想要退出這個圈子”的話，如今想來，深覺自己不成熟，但那種無處發(fā)泄的憤懣卻仍在心中，“憑什么拿我炒緋聞？現在我知道，很多事情是相輔相成的，前幾天我看到吳秀波的微博說到宣傳這事，很有感觸。以前我們沒有任何宣傳的概念，就等著戲播出，有人喜歡就行了，但現在，拍一部戲合同上寫明演員要配合宣傳，要去網站宣傳網站就要你開微博，去電視臺宣傳電視臺就要你配合節(jié)目，這就是一條環(huán)環(huán)相扣的食物鏈，也因此有人想要炒緋聞，為的是對自家藝人有好處，可是我很抓狂，我太想讓別人認為我是個好演員了，我不能忍受那些低級的東西。也許現在再讓我經歷我會釋然一點兒坦然一點兒，因為我明白了其中利益所在，但當時我只能自己去承受那些情緒。”

28歲的王珞丹，想要的依然和最初一樣，純粹，純粹的感情，純粹的生活，純粹的世界，后來，她發(fā)現這是不可能的，也許正是不純粹才成就了世界的豐富與復雜，但起碼讓我們有一顆向往純粹的心吧。做完《搜索》的宣傳，王珞丹決定去美國待上幾個月，沒有什么特定的計劃，就是想在那個什么都大大的城市里，看看新的風景，找到在演戲之外還能夠讓自己快樂的事情。“我就像一汪水，只有把自己放進更大的水里才能更好地沉淀雜質，回復清澈。”