觀點

中國電影有點集體逃避現實

“就像我這次拍現實題材，其實現在中國電影中關于這種當下的電影就非常缺乏，在世界范圍內有影響的和獲獎的電影，大部分都是關于當下的，戰爭的、歷史的很少。我覺得現在中國電影界有點集體逃避（現實）。而且，我覺得目前中國電影界非常負責地把每個細節都做得很好的還不多，總之同觀眾的期待還是有差距，包括我，也還處在好好學習、天天向上的階段?！?/p>

著名導演陳凱歌

國產電影應淡化“民族性”

在整個電影產業發展過程中，特別是現在好萊塢電影長驅直入。國產電影如何跟好萊塢電影站在同一平臺上去競爭？首先不應該是國產電影對抗好萊塢電影，這樣的分配是有問題的。觀眾不會因為你是國產電影就會去看，觀眾在選擇時是看產品是否和他的消費心理契合。所以我們應該把自己是國產電影的這個產業的概念和民族的概念忘掉，應該認識自己就是電影，觀眾的選擇產品最終是電影。

樂視影業CEO張昭

檔期機制應該由“老大”推動

檔期機制是自上而下的事情，這種想法很多人都有，但是是否能真正實施還不好說。拿好萊塢的引進片來說是由中影和華夏決定的，如果老大積極參與提前告知影片檔期，底下的肯定會積極配合，因為這是雙贏的事情。檔期機制不是幾家國產電影發行公司可以改變這個格局，這肯定要由決定者——好萊塢電影排片權的人共同參與完成。現在說是國產電影很被動，要避開好萊塢影片。其實應該是從國產電影內部出發，大家一直都在說內容為王，如果影片內容有可賣性，就算和好萊塢電影同一檔期，也會給到你一定的市場空間。

福建恒業電影發行公司總經理陳輝

導演心中應該牢記觀眾

“目前電影市場缺少適銷對路的國產片，導演要思考是為自己拍片，還是為觀眾拍片。國產片市場化程度不高，好多導演非理性，希望他們牢記觀眾?！妒?3天》的成功看似偶然，實則必然。觀眾希望在影院有所釋放，導演一定要把自己的思考和觀眾需求相結合?！?/p>

時代今典集團總裁何國華

制片人要識人識貨

制片人首先應該會識貨，對好劇本有辨識能力；識人，懂得找一個適合劇本的好導演；還要會使人，知道怎么使用他、怎樣與導演合作。中國目前有300多位電影導演，合格的導演還是有的，制片人要懂得為我所用。希望電影局等相關部門能有出奇制勝的招數，建設一支成熟的制片人隊伍，否則，中國觀眾還得耐著性子看5年爛片。

著名導演高群書

看好導演出身的制片人

制片人在中國確實還是個很不發達的職業，制片人應該有足夠的判斷力，但中國目前的制片人中，具有這種判斷力的人很少。中國內地常見的制片人，或是因為有錢（或拉來了錢）對導演指手畫腳，或是因為不懂藝術而自卑，在導演面前一言不發，這兩種制片人都不好。有關部門應盡快拿出政策，鼓勵更多懂藝術又懂商業的導演歷練為優秀的制片人。

影評人周黎明

新著作權法：播得越多越虧

最近有關部門醞釀對著作權法案進行修改，在這份有望出臺的新法草案中，一些模糊的表述會導致播出一次就需要向著作權方支付一次報酬的不合理情況產生，從而造成越是熱播、越是虧損的“怪圈”。 當投資者無法取得收益，將會很難考慮把資金再次投入影視業，影視業的資金將會越來越少，大制作將會成為“奢望”，不要說與好萊塢抗衡，就算是現有的“中國造”影視產品的競爭力也會被嚴重削弱。市場和產業都面臨萎縮的風險。

首都廣播電視節目制作業協會常務副會長

慈文傳媒集團董事長馬中駿

制片很辛苦 但能“漲”演技

制片和演員兩個身份是矛盾的。因為當演員時你永遠都會希望制作方面能夠更好一點兒，希望最好的班底、劇本。而當制作人以后你會明白這些都是在一定范圍內做的事情，包括劇本、時間、預算、演員的檔期，你只能在規定范圍內做最好的打算。演員身份利于掌握更多資源，知道哪個導演、演員適合什么樣的戲，能夠針對自己想要的去定制。同時，制作身份也會帶給演員“內功”的提升，更懂得怎么去表演，什么機器拍出來會是怎么樣的效果。

制片人、演員吳奇隆

電影人應該從改變自己的內心做

據導演王晶消息，《畫皮Ⅱ》在香港放映的全部是2D版本。作為一家上市公司，追求利益最大化無可厚非，但中國電影要想真正進步，電影人應該從改變自己的內心做起，我們需要更多的謙卑、踏實、聆聽。寧浩不久前對我說要轉行，他刪了所有的微博。我和微博漸行漸遠，是因為我想更專心地做點實事。祝好。

圈內電影人吐槽馬甲

中國電影過度娛樂化致孩子們腦殘

像《甲午大海戰》這樣的歷史片，有多少細節需要挖掘，有多少真相需要還原，說真的都來不及，還要戲說？雖然特技不佳，但是全劇的悲涼，是現在任何一部商業片所不及的。中國電影這十幾年走的路，明顯過于娛樂化，會導致孩子們腦殘。

導演馮小寧