淺談舞蹈專業教育中的創造力培養





中圖分類號：G613.5 文獻標識碼：B文章編號：1008-925X（2012）11-0255-02

摘 要 創造力是舞蹈專門人才的最高能力，是舞蹈教育的最終目標、結果和歸宿。長期以來，在我們民族傳統的教育觀念中，不大注意培養兒童的動態美感和動作美造型能力。因此，在強調由應試教育向素質教育轉軌的今天，我們應當特別注意發揮少兒舞蹈教育在培養健全的新一代外形與內質方面所具有的獨特優勢。從舞蹈專業教育的目標來看，應該促進舞蹈實踐能力的培養；從內容來看，應該讓學生掌握基礎、多樣以及合理組合的舞蹈知識；從過程和方法來看，應注重培養學生的主體精神和問題意識。

關鍵詞 舞蹈專業；教育；創造力

創造力是舞蹈人才的最高能力，在舞蹈表演、舞蹈理論、研究舞蹈教學以及舞蹈創作中，都離不開創造力的參與。舞蹈表演中蘊涵著創造，一些作品只有通過表演才能被人把握。舞蹈理論研究也蘊涵著創造力的表現，舞蹈理論要構建出一系列的舞蹈概念可以對現存的舞蹈資料進行解釋，并將這些舞蹈資料組織起來，給舞蹈領域帶來新的闡述或指出新的方向，這些工作都是非常有創造性的；舞蹈教學中需要創造力，如何針對不同的學生因材施教，將組合分解重組，針對學生的實際情況教學離不開舞蹈教師的創造力；在舞蹈創作中更需要創造力，要創作出一個舞蹈作品，而且這個作品要通過舞蹈同行們的檢驗，表演，展示，和評論，沒有創造力，很難經得起推敲，也很難編出振奮人心的作品。因此，創造力“是舞蹈人才的最高能力，創造力的培養，是舞蹈教育的最終目標，是結果，是歸宿。”

1 促進學生舞蹈實踐能力的培養

舞蹈專業教育的目標是要為社會主義培養舞蹈人才，而創造力，是舞蹈人才的最高能力。現代心理學理論研究證明了藝術學科教學中，藝術實踐對于培養學生的創造能力方面所起的重要作用.“幾乎所有的領域中，個體的感知或理解能力都比創作能力發展得早。但是藝術領域內情形卻要復雜得多。至少在某些藝術領域內，理解能力要落后于表演能力和創作能力。這一發現有力地表明了給兒童以充分的機會，讓他們通過表演，制作，或者行動來學習的重要性。”舞蹈課堂教育不可能為學生提供所有現實中的實踐情境，以便他們對所學的知識進行直接的運用。但是，在教學活動中，為學生安排實踐的環節，創造舞蹈實踐的情境，對于促進學生的創造力是必不可少的。模仿是創造的基礎，是為創造服務的，但不是教學的最終目標。教育要以心靈的教育去帶動身體的訓練，培養出具有創造能力的人才，而不是造就一些只有身體技巧的匠人。在課堂教學的實踐環節，很重要的部分是舞蹈教師的指導，以及不斷的給學生機會參與到情境和他的表現之中。在學校教育情境中安排的舞蹈創作是有計劃有明確目標并在教師的指導下進行的，相對于學生的自覺創作，這種實踐方式在舞蹈教學中能給予學生更多的反饋信息，以促進他們創作過程進行反思，這種反思往往是創新的前提。增加舞蹈的創作實踐這一教學環節，對于培養學生的創造力是非常有必要的。

2 讓學生掌握基礎、多樣及合理組合的舞蹈知識

創造力的發展與知識的關系密切，包含著知識的成分。知識對于創造力的作用，心理學家斯騰伯格認為，如果就創意來說，一個人必須先要有相當程度的專業知識，他才可能談到創造。要想在一個領域內做出創造性的貢獻，一個人必須具備這個領域內的知識，否則，他很難評價這個領域的問題，也無法判斷哪些問題是重要的，而且他可能重復前人已有的發明。不同的類型的知識在舞蹈專業教育中創造力的培養有不同的價值和實現方式。信息加工心理學家把廣義的知識分為兩大類：一類為陳述性知識，另一類為程序性知識。在舞蹈領域，陳述性知識是相對與舞蹈實踐而言的回答舞蹈是什么的知識，比如舞蹈的歷史，舞蹈人體運動科學，舞蹈心理學，舞蹈生態學等等；程序性知識是舞蹈具體操作的知識，涉及舞蹈具體的操作，如舞蹈技能技巧訓練，舞蹈的表演等等。舞蹈技能技巧是舞蹈專業學生必須訓練掌握也是專業學生與非專業學生的一個衡量標準。舞蹈通過直接的技能訓練可以達到舞蹈動作的自動化水平，但很可能只是某種局部技能的熟練程度的提高，而不是整個創造性的提高。在舞蹈專業教育中，不僅要重視舞蹈人才舞蹈程序性知識即的舞蹈技能方面的知識，同時還要重視陳述性知識的知識，也可以稱舞蹈以及舞蹈相關理論知識的學習。

3 從注重培養學生的主體精神和問題意識

在舞蹈教學過程中，不應該把學生看作單純接受知識的容器，憑教師的主觀愿望向學生灌注知識，在舞蹈教學中，應注重學生在教學中的主體地位，培養學生主動參與課堂的主體精神，引導學生獨立思考，激發學生學習的興趣和求知欲望，培養學生對待學習的問題意識，變被動接受式學習為主動探求式，是學生在真正理解知識的基礎上獲得智力的發展，慢慢形成具有創造性的思維方式和獨立的人格。樹立學生主體觀，就是要尊重學生獨立的人格，發展學生的主體意識和主題精神，弘揚學生的個性，發揮學生在學習過程中的主動性和創造性。舞蹈教育要培養出“文舞相融，德藝雙馨”的舞蹈人才，同時也是有自己獨立見解，具備完整人格的人。這樣才能真正實現我們教育以人為出發點，以人為歸宿點的夙愿。舞蹈專業教育的過程具有一定的特殊性，具有一定的師傅帶徒弟的科班教育模式的特點，因此舞蹈教學具有一定的強制性，但同時還要應該貫穿著啟發的教學方式。通過啟發學生，讓學生在教學過程中形成自己獨立的思維方式，善于思考和提問，培養具有創造性的思維方式，具有創造性人格的舞蹈人才。

綜上所述，培養學生的創造力，舞蹈教育要樹立以人為本的現代主體教育觀。注重學生舞蹈實踐能力的培養，重視舞蹈以及相關理論的教學。要求我們在重視舞蹈教學結果的同時，也要重視舞蹈教學的過程，在倡導重視培養創造力的創造型教育中，更應該強調以學生為主體，以教師為主導，在舞蹈教育中，我們不僅僅把學生看作是教學過程中的認知體，更重要、更本質的是要把學生看作是生命體。