對初中美術教學的幾點構想

　　美術課是我國目前普通中學的一門基礎文化課，是對中學生進行審美教育的主要課程。在普通中學教學中，美術占有一定的地位，承擔著其不可替代的審美教育作用。我對初中美術教學談談幾點構想。
　　1.提前備課
　　1.1鉆研教材，熟悉教材，理解教材編寫意圖，把握教材的基本知識、基本技能、技巧等方面的內容，確定重點、難點。要求：（1）教學目標明確、具體、恰當，符合課程理念和本課教學要求。（2）重點突出，難點抓準，解決得法。（3）教學內容要落實基礎知識和基本技能，重視學生審美、情感體驗和技能實踐；注意理論聯系實際，重視智力與非智力因素的開發。
　　1.2設計教學過程和方法。（1）根據課時內容，設計適當的教學過程和方法。要求：①教學層次清晰，銜接自然。各環節時間分配得當。遵循循序漸進、因材施教的原則。②思考如何突出重點，分解、突破難點，預計教學過程可能出現的問題、困難及其解決的方法。③為調動學生學習積極性，完成本課時教學任務而采取的方法和措施。（2）教具設計。根據教材內容和教學要求精心設計或制作范畫、范樣、步驟圖等，有計算機等電化教學媒體的要充分予以利用。教具設計要盡可能做到符合審美性、啟發性、針對性、典型性和直觀性的教學要求。根據當地實際創造性地設計或制作直觀、實用、有效的教具，突出重點，解決難點。（3）學具設計根據教材內容、課型和教學方式，要求學生提前備好上課必需的練習用品。某些學具必須統一置備的，要事先與學校進行溝通予以解決。
　　1.3板書、板畫設計。對教學中關鍵性信息內容進行提煉，在黑板或展示板（屏）上的以圖文呈現式的設計，設計要圍繞教學目標，有利于鞏固和反饋。
　　1.4編寫教案。在思考上述幾個方面問題的基礎上，根據教材的要求、學生的智能水平，把課堂教學程序及方法步驟等寫成文本（即所謂的教案或教學設計），以便于教學時應用和調整。一般美術教案規范格式包括以下幾個方面：（1）課題：指教學課題。（2）教材分析：包括教學理念、教材內容、教學要求、學情分析、實施環境等。（3）課業類型：指單一課型（美術欣賞）或綜合課型。（4）課時：指完成本課題教學任務所需的課時數。（5）教學目標：包括知識、表現、情感等三維目標及本課教學的創造性或拓展性目標。（6）重點、難點：指教學思考的要點和關鍵所在。（7）教學用具：指教師用具和學生學具。教學用具置備注意直觀、針對性強，可操作，力求創新；范畫、板畫、板書及現代媒體等設計布局合理。范畫：具有審美性、典型性；板書：點明課題，突出重點，精簡明了；板畫：肯定、快速，直觀效果好；其他輔助媒體：有針對性，有實效。（8）教學過程：寫出教學程序的具體設計與安排。能運用現代美術教學理論選擇恰當的教法與學法，突出審美性、直觀性和啟發性。活動內容緊扼課題。作業難度適當，安排課內完成。（9）教學反思：教后心得體會。要及時總結、分析，善于發現問題，提出對策。教學反思字數不限。
　　2.教學內容的選擇
　　2.1畫的內容。初中階段主要是對形和色的訓練，內容主要包括繪畫，平面設計，中國畫，以及線的造型、面的造型、色彩的訓練，等等。通過這些內容培養學生基本的美術技術能力，提高他們的觀察力、直覺思維力、審美表現與創造力和相關內在品格與外在能力。
　　2.2做的內容。動手做又叫“手工”，與平面造型相比，“做”的東西更形象、更具體。這與學生的認知特點很相符。在教學中我們應該開設一些紙藝、立體造型、軟陶、泥塑等課程來培養學生的動手能力，提高學生美化自我和美化生活的能力。
　　2.3觀的內容。這部分內容主要側重于培養學生眼力與對美術作品的鑒評能力。通過觀摩、欣賞國內外優秀的美術作品不斷提高審美判斷力，讓學生在藝術氛圍中盡情地開闊視野，從學習和感受中增強對藝術的鑒賞能力，最終真正地感受到藝術的氣息，從而獲得一雙審美的眼睛。
　　2.4讀的內容。多讀一些美術書籍，進一步了解美術發展演變的歷史及相關的美術理論，了解美術家、美術作品、社會生活三者的相互關系，真正了解美術的內涵。
　　通過畫、做、觀、讀四方面的教學內容的設計，實現動手與動腦、理論與實踐的結合。
　　3.實物寫生將提高學生興趣
　　抓住寫生一詞給學生講解。寫生是這節課美術學習的關鍵，讓學生想知道寫生是怎么回事，從而引起學生的學習興趣。讓學生仔細觀察自己的文具，徒手畫文具。去校園寫生觀察花草植物，通過自己的觀察了解植物的結構和寫生的取景構圖。最后從學生中找出幾位結構特征較明顯的同學出來當模特，學生的興趣一下就提高了。讓模特擺好坐姿，坐好后，以真人為例講解繪畫要點，這時學生的興趣明顯提高，作業的質量也得到了保證。
　　4.講解素描中的一些概念和要求
　　根據我的教學經驗和其他著名畫家的理論，我歸納為：線條、形體、結構、明暗、空間、質感、效果。
　　4.1線條。在線條講解中理解色交界線、面交界線、外邊線、輪廓線等基本概念。讓學生理解用線條造型。比如用線條畫物體，首先對物體的結構有一定的了解，可以用線條結成網和結成面的方法來表示物體體面結構的轉折關系。當一個面轉到一定程度，就成為一條線，也就是線條可以表現體面關系。用一根線表示出其面的關系就應該在這根線的頭尾用心刻畫，同時注意線條的穿插關系和線條的輕重變化。另外，通過指導欣賞一些用線造型的作品和透明物體的寫生去感受它。
　　4.2形體。形體就是物體的輪廓線。掌握形與形的比例、體塊與轉折細節等。掌握形的比例的幾種基本校正法：A.垂直線與水平線的校正法。B.斜線校正法。C.點的校正法。D.對比校正法等。把各種形體分解歸納成幾種比較簡單的幾何形體。
　　4.3結構。結構即物體的骨架，物體的結構也可理解成物體的構造。利用線條的穿插、輕重表現形體、前后、虛實。用水平線、垂直線、中軸線、斜線、切線和曲線等分析手段表現出物體的結構關系。
　　4.4明暗。物體受光以后出現的明暗關系，要掌握明暗的形成、明暗五調子、明暗的觀察方法和表現技法等。要求學生在作畫時，在涂明暗調子的過程中始終樹立形體結構的觀念。
　　4.5空間。靜物素描就是要求學生繪畫時在一維空間的紙面上表現物體的三維空間，理解實空間和虛空間，注意物體邊緣線的處理，物體投影的處理，注意從明到暗或從暗到明的轉折處，此處是關鍵點，起到表現體積和空間的作用。空間的一般表現法：前實后虛，主實次虛，互相襯托。
　　4.6質感。即是物體的質感。不同的物體質感不一樣，有的光滑，有的粗糙，有的堅硬，有的松軟，利用作畫不同的表現方法塑造出物體的這些特性。例如石膏堅硬、光、亮、白，受光面和背光面對比大。又如蘋果光滑，高光強，表面細膩。