聲音

　　精神文明建設是中國特色社會主義事業的重要組成部分。要始終堅持兩手抓、兩手都要硬，把精神文明建設擺在全局工作的重要位置，切實加強黨對精神文明建設的組織領導，建立和完善長效機制，大力改革創新，堅持求真務實，不斷提高精神文明建設的科學化水平，為奪取全面建設小康社會新勝利、開創中國特色社會主義事業新局面作出新的更大貢獻，以優異成績迎接黨的十八大勝利召開。
　　——李長春在全國精神文明建設工作表彰大會上說。
　　一項事業要發展，僅有幾個人的輝煌還遠遠不夠，它需要的是一個時代、一個層面、一個群體的人都能在這個專業天地當中有所作為。民族音樂的教育、傳承，是文化發展非常重要的基礎，作為教師，要幫助更多的人合力去完成民樂的復興發展。
　　——中國音樂學院副院長、中國音協副主席宋飛說，藝術的發展不僅要有大師，更要有一個深厚的基礎。
　　一個歌手的歌唱要真正打動聽眾，關鍵在于真心、真摯、真誠的情感表達。要做到這個“真”字，需要對生活的體驗和感悟，需要對歌曲中人物的準確把握，更需要一個歌者珍藏在心中的愛和感恩。
　　——歌唱家李雙江說，情感的表達是歌曲和歌唱的第一要務
　　舞蹈藝術要繼承傳統，發展傳統，建立新的傳統。因此，就要深入生活，觀察生活，從生活中提煉肢體語言，用肢體語言說話，不能單純地為藝術而藝術，為形式而形式，要從共性中找到個性，不能忘記根。
　　——著名舞蹈家賈作光說，藝術的根就是生活和人民，這是每一個藝術家創作的源泉。
　　現在文學的參與者發生了變化，有一臺電腦就可以寫小說，可以在網上盡情發表，但給報刊投稿仍有“門檻”，所以并非會打字就能當作家。網絡文學參與者多、隨意性大，很多網絡寫手淪為碼字、賣字的奴隸。沒有思考與審美就沒有寫作的樂趣，即使賺一千萬，又有什么意思7
　　——著名詩人雷抒雁說，并非一切現代化都可取，現代生活向作家提出的挑戰是既要適應它，還要保留傳統的思考。
　　“德”不可空談，一定得具體有所作為。對我來說，就是運用自己較擅長的藝術方式去傳達真善美。讓作品產生好的影響，才能更好地服務于國家和人民。
　　—一湖北省美術家協會副主席、著名畫家陳孟昕如此理解“德藝雙馨”。
　　曲藝要大繁榮大發展，這個“大”是大眾的“大”，不應該是大價錢的大。曲藝藝術要面向大眾，要“三貼近”，如何貼近?我的理解是，演員要貼近生活、創作要貼近群眾、票價要貼近實際。
　　——相聲演員宋德全認為，老百姓的文化消費，占到收入的5％-10％是正常的，再高就不正常了。藝術家不能打著為大眾服務的牌子，為少數人服務，為“小”眾服務。
　　我們演員從來不評價自己的表演，我只是這么多年來形成了一個自己對表演的理解，這種理解需要你生活的閱歷，需要你自己的思考，需要你的理想，還需要有幻想，這些都可以用到表演上。所以，每一個人的風格，是每一個人的思想意識形態，他自己對社會的理解，對人本身的理解，都是由這些決定的。
　　——著名演員李幼斌說，演員應該真誠地對待生活，真誠地去演每一個人物，演出來的人物要盡最大可能地真實。
　　我曾經窮困潦倒，所以我會關注貧窮；我失去過一個孩子，所以我著迷于新生；我對政治感興趣，我想知道它給生活帶來了什么；我是女人，我想了解女人。無論她們想要展示什么，只要她們愿意給，我就愿意拍攝。
　　——著名女攝影家伊芙?阿諾德說，生活與經歷是藝術創作的根基，
　　中國傳統戲曲是取之不盡的寶藏，但是并不意味著我們擁有這些東西這些東西就是我們的，比如布萊希特從中國傳統戲曲中找到一些東西，那么這些東西就算是布萊希特的，而外國的好東西，我們“偷”過來，從文化的角度來說這就算是我們的。不能因為你是中國人，中國傳統文化就屬于你。
　　——著名話劇導演孟京輝說，在新的世界文化格局中，傳統不僅僅是繼承，只有超越民族的才是世界的。
　　我跟部隊演出過，戰士在那里鼓掌，那種對你的愛戴，是多少金錢都無法替代的。我們不是偶像演員，我們需要跟大眾更貼近，為大眾服務，也感受那種快樂與幸福。
　　——著名演員凱麗說，自己一直都在盡最大的努力做力所能及的事，不會因為得獎而自滿，還是會踏踏實實繼續向前走，原來就喜歡下基層的她，強調要更多地走到人民中間去。