為發展和繁榮文化藝術建言

　　關于整合資源、強化協作
　　建立長效機制促進音樂事業科學發展的提案徐沛東（中國音協分黨組書記、駐會副主席）
　　
　　 作為文藝工作者，在建設文化強國的進程中要有高度的責任感和使命感。今天，我們談到的文化的大發展、大繁榮是全面的，是一個角度和內容的綜合體，應該包括創新、傳承、保護和公益、惠民等各個方面的內容。前不久，李長春同志在視察廣州交響樂團時就談到了交響樂發展，以專業的眼光指出了許多制約音樂事業發展的客觀問題。比如如何洋為中用的問題，一直是幾代交響樂人孜孜探索的關鍵性課題。他在其中還談到了中國民族樂器的改革問題，如何解決民樂隊的樂器配備并使之更加科學的問題，以及如何解決民族樂器的低音問題等等。這些課題客觀存在，關系到我國音樂事業的整體發展，也是擺在音樂工作者面前亟待解決的關鍵課題。長春同志提了出來，對我們既是一個警醒，又是一種鞭策。我們要仔細組織調查，提出行之有效的解決辦法來。
　　 早在“文革”后期，國家即已經成立了以音樂界專家為核心的樂器改革小組。經過多年的努力，到今天已經初見成效。但后來因為種種原因，這項工作停止了。不少親歷過、見證過這一改革過程的同志坦言，盡管當時樂器改革的路很艱辛，但專家克服了種種困難，攻克了一些技術性難關。像笙改革、古箏和揚琴的改革，以及嗩吶和笛子的改革等等，都已被后人的創作、演出實踐證實是成功的，這些改革也是行之有效的，而且這些成果至今還在發揮著作用。樂器改革是我國音樂事業發展的一個長遠戰略方針，需要專家的培訓、科研的投入及有關部門的協調配合。作為一個系統工程，尤其是需要一個長效機制，要保證其連續性，不可因“人”的因素止、不能因“政”的因素而止。像樂器改革這樣的關系到整個民族音樂事業發展的問題，宗旨在于優秀中國文化的傳承與發揚，因此對文化事業和社會發展是有益的，也是必需的。
　　 為更好地促進音樂文化的大發展大繁榮，在促進當前音樂事業發展的問題上，需要有一個既有科學性、建設性，又具備可操作性的長效機制，建議由相關部門牽頭，組織科研力量，整合資源、強化協作，由財政提供經費支持，盤活市場資源，形成產業化的運作態勢。這樣的一種發展思路，前提是符合文化發展的規律，又在弘揚社會主義核心價值觀的一個大的基調里突出文化的公益性、惠民特征，是適合當前文化強國的重要戰略決策。唯有這樣一種實事求是的探索和實踐，才能更好地促進民族音樂的科學發展，這也可視作我們這代人為子子孫孫留下的一筆寶貴的精神積淀。
　　
　　關于發展和繁榮文化藝術的幾點建議
　　王次炤（中國音協副主席、中央音樂學院院長）
　　
　　 黨的十七屆六中全會對我國社會主義文化建設作出了重要的部署，如何貫徹和落實黨中央的精神，真正實現我國社會主義文化藝術大發展和大繁榮，是我們每個文藝工作者應該認真思考的問題。一個時代或一個社會的文化藝術，主要體現在三個方面：第一，人才；第二，精品；第三，觀眾。文化史或藝術史主要描述和評價的是每個歷史時期的大師及其他們的作品和思想。從接受美學的角度看，高素質的接受者，也就是讀者、聽眾和觀眾，也同樣是某個時代和某個社會的文化藝術不可或缺的組成部分。因而，要促進文化藝術的發展和繁榮，應該做好人才培養、精品創作和全民美育三方面的工作。下面就這三方面的工作提出幾點建議。
　　 一、人才培養和藝術教育 要實現文化藝術的繁榮和發展，人才培養是關鍵，而人才培養的主要途徑是通過藝術教育來實現。建國以來，尤其是改革開放以來，我國的藝術教育取得了很大的成就，可以說，我國高等藝術教育的尖端培養是處在世界先進水平之列。但目前高等藝術教育還存在一些問題，比如：人才培養的目標不夠明確。不少師范大學的藝術教育已經完全靠攏專業藝術院校的培養方式；而同樣，有些專業藝術院校在人才培養上違背藝術教育的規律，采取“批量生產”的方式，這樣是難以培養出藝術家的。此外，對藝術教育的經費投入也存在不合理之處以致造成院校辦學上的種種困難。鑒于以上情況，我提以下幾點建議：
　　 第一，要明確劃分藝術人才培養和藝術教育人才培養的界限。目前我國有專業藝術院校３１所，師范大學和綜合大學的藝術學院有１３０６所，這是一個十分龐大的規模。建議教育部和各級教育行政機構，根據辦學條件區分學校的辦學職能，并根據藝術人才培養和藝術教育人才培養的不同辦學目標，確定各自的培養計劃和教學方案，以確保各類藝術人才的培養質量。
　　 第二，合理控制藝術教育的規模，重點抓好藝術院校的教學質量。就目前來說，我國１３３７所設有藝術教育的院校，它們的辦學水平參差不齊，甚至差距很大。不少學校只從學校的利益出發盲目擴大招生規模，因而導致一些本來就師資力量薄弱、辦學條件不足的學校，由于擴大招生而無法保證學校的教學質量。建議教育部和地方教育行政機構認真負責地對藝術院校作出評估，并有效控制盲目招生的學校，以確保全國范圍內藝術教育的質量。
　　 第三，建議各級財政部門要增加對藝術教育的投入，并根據學校辦學職能的不同，調整原先平均主義的投入方法。應該加大對中央和地方所屬的重點藝術院校的投入，以保證尖端人才的培養。
　　 第四，建議國家人事部門和教育行政機構應該消除重理輕文的錯誤觀念，要在大學文科專業包括藝術類專業設置一級教授，以保證藝術教育人才隊伍的穩定。
　　 二、培育精品和國際交流 近年來，黨中央國務院十分重視文藝體制改革并取得了很大的成就。在這樣的形勢下，特別要注意文藝展演的質量，尤其要重視文藝精品的培育。從歷史的角度來看，精品之作是每個時代文藝興衰的標志。此外，對外文化交流是宣傳我國文藝發展的重要窗口，近年來舉辦的各種中國文化年對提升我國的國際文化形象起到了很好的作用。由于國際交流的特殊性，國外聽眾往往只從一場展演來了解中國的文藝水平。在以往我們所了解到的出訪演出中，的確有部分演出的質量并不高，不能代表國家水平，因而造成國外觀眾對我國當代藝術水平的誤解。同時，文化交流從某種程度上講是一個國家文明程度的展示，因而它不僅要展示歷史文明，也同樣要展示現代文明。鑒于以上情況，提出以下幾點建議：
　　 第一，文藝院團要重視展演質量。一定要精心選題、精心制作。文藝展演不僅是展現藝術家的成果，更重要的是在引導大眾的藝術趣味和審美品位。因此，文藝展演不僅要對藝術負責，更要對觀眾負責。
　　 第二，要重視培育精品。精品創作不僅需要藝術家對這個時代生活的體驗和對整個社會發展的認知，也需要有對傳統文化的深刻理解和現代的眼光以及國際化的視野。精品之作是用藝術精神培育出來的，對藝術家來說，一定要消除利益和金錢的驅動，帶著強烈的藝術使命感為之努力。建議各級政府在抓文化建設的工作中應該設立文藝創作基金，為文藝家靜心創作提供物質保證。
　　 第三，要重視對外交換交流的藝術質量和題材選擇。建議國家有關部門在審批出訪項目時，除了嚴格把好政治審查關口以外，還要充分把握好藝術標準。各級文化部門在計劃和組織對外文化交流項目以及國際性的大型文化活動中應充分考慮體現現代文明的內容。
　　 三、國民教育和學校美育 國民的整體文化素養也是一個時代文藝發展和繁榮的標志。文化藝術一方面需要順應大眾的需要，創作人民大眾喜聞樂見的作品和建立公共文化的社會環境；另一方面應該努力從文化內涵上提升全民的審美意識和審美趣味。從這個角度上講，我們的文藝工作者不能單純迎合民眾的需要，還要引導大眾不斷提高審美趣味，努力在人民大眾中間建立起一個健康、多樣、雅俗共有的社會審美心理結構。近年來，我國各大城市在文化設施上投入較多，各種文化場館紛紛建立，這無疑為開展文化藝術活動創造了良好的客觀環境。但文化藝術的發展和繁榮更需要有良好的接受環境，這就需要有高素質的讀者、聽眾和觀賞者。鑒于以上情況，我提出以下幾點建議：
　　
　　 第一，充分重視國民教育中的審美引導。建議文化場所、文藝院團、藝術院校、新聞媒體都要為提高大眾的審美趣味和藝術品位不懈努力，要引導我們的讀者、聽眾和觀賞者為推動我們時代文化藝術的發展和繁榮做出努力。
　　 第二，建議各級政府要倡導文化消費，要引導民眾在物質生活水平逐步提高的情況下，重視文化消費。圖書音像、藝術展出、文藝表演等要設定合理的低價票位，保證普通老百姓讀得起、看得起、聽得起。努力使文化消費意識深入到人民大眾的心中。
　　 第三，建議學校美育應該面向每一個學生。藝術團和文藝比賽可以作為一種活動形式來開展，但更重要的是在全校范圍內開設文藝知識、文藝鑒賞和文藝實踐的課程，讓每一個學生都得到審美教育的權利。
　　 文化藝術的發展和繁榮，是一項長期的工作。它既不是群眾運動，也不是形象工程。它是國家長期建設和發展中的常規工作，既包含在國家建設的計劃之中，又滲透在政府整體工作之中。文化藝術的發展和繁榮不能急功近利，只有通過扎扎實實的工作和堅持不懈的努力才能真正出成果。作為文化藝術工作者和藝術教育工作者，必須努力克服浮躁的文化心理，肩負起發展和繁榮文化藝術的責任，用我們的智慧與情感去創造我們這個偉大時代的文藝精品，用我們的熱情與心血傾注到藝術教育和全民美育的工作中，為我國社會主義文化建設和黨中央國務院提出的實現文化強國的戰略目標做出應有的貢獻。
　　
　　尊重藝術規律 尊重藝術家
　　張國勇（中國音協副主席，上海音樂學院指揮系主任）
　　
　　 一、文化大發展、大繁榮應該尊重藝術發展規律 文化主管部門應給藝術創作提供一個寬松的平臺，加強服務引導，減少管理干涉。創作是藝術家的自發行為，泛行政化管理、領導命題、集體討論很難出精品。音樂劇在西方有一個從正歌劇、喜歌劇到輕歌劇的衍生過程，像《悲慘世界》這樣名劇的成功是在５０多部失敗作品的基礎上誕生的。一蹴而就是不可能的，反映了追求政績和急功近利的浮躁心態。
　　 對文藝體制改革，我持審視態度，要認真研究藝術發展規律，了解各藝術門類的特點，深入調查市場的現狀和大眾的需求后再談改革。文化部官員不了解文藝院團的現狀和特點，硬把文藝院團推向市場比作學游泳，不扔到池子里，不喝幾口水就永遠學不會游泳，但忽視了一個條件就是池子里必須要有水，現在的首要問題是要向池子注水，這是個漫長的過程，最重要的是培養一個健康的市場和廣泛的觀眾。
　　 中國從一個發展中國家到大國、強國，國際地位的提高、話語權的增強更需要提高軟實力。中國的交響樂團、歌劇院要躋身世界一流行列，應了解世界一流院團的生存發展條件。如亞洲一流樂團香港管弦樂團一年支出為一億人民幣，而中國愛樂樂團只有２５００萬。美國舊金山歌劇院一年支出為５億人民幣，上海歌劇院是５０００萬。不在同一個層次上創業，談何一流水準。
　　 二、中華文化走向世界是文化大發展大繁榮的必然趨勢
　　 一個真正強國的標志不在ＧＤＰ的增長，而是文化軟實力的提升。讓世界了解中國，認同和接受中國文化，我們才有真正的話語權。有戰略規劃地把有代表性和一流水準的文藝表演院團派出去，讓西方真正了解中國。因為國家對此投入不夠和規劃無序，導致中國一流的院團出不去，民間資金資助的二、三流院團隨意登上西方著名表演場所，造成大眾對中國的誤讀。
　　 三、文化大發展大繁榮能促進與世界的溝通交流，化解錯綜復雜的民族矛盾 由于北歐在人權問題上對中國施壓和不敬，中方今年再一次停止與挪威的文化交流是消極之舉。上海歌劇院聯合國內五家樂團邀請挪威詼諧指揮六一期間來華演出，已被排入演出季內。此人熱愛中國，友好和善，他的演出用寓教于樂的方式普及交響樂，深受聽眾和孩子們喜愛。我們應該顯示一個大國的氣度和海涵，應加強民間的友好交往，消除誤解、增進友誼、化干戈為玉帛。
　　 西藏、新疆的民族矛盾由來已久，影響了社會和諧。我堅決支持對于少數民族分裂分子采取強硬措施。但國家應該在這些地區加強文化投入，豐富邊遠地區的文化生活，尊重認同他們民族文化，對化解矛盾會有積極作用。我去了新疆愛樂樂團，他們艱苦程度讓人不忍，樂器差、工資低，但是他們的敬業認真態度是中直院團所不及的。尤其可貴的是烏市、克拉瑪依、喀什的聽眾對交響樂之喜愛也明顯好于內地。他們理當得到最大的支持和投入。
　　 四、文化自覺和自信是建立在藝術家被尊重的基礎上的 我曾應邀去厄瓜多爾國家交響樂團指揮，厄瓜多爾的經濟在南美不算發達，樂團水準最多是中國二流，卻得到國家每年７００萬美元的支持，排練工作的環境宜人，每天后臺都免費提供飲料、點心和水果，藝術家的自信和優越感從平時點滴積累，臺上厚積薄發。中國愛樂樂團、國家交響樂團請的是一流的指揮家，都在很破舊的排練廳工作，很難培養優良的審美情趣和舞臺自信。厄瓜多爾國家交響樂團由于獲得足夠的資金支持，音樂會的門票是免費領取，所以無論什么曲目，何人演奏，音樂廳永遠是滿座，聽眾素質之高完全出乎意料。而我們的樂團為了維持生存和正常業務運轉，不得不靠大量的商演（如單位包場、演通俗小曲）來獲得經濟效益，根本無暇顧及業務訓練、音樂季內容等。
　　
　　為國歌立法 唱出民族之魂
　　于海（中國人民解放軍軍樂團團長）
　　
　　 這是我連續第五年提出《國歌法》的提案，我之所以對這一提案如此執著，一方面，是因為我作為中國人民解放軍軍樂團的指揮，曾經無數次在外國元首、政府首腦歡迎儀式和國家重大慶典活動中指揮樂團演奏我們的國歌，對國歌懷有特殊的感情。另一方面，由于我們對國歌重要意義的宣傳不夠，在使用中無法可依、無章可循，目前社會上損害國歌尊嚴的現象越來越嚴重，這讓我寢食難安。
　　 比如：在一些非常莊嚴的大型活動中奏國歌時，有的與會人員心不在焉、東張西望或交頭接耳，有的軍人、警察等不肅立，不敬禮；在國際體育賽場上，我們的一些運動員唱國歌時連嘴巴都不張，有的人隨便哼唱應付；許多國人連歌詞都記不清，曲調唱不準；有的學生在升國旗、唱國歌時嘻笑打鬧；國歌樂譜的出版發行有不同的版本，錯誤很多，差異較大；樂隊演奏的國歌不準確?穴包括一些中外著名的樂團以及在國外禮賓儀式上演奏的?雪。更有甚者不分場合亂用國歌，把國歌作為一般娛樂性的樂曲，在婚禮、葬禮上亂用，在各種商業和娛樂場合演奏播放；有的人甚至將國歌設為手機鈴聲；還有人惡搞國歌，將國歌歌詞改編成短信。這些現象的產生使我感到很痛心。
　　 我們的國歌創作于１９３５年，是中華民族救亡圖存之際喚醒民眾團結抗戰的號角，是世界反法西斯的嘹亮戰歌，１９４９年在第一屆全國政協會上選定為代國歌，１９８２年在全國人大會上正式確定為國歌。我們的國歌集中展示了中華民族自強不息、勇往直前的精神，展示了居安思危、防患未然的精神，展示了一個公民對國家的責任，展示了萬眾一心、精誠團結的精神……毫不夸張地講，在我們的國歌中凝聚了中華民族之魂！
　　 從國際上講，許多國家都已經專門為國歌立法（如美國、俄羅斯、日本等）它們在規范國歌正確使用和確保國歌得到尊重方面取得了很好的效果。
　　 建議：
　　 一、抓緊制定頒布《中華人民共和國國歌法》 應像制定國旗法、國徽法那樣，將國歌的正式文本、國歌的演奏或演唱場所與時間、國歌的制作與發行、對侮辱或肆意破壞國歌形象的懲治等內容進行專門立法，將國歌法的制訂列入國家的立法規劃，維護國歌的憲法地位和尊嚴。作為國家聲音形象的國歌沒有立法，是我們法制國家的一大缺憾。
　　
　　 二、加大對損害國歌尊嚴行為的懲治力度 在行政法、刑法等實體法中應體現出相關的懲治內容。如隨意播放國歌、惡意增刪修改歌詞和樂譜、肆意改變國歌音樂表達形式、將國歌用作廣告和其他牟利等等現象應盡力避免和及時制止，嚴重者應追究其法律責任。
　　 三、開展公民國歌教育 愛國主義精神就是一種認同感，是對本民族歷史和文化的認同。國歌的歷史作用、精神內涵需要我們過去、現在和將來永遠的民族認同。建立以政府為主導、學校為主體、社區為依托的國歌知識教育體系，引導廣大群眾自覺維護國歌的尊嚴，通過國歌等國家象征形式增強中華民族的凝聚力與向心力。如將國歌的宣傳教育進行統籌規劃，從立法的重要性和國歌的起源、內容、演唱?穴奏?雪等進行宣傳。把國歌教育作為一項基礎教育，一項公民教育，視為凝聚民族精神、動員和鼓舞人民團結奮斗、建立社會主義核心價值觀最好的教材。對國歌的演唱?穴奏?雪進行輔導，舉辦“國歌教育宣傳行動”并統一中外演唱?穴奏?雪的樂譜。
　　
　　加強藝術人才與樂隊建設
　　提高中華文化國際影響力
　　吳玉霞（中央民族樂團副團長）
　　
　　 讓世界進一步認識一個歷史悠久、發展迅速的現代中國是當今中國人的責任和使命。近年來各種藝術作品和文化產品通過不同渠道、載體面向大眾走向國際，使中國在世界面前變得不再那么遙遠。聽了總理的政府工作報告，特別是關于促進文化的大發展大繁榮，結合自身的工作特點談兩點思考。
　　 一、藝術人才與基本建設 藝術創作離不開人才及其隊伍建設。我國現有的藝術招生中缺乏靈活性，一味地追求某些“指標”，忽略了特殊人才有其自身的特性因素，使得有些“好苗子”因此錯過了施展和深度培養的機會。社會在人才的使用和認知上，亦存在著唯學歷論現象。我認為技能展現離不開藝術實踐與文化積累，學歷并不完全等同于學問，如何鑒定人才、合理地用好人才值得探討。
　　 此外是有關民族樂隊中低音聲部的樂器研發問題（主要包括弦樂的低音和管樂的中低音群體）。中國的民族樂器個性強，相比西洋管弦樂隊缺乏整體的融合度，普遍地高亢、明亮，致使我們對音色、音量的平衡性要求更高，我們需要根據自身的特性加以改良和拓展以符合中國語匯的表達情懷。雖然中央民族樂團以及其他相關團體、人士曾經對此類樂器的改良和改進做過努力，但由于研發團隊和個人缺乏財力物力的保障以及科學的技術支撐與實踐的溝通對接，低音群體至今尚未在音質和共鳴上有大的突破，特別是在一些外事演出中常令人困惑：用大提琴、貝斯，會顯得不夠“中國”，用現有研制的樂器，除了外形上的不同，其音量、音質上存在的差異比較突出。因此希望批準由中央民族樂團融各方優質資源組建樂器改革小組，將科技和藝術、數據和技藝有機地結合，改良研制適合中國樂器特性的低音群體。
　　 中央民族樂團是文化部直屬的國家級院團，具有示范性、標志性和引導性。數十年來，樂團在黨和政府的支持關懷下不斷地積累提升，擁有一批高水準的演奏人才，是國內外有實力和影響力的一流團體。樂團除了在國內成功舉辦多種形式的音樂會以及參與國家級的重大藝術活動，還積極參與對外文化交流，如第２３屆奧林匹克藝術節、中華文化美國行、中法文化年等。無論是在美國卡內基音樂廳還是在奧地利維也納金色大廳；無論是在薩爾斯堡藝術節還是在“中俄睦鄰友好條約簽署十周年”專題音樂會上，都讓世界矚目中國！作為業界的領頭雁，中央民族樂團有著義不容辭的責任和義務，如何保持中華文化的特色、意蘊，完善中國民族樂隊的編制、樂改，是中國音樂人的目標和任務，我們有能力、有理由向更大的世界范圍推廣中國的民樂藝術。
　　 二、中華文化國際影響力 中國人熟悉的奧地利維也納“金色大廳”，自中央民族樂團１９９８年、１９９９年“虎年、兔年音樂會”成功演出以來，已形成品牌并產生影響力，這是中國音樂團體首次進入“當地主流層面”的成功案例，其中包含了諸多的因素，具有演出水準、項目運營、媒體支持等優勢，是一流的演出團隊＋專業的演出策劃，即強強聯手，并非所謂的只要上了“金色大廳”就意味著成功的說法。而近年來圍繞“金色大廳”扎堆亮相和盲目鍍金的現象，也讓我們從中看到浮躁的當下所折射出對“光環”的盲目與追求。如何面對８０％贈票以及“礙于情面”和“華人捧場”等現象的出現；如何理解擴大中華文化國際影響力，全方位、多層次、寬領域地“走出去”；如何縮小文化在國際貿易中的逆差等等。建議對出訪的團體和個人進行必要的審核與把關，嚴禁“自費包場式的自娛自樂”，抵制不切實際的夸大其辭。
　　 對外文化展現，是實施文化“走出去”戰略目標的重要依據，從跨入國際舞臺、呈現關注亮點，到形成規模并能產生國際影響力，特別是在展現自我獨特文化內涵及其精神的同時不能忽略目前所顯露出的形式單一、規模與影響之弱小的問題。文化的融入與科學的運營模式亟待提高，建議國家對本民族藝術加大投入、扶持和推廣力度，在一些重大對外交流活動中支持中國民樂及國粹藝術對外展現，讓更多的外國人從中了解中國民俗民風以及民族藝術的獨特魅力。繼續發揮“中國文化年”及海外文化中心的影響力，有策略、有規劃、分層次、分步驟、有針對性地深化文化交流與合作，站在人才大國的視角發揮資源優勢。中華文化要想真正融入世界被世界所喜愛、認識，現在應該加速進入打造品牌、講求效益、快速進入長遠規劃的“跨越式發展”新階段。