建立正確的聲音概念

曹元平

隨著社會的進步，全民族文化素質的提高，藝術對于豐富人的精神內涵、提升人格魅力的功能日趨突顯，藝術教育也隨之得到廣大民眾的高度認可和積極參與。愈來愈多的家長會根據孩子的興趣、特長去選擇學習各門類藝術，舞蹈、繪畫、樂器、表演等等；但據不完全統計，其中選擇學習聲樂的人居多。究其原因，大部分人認為聲樂就是唱歌，是人類與生俱來的一種本能，再者社會上各種良莠不齊的歌唱比賽、娛樂選秀節目誤導思維，讓人以為“卡拉OK+模仿名家”就可以一夜成名、星光閃耀，其成本之低、速度之快可謂是最具性價比的一門藝術了。于是乎各種聲樂培訓班、考前輔導班應運而生，為數不少的聲樂初學者誤入歧途，在不規范不科學的方法訓練下，事倍功半、越學越糟，在音樂殿堂的門前迷茫徘徊、久久不得入其內。對此現象，筆者總結自身學習經驗以為：聲樂是以人類自身的器官為藝術表現手段的一種藝術形式,歌唱者只有自如嫻熟地控制、把握——嗓音這一天然音樂器官，再予以一定的音樂理論知識和藝術學養，才能成長為一位實至名歸的優秀歌唱演員。

一.何謂正確的聲音概念

所謂“好的聲音概念"就是指聲樂學習者對正確、規范的歌唱聲音形象的客觀審美認知，對科學的歌唱方法和自然發聲基本原理的正確理解，以及對錯誤或不規范的發聲的辨別、糾正意識和能力等。?如此說來，聲音概念作為聲樂發展的審美觀，它是隨著近現代世界文化、經濟和政治等方面密切溝通和交融而不斷趨向統一化和科學化的。近年來，從國際、國內的一些聲樂大賽的評審原則和聲樂活動來分析，盡管世界各國的聲樂發展都有著不同的歷史背景和水平層次，但對聲音概念的審美標準和水準評判是趨于一致和基本相同的，也就是說，對于"正確歌唱聲音概念"的定義是基本相同的。那么如何形成"正確、規范的歌唱聲音形象的審美認知"和"怎樣對科學的歌唱方法和自然發聲基本原理的正確理解"？是樹立“正確聲音概念”這一理念的關鍵之所在。一般來說，人的歌唱有著豐富的音色變化，就此可分為男聲、女聲、童聲，同一種聲音依據音域不同又可劃分為高、中、低音等，具體可分為：抒情男高音、戲劇男高音、男中音、男低音、花腔女高音、戲劇女高音、抒情女高音以及次女高音、女中音等等。其中男高音具有圓潤、透亮、有穿透力、彈性和金屬感，運腔自如聲音位置高等特點；女高音具有圓潤、渾厚、有穿透力、運腔自如、有爆破力、聲音位置高等特點。細究起來，抒情、戲劇男（女）、以及花腔女高音因其表現題材形式的不同又有著細徽差異，諸如靈動性、跳躍性、連貫性等。一言概之，正確的聲音概念在聲樂理論中雖說是一個相對的概念，但其中對共鳴腔的協調和使用、氣息的運用和發聲器官的放松自然等都是具體而有較強操作性的。

二.建立正確的聲音概念之必要性

外行瞧熱鬧，內行看門道。在聲樂學習過程中，很多聲樂學習者由于沒有正確的目標和參照物，盡管花了很多時間和精力，但學習效果卻是事倍功半、微乎其微。有甚者學習幾年卻還停留在聲音訓練的初級階段，越學越糊涂、越糊涂越鉆死胡同，狀態時好時壞、學習反反復復，最后是科學正確的方法沒掌握，原本錯誤的歌唱狀態卻因反復練習而固定強化下來，演唱技巧毛病重重，高喉器、壓舌根、淺呼吸等問題更是陳出不窮、比比皆是。因此，在聲樂學習中樹立正確的聲音概念是首要和必須的，作為初學者更是有必要率先建立一個正確的聲音概念作為聲音訓練的目標和學習進程的參照物。科學的聲音概念建立可謂是“良好開端成功的一半”，反之聲樂學習之路將會茫然而艱難，乃至陷入困境、舉步維艱，嚴重者甚至導致發聲器官病變，糟蹋了自身的先天聲樂條件，歌唱之路就此中斷、藝術生命因此夭折。簡而言之，聰明的聲樂學習者在好的聲樂老師的指導下，總是把"建立正確的聲音概念"作為聲樂學習的第一步。

三.行之有效地建立正確的聲音概念

總結本人這些年的學習體會和實踐經驗，在如何建立“正確的聲音概念"這一問題上，主要可以歸納出以下幾種通常采用的方法和手段：

1.多聽。聲樂藝術是聲音的藝術，也是聽覺的藝術。沈湘老師說：“如何鑒別聲音概念？兩個字：多聽”。因此聲樂初學者可以在老師的指導下對各個時代、不同風格的優秀聲樂表演藝術家的音像資料和學生實際上課的現場錄音進行欣賞和分析，通過音像資料中的內容，結合老師的解說、在提高聲音美感認知水平和能力的同時，結合自己上課的錄音進行分析和對比。多渠道、多層次進行分析和比照，通過客觀的聲音形象認識自己的歌唱水平和與"參考標準"的現狀差距，有的放矢地進行自我調整和改善，從而提高自身對"正確的聲音"的辨別能力和水平，達到知己知彼的學習效果。

2.多思。好的聲樂老師在教學過程中通常扮演引導者、解說者和示范者的角色，學習者可以通過老師正確、有效的歌唱聲音示范，在"知己知彼"的聲音認知基礎上，完成從"知其然"到"知其所以然"的轉變。量的積累才能產生質的飛躍，這一學習過程需要勤思考、多動腦，在豐富的感性認識中有意識地加強邏輯思辨能力，汲取優秀經典范例中的亮點、精華溶為己有、為己所用。在多聽聲示范課的同時，要多多感受聲樂老師對被指導人的現場評點、分析、以及被指導人在指導前后聲音發生的變化和差異，從根本上了解其聲音從錯誤到正確的原因，發現錯誤緣由、探求別人如何將錯誤聲音調整到正確的聲音的過程，從而達到從“當局者迷”到“旁觀者清”的學習目的。

3.多練。理論指導實踐，實踐又是檢驗理論的唯一標準。這一學習環節中，學習者要自運用科學辨證法，注重理論積累的同時更要傾注大量的時間和精力用于練習和實踐，其間要根據老師具體的指導方法來模仿演唱、身臨其境，從自己歌唱發生的實踐過程中體會正確和錯誤歌唱發聲的狀態與感覺，從而進一步的了解和認知自己的正確聲音。所謂“臺上一分鐘臺下十功”、“冰凍三尺非一日之寒”，無一例外都說明了多練、勤練、苦練才能成就一名優秀的歌唱藝術家。

綜上所述，聲樂是一門特殊的藝術,也是一門實踐性極強的藝術。千里之行始于足下，在學習聲樂的過程中，首先要從建立一個正確的聲音概念開始，踏踏實實，循序漸進。“梅花香自苦寒來”，通過系統的科學訓練方法，聲樂學習者在建立正確的聲音概念的基礎上，勤學苦練、用心思考、傾心歌唱，一定會成效顯著、事半功倍，真正步入神圣的音樂殿堂。